形象是一個普通的花仙子形象，但徐景行努力在花仙子的神韻上靠近梅花。
梅花的神韻是什麼？
高潔，孤傲，不畏風霜嚴寒的逼迫，性情格外高冷又堅貞不屈。
被文人雅士賦予了太多類似的內涵之後，梅花的地位在眾多花種中可以說是獨具一格，是最最最受歡迎的花種之一，不隻是文人雅士喜歡，就算是民間手藝人也多會創作跟梅花相關的作品，不管是家具還是飾品上，隨隨便便雕上一枝梅花上去都能提升一些檔次。
徐景行就很喜歡這麼做，一枝遒勁枯瘦且隻有數個花苞的梅花花枝，一下子就能把那種堅貞不屈淩寒怒放的倔強勁兒呈現出來了。
而且用在什麼樣的作品上都可以，幾乎是百搭的一個題材，內容越是簡潔，效果越是突出。
梅花麼，貴疏不貴繁，要的就是那種獨一無二的高傲勁兒。
所以徐景行這隻打火機上的花仙子也是差不多的氣質。
氣質是怎麼表現的？當然是通過造型、麵容、神情等細節來呈現。
這個沒有任何梅花元素在內的花仙子衣袂很簡單，就是一襲長裙，但身形非常挺拔，尤其是脊椎到頸脖再到頭部所形成的那兩道細微的弧線，一下子就把那種驕傲的風骨給體現出來了，就像普通女孩子與從小練舞的女孩子之間的區別，那身姿完全不同。
當然，徐景行塑造的這個梅花仙子不止如此。
這個梅花仙子是背對著鏡頭的，高高揚起的腦袋微微側轉露出半個麵龐。
而所有的神態、麵容等細節全都集中在這半張臉上。
因為是錯金銀工藝，自然不可能像是在紙上作畫那樣把所有的細節全部呈現刻畫的一清二楚，工藝被限製住了，金絲再怎麼細密也不可能像筆畫那麼細，所以隻能在有限的細節上重點刻畫。
徐景行把這個重點放在了眉毛上。
這個背身半轉頭的梅花仙子露出來的半張麵容上的那條眉毛被他塑造的高高挑起，長而細，婉約中帶著一絲淩厲感，但搭配著挺拔的身姿和被對鏡頭半轉身的站姿，一下子就有了那種麵對權貴時所呈現出來的不屑和不屈之態。
說起來很複雜，做起來也很複雜，但看起來就很直觀很清晰了，不用特別仔細的品味，一下子就能感受到金色絲線塑造的人物形象所呈現出來的那種韻味。
這就是人們常說的韻味，換個說話也可以說是中心思想。
反正就那麼一回事兒，可以讓讀者和觀眾能夠清晰直白的感受到想要表達的內容。
以徐景行的能力，做到這一點真不難。
哪怕是不懂美術的人看到這個仙子形象也能從畫麵中感受到梅花仙子那身傲勁兒，就像看到一個對你不屑一顧的絕世大美女一樣，不用交談，隻要看一下對方的眼神甚至隻是一個細微的動作，就會知道對方的態度。
嗯，藝術這東西和美女這種存在在某種程度上確實是相通的。
普通人看不懂的藝術有，但很少，尤其是那些所謂的抽象派畫家中的絕大部分都是炒作起來撈錢的騙子，還有一部分是本身有實力有名氣但同樣借著抽象畫的名義撈錢的實力派騙子，隻有極少數是沉浸在自己的世界中搞創作的瘋子以及真正天才。
絕大部分藝術，還是要麵向普通人，為普通人提供服務。
當然這其中也是有鑒賞門檻的，有的藝術門類的門檻高了點，有的門檻低了點，但在麵對各自服務對象的時候卻都一樣能告訴觀眾和讀者這作品想要表達個什麼東西，哪怕隻是想秀一下外觀呢，總得言之有物。
能做到言之有物，那就是不錯的藝術作品。
當然，那些實驗性的藝術作品不包括在內，那是純粹的理論性質的東西，根本不是給普通人看的，可以無視。
所以刨除上邊列舉的那些內容，剩下的就是徐景行這種針對大眾的帶商業性質的藝術品類，這些藝術品也有鑒賞門檻，同樣是現代畫家，同樣是畫油畫的，同樣還都是學院教授，但冷軍和羅中立的作品就是截然不同的兩種風格，而欣賞這兩位畫家的同樣不是一個群體。
有人就喜歡那種超現實的創作風格，絕對畫什麼像什麼才是好畫。
但有人也覺得如果隻是為了追求形似，要畫家幹什麼，買一部單反相機它不香麼？還能約小姐姐拍照呢。
可問題來了，這兩位油畫高手到底誰更厲害？
在徐景行看來這就是純外行的問題，或者說這個問題不是問別人的，而是問自己的，你覺得誰厲害那就是誰厲害，這是一個非常主觀的東西，非得從客觀的角度尋找答案豈不是緣木求魚？