瓶類：是康熙青花造型最為豐富的，多用為陳設觀賞。有長頸瓶，早期瓶高頸粗，晚期瓶矮頸短。梅瓶小唇口，短頸，體豐滿，多是玉璧形底，少量是圈足，無款，有平肩、溜肩兩種，形體大的胎輕，個別釉麵有開片，體小的胎重。筒瓶，又稱象腿瓶，外形與崇禎、順治基本相同，但沒有順治的高。棒槌瓶，創新式樣，因形似我國南方洗衣用的棒槌而得名，基本是民窯產品，有圓棒槌和方棒槌兩種，前者數量多，後者少，線條處理楞角分明，普遍高度在46厘米左右。北京故宮博物院收藏有青花祝壽圓棒槌瓶，洗口，長直腹，高達77.6厘米，形體高大，十分引人注目。又如康熙青花漁家樂方棒槌瓶，都是這類器的精品。葫蘆瓶，口沿部分增高，洋重線條美，底部有露胎和書款兩種，前者仿明代特征。錐把瓶、玉壺春瓶與明代相比頸部縮短，腹部肥大。膽瓶、天球瓶、蒜頭瓶、荸薺扁瓶，直口，長頸，扁圓腹，圈足，為康熙朝新創器型。此外，還有八方瓶，綬帶耳扁腹葫蘆瓶等。
13.尊類：搖鈴尊，又稱紙槌瓶，為康熙官窯的創新式樣，平底內凹，均有款，所見多為青花及釉裏紅兩個品種；鳳尾尊為當時的流行式樣，因其口、足外撇形似鳳尾，故名。它是從花觚演變而來的，線條優美，舒展流暢。多是康熙中、晚期產品，無款居多。康熙青花山水人物圖鳳尾尊高73.5厘米，及青花雉雞牡丹圖鳳尾尊均屬代表之作。撇口尊、琵琶尊、形似弦樂器琵琶，故名。雙陸尊、石榴尊、馬蹄尊、筒式尊、獸麵銜環尊、觀音尊、雙耳尊等，其器型撇口，短頸，豐肩，肩以下漸收，至底外撇。
14.罐類：將軍罐，始見明代嘉靖，康熙朝延續順治式樣，高矮大小不等。官民窯均有，但民窯所占數量多，早期口大罐高，晚期口小罐矮。常畫仕女嬰戲、洞石花鳥兩種圖案，往往底部無釉露胎，胎體厚重，足邊有火石紅，官窯產品尺寸小，常在腹部繪團壽紋，底部圈足滿釉書有本朝6字款。蓮子罐、瓜罐、冰梅罐、竹節蓋罐，罐身繪翠竹紋，除青花外，還有白釉綠彩。鼓式蓋罐、獅鈕蓋罐、粥罐，為康熙朝創新式樣，多是民窯產品，尺寸不是很大，形體矮而圓，底部無釉露胎，肩部有對稱雙圓孔，穿有銅環，便於提用。罐蓋分圓頂和平頂兩種，前者多置寶珠形鈕，後者無鈕。
15.花觚類：大器居多。早、中期大量生產，基本是民窯產品。一般器型高大，高度在45厘米左右，份量適中。早期簡單呈筒形，平底內凹。中期形體特征鮮明，開始發生變化，口足外撇，鼓腹，腹上下各凸起一周，二層台底，足內常見書寫仿明代成化、嘉靖年6年字款，其雙圈畫的很大，有的花觚隻畫雙圈，有的不寫款，多數是口徑大於足徑。
16.壺類：執壺、賁把壺；又稱“藏草壺”，宗教法器，是仿照藏族銀製賁把壺形製燒造而成。茶壺，飲茶器具，燒造出許多實用美觀的樣式，善於隨形變換，有竹節式、桃式、提梁式、端把式、八寶式、“福”字形、“祿”字形、“壽”字形等。壺體與壺流、壺柄比例適度，和諧統一，端莊大方。茶壺常見畫鬆竹梅和博古圖。博古即是用各咱工藝品組合成的圖案。北京故宮博物院藏康熙青花鬆竹梅紋茶壺，構思巧妙，蓋鈕、流柄塑成梅枝、竹節及鬆樹，在用青花繪鬆、竹、梅紋，將繪畫與雕塑融為一體，精美雅致。鼻煙壺，做為盛放鼻煙的器皿，開始在當時廣為流行，但式樣單一，呈筒形，又稱炮竹形。小唇口，外繪纏枝蓮花、折枝菊花和寒江獨釣圖，前者多無款，後者多寫成化年製4字仿款。
