激情一吻
專欄
作者：徐江
對於普通受眾來說，演藝業有時是個寄托著古怪期望與宣泄點的行業：沒事兒的時候，大家老盼著這個領域出點兒熱鬧，到真熱鬧起來，人們又雞一嘴鴨一嘴吵作一團。韓紅和黃曉明在“導師”席上“激情一吻”就是眼前的例子，明明是笑鬧、為節目添加佐料，視頻段落在網上俯拾皆是，可娛樂新聞的標題黨們，照樣還要圍著一個“吻”字樂此不疲。
知名藝人出鏡選秀節目，為的是自身的品牌延伸、知名度再擴大；選秀節目請名人，為的是借對方吸引廣告和收視率。兩者都有“雙贏”兼“共謀”的初衷。但人不是電腦，具體效果最終如何，完全要看場上即興、節目編導給名藝人的預留空間，以及直播中的控製力。如果沒猜錯，韓紅和黃曉明這個當屬“靈光一現”的例外，跟當初張紹剛的節目應聘者突然躺下，屬於同一類情形。意料之外的熱點，肯定能為節目帶來關注，至於給演員帶來什麼後果，就隻能等著觀眾“見仁見智”。
有統計說現在國人是全世界最開放的，不過礙於三代以內都跟傳統鄉村扯著“剪不斷理還亂”的關聯，公眾場合下的肢體甚至非肢體親昵還是會惹人注目、側目。“側目”不一定是反感，說不定有的還含了豔羨，可它背後的主基調，大多依然是——“不弘揚、不反對”。這是時代和社會人文背景決定的，一年半載改不過來。藝人的互動、或在街遊時與同伴的親昵，或多或少都必須考慮到這個。公眾從來都是羨慕藝人掙得多，但掙得再多，也沒有“保有自己個人生活”來得幸福。這一點，沒做過明星的人想不到，也體會不出。而明星們，則需時刻體諒“台下人們”的心態。
過去長達半個多世紀，內地有一種對演藝的認識，叫做“藝術”。從影視、歌唱乃至說相聲的，都算藝術家。從本質上講，這種看法有點把“願景”當現實、把高端當成“大排檔”的錯位。這種錯位的情結也造就了很長一段時間，內地不少演員（尤其是學習表演出身的科班演員）以為自己隻要演戲努力，圈內、公眾形象的經營便可以稍微偷懶一些。其實成名演員的高薪背後，除了磨煉技藝所吃的苦，除了早年巴結導演、製片人、編劇乃至場工所受的委屈，還包括了成名後私生活被公眾的消費。如果你想少成為別人的談資，那就盡量少些舞台外的日常表演吧，這方麵傑出的例子還是步入中老年的劉德華。畢竟觀眾的舌頭都是嗜血的，想當初梁朝偉、張曼玉多有人緣！還不是照樣要被狗仔隊和標題黨端出來供大家消費消費。
連微博互動都會被當做營造人氣或媒體挑唆糾紛的平台，麵對麵的接觸還有什麼會逃得過公眾的複眼？懂經營、運作的藝人有時會占些便宜。但，誰叫你是人不是電腦程序？是人就會有一不留神的猛料提供給媒體的血盆大口。“導師”台上的一吻，不過是滄海一粟。