我讀孫傑的墨竹畫，又讀他畫竹迷竹的自述，深深被他的戀竹情結所打動。他自己也曾坦然地說：“我這一生交給竹子了！”一個畫家有這種情懷、這種追求，而且這般一往情深、這般專心致誌，我以為這是孫傑在繪畫生涯中成熟的標誌，也是他獲得突出成就的必然，戀竹情結使他成為我國畫竹的大家。
觀孫傑的墨竹畫，使人為之一喜，它那堅挺高潔的風骨，它那典雅含蓄的品格，是那麼自然灑脫，飄逸亭立，使人覺得如沐春風，感受到一種天然的美感。從而，由畫及人，人們不能不聯想到畫家本人。他以真誠的愛心，為了捕捉竹子的物態美、自然美和意象美，走遍祖國的名山大川，深入到竹山竹鄉竹海，不論春夏秋冬，不論寒暑雨雪，他都全身心地置身於竹林世界中，達到了融合癡迷的境界，仿佛竹海才是他惟一的戀人似的。這種對竹子的追尋，這種對竹子的戀情，既造就了他做人的人品，也造就了他那被人們讚歎有加的千姿百態的墨竹畫。
我以為，一個情字在這裏起了主導作用，這就是人們常說的：情之所至，金石為開。也正像他自己說的：“我畫竹，追求的是人與自然、人與竹的情感互通。”這種畫家與竹子的情感互通，是孫傑墨竹畫呈現朝氣蓬勃、生機盎然的主要原因，也是他畫竹獲得成功的奧秘所在。其實對於古今中外文學藝術家來說，情感是從事藝術活動的主宰因素，因為沒有情感的作品是蒼白無力的，隻有把情感融入創作中，才使得許多藝術家為藝術而死去活來，去追尋，去拚搏。所以，我很讚賞孫傑一句名言：“我融於竹，竹融於我。”這種竹我相融的狀態，實際上是情感互融的一種生命狀態。孫傑愛竹如命，畫竹如命，而且把畫竹作為人生的生命追求，這才是真正藝術家的情愫。
我也愛竹，時常驚歎於竹海的磅礴氣勢，但也確知畫竹的艱難。唐白居易不是說“植物之中竹難畫”麼，然而，孫傑卻是知難而進，明知竹難畫，偏向竹山行。積四十多年的勤奮專攻，他終於品嚐了畫竹的三昧，深有體會地寫出了“畫竹四字口訣”，並有《竹魂》詩雲：“揮毫潑墨四十年，酸甜苦辣湧筆端。春夏秋冬癡畫竹，畫竹更比種竹難。”我想，這種頑強地知難進取的精神，反映著孫傑高尚的人格，他的墨竹畫既是對藝術美學的追求，對人生哲理的探索，同時也是他人格的具體體現。
尤為可貴的是孫傑的戀竹情結，從而活化了竹子的品格，畫活了竹子的魂魄，以獨具的藝術個性屹立於畫壇。可以說，他的成就已像他的墨竹畫那般清影婆娑，享譽海內外，但他並不滿足自己，而在不斷完善自己，超越自己。我相信，他的執著會使他達到自己理想的彼岸！