17.筆筒類：文房用具之一，數量很多，器壁多較厚。較明末清初有了明顯的變化，流行口底相若的圓筒形，數量最多的也是最具代表性。另有撇口形、竹節式、束腰式等，束腰式多出現在早期，有的口部施漿白釉，已不是主流品種。最常見的是玉璧形底，底心出臍微向內凹，有釉，比外壁釉要偏白、薄，臍內的外圍有施釉和無釉兩種，後者居多。其次是台階底，圈足和平底無釉露胎。也有的是底部有三個條形小足。官窯筆筒多書長篇詩文，詩尾常用釉裏紅篆書“康熙傳古”方章。民窯釉麵泛青，多畫山水人物故事和花鳥圖。個別帶有紀年如康熙二十年山水人物筆筒、康熙十三年山水筆筒等，這類帶紀年的民窯筆筒，總體特別是胎厚重，底無釉，口沿與近底處往往有暗刻雙弦紋或卷草紋，而這種暗花邊飾在明末崇禎和清初青花瓷中非常流行，如筆筒、蓮子罐和筒式瓶中經常看到。
18.花盆類：養花器具。形體龐大，胎體堅硬，沉穩敦厚。常見有圓形、圓筒形、橢圓形、海棠形、四方形、長方形、六方形等。造型端莊、古樸，製做考究，多是康熙晚期景德鎮禦窯廠專門為康熙皇帝祝壽而燒製的。做為禦用養花器具，因而器上身出現許多象征長壽的吉祥圖案如“鬆鶴延年”、“壽山福海”、“鶴鹿同春”、雲龍、雲鳳、雲蝠靈芝、八仙圖等，也有繪山水人物圖、百子圖，口部多折沿，底心有圓孔，沿下青花寫有“大清康熙年製”6字楷書橫款。
19.盤類：日常生活用器，中小型居多，早、中、晚期均有燒造。有些差別不是很大，有高足盤、花口盤、方盤、折沿盤、撇口盤、菊瓣盤等。圈足略高，比較而言，民窯釉麵泛青，胎要重於官窯青花，足寬厚。盤底一般平整滿釉，少見明代的塌底現象。外銷瓷有別於國內用瓷，多為折沿，淺壁。胎極輕，很精致，質量高，青花豔麗，紋飾既有傳統的花鳥紋，也有西方國家的花卉和樓閣等，帶有異國情調。而從文獻上來看，銷往歐洲的居多，許多國家的博物館都有大量康熙青花外銷瓷的收藏。器底往往寫有“玉”字款。
20.碗類：有高足碗、蓋碗、盒碗、臥足碗、敞口碗、折沿碗、折腰腕、撇口深腹墩式碗、四方委角碗、小鬥笠碗為康熙朝創新式樣，除青花外還有鬥彩，裏外常畫鳳竹紋，采用的是過枝手法，這種由外到裏的過枝畫法，為當時所首創，後期雍正、乾隆廣泛使用。足內寫“禦賜純一堂”雙方框款。康熙青花碗畫麵都不是很繁密，裝飾得體。官窯以龍、鳳為主，常見有雲蝠、朵雲、鬆鼠葡萄、牡丹花、八寶、八卦紋等。
21.盒類：上下結合緊密，蓋麵扁平，圈低矮、平切。盒底常見有“清玩”2字，外壁往往畫人物，書“大清康熙年製”雙行6字款的常常通體畫纏枝牡丹。另有圓盒、四節圓盒、小印泥盒、串鈴盒、棋子盒等。
