試析電視舞蹈真人秀
社會·藝術
作者：王玉玲
【摘要】本文以美國電視舞蹈真人秀《So You Think You Can Dance》進行分析，從其在時代發展趨勢之下，通過節目自身製作理念，平民化的選拔觀念，市場化焦點的不斷更新以及顛覆性的賽製。對節目進行不斷完善，從而成功的呈現與當下進行一個探析。
【關鍵詞】電視舞蹈；賽製；真人秀；《So You Think You Can Dance》
《舞林爭霸》作為一檔電視真人秀節目來源於美國版 《So You Think You Can Dance》，一檔在美國已經熱播九季的電視節目。它是由美國福克斯（fox）電視台中榮獲“美國舞台表演獎”的原班人馬製作，成為繼《美國偶像》之後的一檔熱門電視真人秀節目。節目的初衷在於尋找“美國最佳舞者”，其輕鬆、自由、充滿個性的節目風格是對《美國偶像》的一種延續。節目最早於2005年7月播出，為一年一度的舞蹈選拔比賽，截止到2013年夏季，已成功進入第九個賽季。就如節目“so you think you can dance”所要表達的意思，隻要你想，你就能跳舞，沒有任何的條件限製，無論專業與否。眾多舞者通過這個平台進行展示，經過一輪輪的篩選，最終成為舞蹈界的佼佼者。節目自身通過平民化的選拔觀念、節目模式的顛覆以及明星聚焦點向平民的銜接，進行不斷創新與完善，成為其一直延續至今的條件。
一、平民化的選拔觀念
舞蹈作為藝術的一個門類，其自身肢體的特殊性，在有條理的運動中，勾勒出一幅幅美好的畫麵，受到大眾的喜愛。伴隨社會的不斷發展，舞蹈種類呈現出多樣繁雜的局麵，不再僅局限於某個地區、某個舞種。在時代趨勢之下，電視媒介的出現成為拓寬人們視野的一種渠道。
《So You Think You Can Dance》在賽製上，以平民化的角度進行選拔，製片人以紐約、芝加哥、洛杉磯、亞特蘭大等大城市為主，於全美範圍內進行選拔，沒有任何條件限製的規定，讓參加比賽的選手在舞種的呈現上具有多樣化的趨勢。選手們各個身懷絕技，作品在競演風格上更是跨越多個舞種，參賽者們在賽場上隻有一個“武器”，那就是：身體。如何利用好這個簡單而純粹的“武器”來獲得評委的通過是參賽者們唯一的途徑和選擇。因此，節目的評委以選手的“潛力”作為衡量選拔的重要標尺，來尋找美國最為優秀的舞者。成為不同於以往眾多娛樂節目中隻是簡單對大眾的娛樂，而是作為一個集公正、公開、公平為一體的專業性電視舞蹈真人秀節目。無論是大舞團的首席演員、藝術院校的專業舞者還是沒有受過任何訓練的平民舞者，均可加入。“專業”性條件選拔的去除並不是對舞者比賽專業性衡量的否定，而是對選拔觀念平民化的一種轉化和強調。
選拔平民化的核心理念是對人們心理把握的一種體現，這是節目吸引觀眾的亮點。平民化的選拔符合美國民眾個人獨立意識，以及自由寬鬆教育之下的人人平等觀念，進而吸引美國各個地方的舞者至此參加比賽，並在美國民眾之中引起了強烈的反響，因而，每個賽季都吸引眾多舞藝高強的選手湧現出“江湖”。節目成為人們獲取文化信息的媒介，力圖在對舞蹈作品、舞蹈人以及舞蹈編導進行推廣的同時，不斷拓寬舞蹈的受眾麵。讓人們在欣賞娛樂的同時，拓展全民舞蹈視野的廣度和深度，使節目成為貼近群眾、貼近生活的電視舞蹈真人秀節目。
二、節目模式的顛覆
節目作出了大膽的創新，對以往選秀節目模式進行顛覆，在賽製上采用淘汰製。先在全美範圍進行海選，拓寬選拔範圍，一改明星真人秀的成員限定。海選有200個名額，隻有那些有著足夠魅力吸引評委眼球的舞者，才有機會獲得評委的肯定進入複賽。被選中的200名選手在拉斯維加斯進行每周每輪的複賽選拔，整個過程將有10男、10女入選。進入決賽的選手將隨機抽選一名舞者作為接下來比賽的雙人舞搭檔，然後每周抽選一個舞蹈類型進行比賽，最終有5男，5女進入總決賽的灼熱化階段，這一階段10強選手除重新抽選搭檔和舞蹈類型進行比賽之外，還要進行個人獨舞展示，此時評委將無決定權，觀眾的投票支持決定舞者的名次。進入四強的選手將不限性別進行配對表演，選出冠軍。冠軍一舉成名後，還將獲得高額獎勵。