王依群（1922-1995），原名王克賢，陝西渭南縣人。1941年（進邊區）起從事戲曲音樂工作。先後任劇團演奏員、音樂教員、副團長、陝西省戲曲研究院副院長及中國音樂家協會陝西分會副主席、《中國戲曲音樂集成?陝西卷》主編等職。自1950年起，先後在中央音樂學院專修科、西北藝專音樂係學習理論作曲。畢生從事戲曲音樂的編創和理論研究。
王依群是一個善於向傳統學習、熱衷於從藝術實踐中努力探索藝術規律的探索者，又是一個敢於在實踐上創新，勇於把理論付諸實踐的戲曲改革家，也是一個能夠自覺地把二者結合起來的戲曲音樂理論家。為了學習傳統，搜集整理第一手資料，他像蜜蜂采蜜那樣勤奮，遍采西北黃土高原上的樹花草卉，範圍涉及這裏的曠野牧歌，山村小調，西調琴曲，禮俗民歌，道釋講唱，神凡偈讚，婚喪龜茲，秦腔板路，戲曲過門，鑼鼓點子，板腔聯曲。先後完成的戲曲音樂集子有《秦腔過門集》《秦腔唱腔選》（1946）、《秦腔音樂》（合作，1950）、《碗碗腔音樂》（1952）、《眉戶音樂曲集》（1952）、《民間禮俗音樂》（1987）、《西調馬頭琴》（1990）和《關於“西調”的評論》（1990）等等。這些極為珍貴的資料，浸透著他幾十年間向群眾學習、向傳統學習、向民間藝術學習的心血，表現出他的藝術研究始終植根於人民大眾這塊腴沃的土壤之中。從1945年始，先後給秦腔《逼上梁山》《三打祝家莊》《大名府》《兒皇帝》《空城計》《打虎計》《屈原》《白毛女》《闖王遺恨》《劉巧兒》《趙氏孤兒》等劇作曲。
王依群的戲曲音樂理論著作，有《秦腔板眼研究》（1950）、《陝西地方戲曲音樂工作的成就和經驗》（1962）、《秦腔聲腔淵源及板腔化過程》（1982）、《劇種特色的形成與發展》（1957）、《梆子聲腔音樂表現力的局限性》（1985）、《戲曲音樂聯曲體、板腔體各自怎樣形成》（1983）、《民間小戲搬上舞台及其音樂問題》（1961）、《秦腔〈劉巧兒〉音樂改革說明》（1954）、《重視戲曲音樂幹部的培訓與提高》（1980）、《〈搬場拐妻〉中的〔西秦腔〕考》（1992）、《關中民間禮俗音樂研究》（1987）等和《秦腔語音講座》《秦腔音樂論文選》（以上兩書均由陝西攝影出版社1994年出版）。
下麵僅就幾個方麵，對王依群的理論貢獻作一歸納：
一、對我國戲曲音樂板腔體的形成提出了獨到的見解關於板腔體形成問題，程雲於1954年在《試論戲曲音樂的牌子音樂及板子音樂》一文中指出“板子音樂的主流是從說唱音樂來”，王依群於1994年在《戲曲音樂聯曲體、板腔體各自怎樣形成》一文中指出“板腔體的形成，大體有兩大因素”，即除“以七、十言上下句為一聯的相對固定的說唱音樂基礎”外，同時又“借鑒唐宋大曲的藝術技巧（特別是節奏來發展板腔體音樂。）”他說：大曲是怎麼樣的樂曲，因無曲譜流傳下來，現在還說不清，隻有以後繼續研究。但它的藝術技巧，特別在節奏方麵的“散板”―“慢板”―“由中板而入於急板”（節奏略快、快、極快、結束以前的漸慢、結束）等，十分近似後來板腔體音樂的情況。有了這方麵的藝術技巧，就為戲曲音樂“散慢中快散”各種板式及板式聯套的形成，打下了基礎。
因此，他進一步指明：
歸總來說，以詩歌為基礎的說唱音樂的基調，與唐宗大曲藝術技巧的結合，一曲多變的板腔體的逐漸形成，就是自然的事了。