22.杯類：有高足杯、酒杯、茶杯、螭耳杯、鈴鐺杯，鈴鐺杯大口，深腹，小圈足，足高，因其外觀極令鈴鐺而得名，又稱仰鍾不，是康熙朝富有朝代風格的器物。有薄胎、深胎兩種。官窯胎薄多敞口，民窯胎厚多撇口；套杯，多為3個1套大中小合成一體，外壁常繪詩句人物，後期雍、乾二朝數量明顯增多有8個、10個。乾隆以後套杯多是粉彩。十二月花卉詩句杯，為康熙朝官窯青花名品之一。屬精美之器，景德鎮曾成批地燒造。除青花外還有五彩，宮中有大量傳品，這種花卉杯製作上技術要求高，燒造難度大。胎薄如紙，輕巧瑩透，青花淡雅，晶瑩光潤，已經達到了隻見釉而不見胎的程度。古人用“隻恐風吹去，還愁日炙消。”來形容它可謂恰如其分。杯身分別於一麵繪代表十二月份的花卉，另一麵書五言或七言泳花詩句，詩句後麵均有一方篆書“賞”字印。十二月花卉杯在康熙朝以後也有少量燒造，多是粉彩，成套的不多，極少見到青花。
23.仿古銅器的式樣有：爐、尊、觚、爵、杯、豆等。有的不僅造型仿，紋飾也畫古銅紋，如饕餮紋、獸麵紋等。
康熙朝十分崇尚明代青花瓷器，根據文獻記載，多是在康熙四十四年至五十一年郎廷極任江西巡撫時期燒製的。從傳世品看，仿明代青花，以宣德朝最多，且最為成功，不僅按照宮中宣德青花為藍本進行精心仿製，有的還將宣德紋飾畫在本朝風格的器物上。有目的是想“借古耀今”。仿宣德青花的作品，多出自郎窯，不僅造型、尺寸相同，紋飾、款識也十分逼真，若不仔細觀察對比分析，很難區分，達到了“與真無二”、“比視宣成欲亂真”的程度。清人劉廷璣的《在園雜誌》稱讚郎窯“近複郎窯為貴，紫垣中丞公開府西江時所造也。仿古暗合，與真無二，其摹成、宣，釉水顏色，桔皮棕眼，款字酷肖，極難辯別。”說明康熙仿宣德青花取得了高度成就。
24.康熙青花裝飾題材廣泛，包羅萬象，圖案布局巧妙合理，與造型有機地結合在一起。尤其是民窯青花在紋飾方麵，具有特殊的美感和鮮明的時代性，能夠與現實生活緊密相聯，反映當時思想與生活習俗的圖案大量出現，繪瓷匠人水平決不低於官窯畫師，突破曆代官窯圖案規格化的束縛，自由地發揮民間大眾化特點的藝術風格。而官窯青花一絲不苟，精益求精，紋飾對稱、平衡、整齊，主題，醒目、突出，仍代表著當時繪瓷工藝的最高水平。
25.康熙青花在繪畫技法上，也有不少改革和創新，形成了自己獨特的風格。改變了明代青花勾勒花紋輪廓線，然後塗色的傳統方法，即單線平塗，而是采用瀉染即“分水皴”的技法和借鑒了西洋畫的焦點透視手法，濃重、淡雅層分分明。在瓷坯上繪畫，一種顏色即能表現出濃淡、深淺多種不同的色調。所謂“分水皴”就是用筆梢蘸濃淡不同的料水在胎上描繪，技術上要求高，少的三五種，最多能分了八九種色階。山石的描畫，多采用斧劈南宋畫院派的風格。運筆時勾、染、皴、擦、點各種繪畫手法並用，這全靠畫工手筆功夫來完成，構圖講究多樣化，強調畫麵活潑有趣味，視野開闊，無論畫麵大小，都有一種很完美的情境。可以說，康熙青花將中國繪畫的技法，經以圖案的構成形式，巧妙而生動地繪製在瓷器上，使我國瓷器裝飾得到了進一步的提升。有的畫麵結合刻、劃及鏤空堆貼等工藝。同時還廣泛借鑒其它姐妹藝術的有益經驗來豐富自身的裝飾，尤其是青銅器、漆器和織繡等。
26.取材方麵，最突出的特點是師法自然和社會，反映世俗生活，主要有：植物花卉、山水、動物、人物故事、神話故事、吉祥紋以及長篇詩句等。也有一些是來自明末清初的木刻版畫內容，康熙青花千變萬化的裝飾圖案，也為其後雍、乾青花瓷器的發展奠定了堅實基礎。
27.康熙青花瓷器的款識，多種多樣，在清代一朝是最為豐富多樣。早期青花一般不書帝王年號款，偶見以宮廷或禦花園中的齋堂落款，不帶雙圈，如“中和堂製”、“康熙辛亥中和堂製”（康熙十年）、“康熙壬子中和堂製”（康熙十一年）、“康熙癸醜中和堂製”（康熙十二年）等，中和堂是康熙皇帝在圓明園中的住所。康熙青花中期開始大量書寫帝王年號款，均為楷書，主要是青花雙罪狀“大清康熙年製”6字款，3行6字。晚期青花既有3行6字，也有雙行6字，後者往往不畫雙圈，“清”字右下的“月”字下現一橫常豎寫，還有少量的“大清年製”４字楷書款。這種４字款在顏色釉中也常看到，如黃釉碗和青釉瓷器蓋碗等。康熙款總的風格是一般色澤稍淺淡，字體清晰，瘦長，端莊工整，清秀有力，熙字寫法有“一撇三臣二筆已”之說，下半部的四點有直點和順點兩種，前者居多。字與字之間拉開距離比較大，上下不是很緊湊，頂天立地，時代特征鮮明。
28.仿明款識有“大明年製”、“永樂年製”、“大明永樂年製”、“大明宣德年製”、“成化年製”、“大明成化年製”、“大明正德年製”、“大明嘉靖年製”、“大明隆慶年製”、“大明萬曆年製”，從數量上看有一半是寫仿成化款，既有４字，也有６字，多是楷書，其次是寫仿宣德款和嘉靖款。
29.民窯青花的款識比官窯要複雜，區別很多，多數不書寫年號款，這和當時禁書年號的規定有關係。往往寫堂名款，雙稱齋堂款，即所居的“齋”、“堂”、“室”、“軒”，還有吉言讚頌款和花押圖記款。多數是寫在底足，畫有雙圈，沒有雙圈線的極為少見，少量是在碗心，常見：“碧雲堂製”、“興裕堂製”、“兆慶堂製”、“惟善堂製”、“慎德堂製”、“慎德堂博古製”、“杏林軒製珍玩”、“叢菊齋製”、“拙存齋”、“白雲堂依古製”、“應德軒博古製”、“全慶堂仿古製”、“芝蘭齋製”、“天寶堂製”、“宿雲齋”、“三元堂製”、“筆花齋製”、“世錦堂製”、“中和堂製”。吉言讚頌款有：“在川知樂”、“永慶奇珍”、“奇石寶鼎之珍”、“友昆連碧之珍”、“慎友鼎玉珍玩”、“玉殿傳臚首唱”、“益友鼎玉雅製”、“風流宰相家”、“青玉寶鼎之珍”、“世德留芳祿在其中”、“滄浪綠水”、“文章山鬥”、“世代文章”、“杏林春宴”、“球琳珍玩”、“球琳琅軒之珍”等。個別器物隻是在圈足內畫雙圈，圈內無字，有些繪樹葉、梅花、海螺、小兔、雙魚、靈芝、爵杯、香爐、荷花等圖案標記。盤、碗的足內常寫“佳”字或“福”字，有的描繪筆、銀錠、如意寓意“必定如意”，有的描繪雜寶、方勝等。
30.康熙青花寫幹支年款的很多，絕大多數書於器身文尾，按年代順序排列有：“丙午”款（五年）青花三友碗，青花山水筆筒，“丁未”款（六年）青花山水紋碗，“辛亥”款（十年）青花山水人物盤、青花八仙爐，“癸醜”款（十二年）青花山水筆筒，“已未”款（十八年）青花人物詩句套杯，“甲子”款（二十三年）青花人物三足爐，“丁卯”款（二十六年）青花詩句筆筒，“已巳”款（二十八年）青花雲龍爐，“庚午”款（二十九年）青花漁家樂圖方棒槌瓶，“壬申”款（三十一年）青花騰王閣序筆筒，“丁醜”款（三十六年）青花山水人物筆筒，“戊寅”款（三十七年）青花羅漢紋筒多瓶，“乙未”款（五十四年）青花人物紋鳳尾尊等，這些帶有明確紀年的器物，對我們鑒定同類型器的年代確認，深入係統的研究提供了準確的依據。
5. 潮州陶瓷——別具風格的陶瓷藝術
潮州瓷塑製作鼎盛於宋代，明代以後南移楓溪。解放後，楓溪瓷塑得以更快發展，逐漸形成“清新、素雅、細膩、玲瓏”的藝術風格，成為中國陶瓷一大流派，有“中國瓷都”之稱。
楓溪瓷藝利用雕、鏤、塑、捏、貼、刻、劃、印、壓等技法，通花（鏤空瓷）、瓷花（寄花瓷）是最具特色的產品，充分展示了楓溪瓷的玲瓏剔透、清雅、華麗的藝術風格，令人賞心悅目。
潮州陶瓷曆史悠久，積澱深厚，演化有緒。自8000多年前之新石器時代開始，代不間斷。楓溪境內周圍也有6000多年前新石器時代貝坵遺址及陶器的發現和唐宋窯址的遺跡。宋代筆架山窯（全國重點文保單位）便有大量人物、動物瓷的製作，為全國同期各窯口所罕見。宋以後，楓溪成為陶瓷生產中心，一直延續至今。
潮州楓溪瓷藝具有強烈的地方特色。同時也吸收潮州民間藝術之精華，形成了富於藝術特色的獨特風格。
楓溪瓷藝的藝術製作手法獨特多樣。技法上雕、塑、鏤、捏、貼、刻、劃、印、壓等多種，裝飾手法也獨特多樣。人物瓷塑、動物瓷塑有寫實、誇張、變形等藝術手法，光彩照人，神韻獨具。通體鏤空藝術瓷彩通花瓷，與捏塑瓷花結合而成通花瓷花技藝，在國內外瓷壇獨步，多層次鏤空和寄貼立體瓷花，技藝卓絕。
楓溪瓷藝題材廣泛，品種繁多，主題突出，格調高雅，催人奮進。但隨著時代變遷，工廠改製，原有創作組藝人星散，不少人為生計改弦易轍，放棄了原先的追求。中青年藝人多數下海，為企業生存發展而奔波，造成瓷藝人才的青黃不接。一批老藝人相繼謝世，其他幾位代表人物年事已高，獨特技藝難以為繼，後繼乏人。藝術陳設瓷的產量、產值、件數大量萎縮，一些技藝已處瀕危狀態。
將其列入非物質遺產，采取有力措施，加以搶救保護，對於保護有突出曆史文化和藝術價值的瓷藝，保護和發展具有中華民族特色和地方特色藝術，促進藝術的創作、欣賞、收藏、研究、繼承和發揚我國陶瓷藝術，促進對外文化交流，發展地方經濟、促進陶瓷經濟、文化發展，具有較大的意義。
6. 透明陶瓷簡說
通常我們見到的陶瓷產品都是不透明的，著名的景德鎮薄胎瓷，也隻能稱為半透明。有沒有象玻璃一樣的完全透明的陶瓷呢？有，在現代陶瓷中有一類象玻璃那樣晶瑩明亮的陶瓷，它就是透明陶瓷，又叫光學陶瓷或者玻璃陶瓷，其品種目前已達幾十個。
什麼叫做透明陶瓷呢？簡單地說，透明陶瓷就是用玻璃的生產方法製造出來的陶瓷。透明陶瓷是利用人工合成的化學原料，諸如氧化鋁、氧化鎂、氧化鈣、氧化鈹、氧化鋯、氟化鎂、氟化鈣、氟化鑭、硫化鋅、硒化鋅、碲化鎘等，經過原料處理、成型和高溫燒結等工藝而製成的。它對原料以及製造工藝的要求相當嚴格，例如，原料必須要有很高的純度和粒度。因此透明陶瓷的價格很昂貴，是現代陶瓷中的高級製品。
透明陶瓷的製造是有意識地在玻璃原料中加入一些微量的金屬或者化合物（如金、銀、銅、鉑、二氧化鈦等）作為結晶的核心，在玻璃熔煉、成型之後，再用短波射線（如紫外線、X射線等）進行照射，或者進行熱處理，使玻璃中的結晶核心活躍起來，彼此聚結在一起，發育成長，形成許多微小的結晶，這樣，就製造出了玻璃陶瓷。用短波射線照射產生結晶的玻璃陶瓷，稱為光敏型玻璃陶瓷，用熱處理辦法產生結晶的玻璃陶瓷，稱為熱敏型玻璃陶瓷。
透明陶瓷的機械強度和硬度都很高，能耐受很高的溫度，即使在一千度的高溫下也不會軟化、變形、析晶。電絕緣性能、化學穩定性都很高。光敏型玻璃陶瓷還有一個很有趣的性能，就是它能象照相底片一樣感光，由於這種透明陶瓷有這樣的感光性能，故又稱它為感光玻璃。並且它的抗化學腐蝕的性能也很好，可經受放射性物質的強烈輻射。它不但可以象玻璃那樣透過光線，而且還可以透過波長10微米以上的紅外線，因此，可用來製造立體工業電視的觀察鏡，防核爆炸閃光危害的眼鏡，新型光源高壓鈉燈的放電管。
透明陶瓷的用途十分廣泛，在機械工業上可以用來製造車床上的高速切削刀，汽輪機葉片，水泵，噴氣發動機的零件等，在化學工業上可以用作高溫耐腐蝕材料以代替不鏽鋼等，在國防軍事上，透明陶瓷又是一種很好的透明防彈材料，還可以做成導彈等飛行器頭部的雷達天線罩和紅外線整流罩等；在儀表工業上可用作高硬度材料以代替寶石，在電子工業上可以用來製造印刷線路的基板和鏤板，在日用生活中可以用來製作各種器皿，瓶罐，餐具等等。
總之，透明陶瓷幾乎在許多現代科學技術領域和日常生活中都有用武之地，其品種之多，本領之高，用途之廣泛，真不愧為陶瓷工業中的一顆透明瑩亮的明珠。
7. 別具風格的陶瓷硯台
硯是研墨筆的工具，相隨於古時文人士大夫的寫字繪畫中。它起源較早，而且伴隨著墨的變化而改變。
硯台的種類較多，以石硯為最，自古文人就把端硯、歙硯、洮河硯、澄泥硯定為中國的“四大名硯”。其中唯有澄泥硯不是石製的，其餘三種皆為石製的硯台。
陶硯
陶硯製作始於漢代，後世多有燒製。現今仍存於世的西漢“十二峰陶硯”，奇峰競拔，形象古樸而生動，當屬現存世硯台中的精品。唐代時還燒製了三彩硯台，這在唐代墓中也多有出土。在宋代時陶製硯台的製作品加大，而且更加完美，據史料載，在宋?