周昉與“周家樣”研究
學術論壇
作者：蔡青
【內容摘要】周昉是唐代僅次於吳道子的人物畫家。文章通過文獻記載和現存的繪畫遺跡考察了“周家樣”的藝術風格，認為其繼承了漢魏六朝以來的“寫真”傳統並達到了一定的高度。其在學習張萱仕女畫題材的基礎上，更加注重人物情趣和內在情感以及性格的表現。在筆法上，將顧愷之、陸探微的密體與吳道子的疏體結合起來，創造出了“琴絲描”的新筆法。這種風格的形成與中晚唐的時代背景是密不可分的。
【關鍵詞】周昉“周家樣”藝術風格仕女畫
一、周昉生平介紹
由於曆史上周昉並非政治上顯赫的人物，因此在文獻中對周昉確切的生年和卒年沒有記載，但我們仍可通過流傳下來的零星片斷的文獻資料對其進行推斷。據金維諾考證①，在《唐朝名畫錄》中有這樣的記載，“兄皓，善騎射，隨哥舒翰征吐蕃，取石堡城，以功為執金吾。”唐史中哥舒翰征吐蕃、取石堡城為玄宗天寶八年，即公元749年，如周昉與其兄年齡相差不大的話，那生年應該在730年之後。唐德宗時期曾命周皓讓周昉來畫章敬寺壁畫，唐德宗在位年間為公元779—805年，而章敬寺的修建當為德宗末年，而知此時周昉與其兄皓都尚健在。《唐朝名畫錄》中有“貞元末，新羅國有人於江淮以善價收市數十卷，持往彼國”。可見，周昉已經相當有名了。此後文獻中再無周昉的記載，或許他已去世。以上這些可以判斷其兄貞元年間大概六十歲左右，而周昉則應與其相差不大。其生卒年應該在730—805年之間，當是安史之亂的唐代中晚期。
據現有的文獻記載，周昉出身貴族，擅長畫畫，“好屬文，窮丹青之妙”。他的成就主要體現在人物畫上，“其畫佛像、真仙、人物、仕女，皆神品也。”張彥遠說其“初學張萱”，可見他是師法於盛唐時期的畫家張萱。但“後則小異”“又畫仕女，古今冠絕”，可見他的仕女畫成就最高，並超越了張萱。與張萱擅長畫“貴公子、鞍馬屏障，宮苑、仕女”不同的是，周昉主要是畫人物，並且是仕女。史載有周昉與韓幹分別為工部侍郎趙縱寫真一事，趙縱夫人謂韓幹所畫“空得趙郎狀貌”，而周昉所畫“兼移其神氣，得趙郎情性笑言之姿”。時大曆（766年）之後，可見當時周昉對人物畫的寫真能力就已經非常成熟了。並且在大曆中，他曾任越州長史。建中年間他曾“任宣州別駕，於禪定寺畫北方天王，嚐於夢中見其形象”。可見他經常進行寺廟壁畫創作。又有貞元年間德宗召其畫章敬寺壁畫一事。此外，周昉還創造了水月觀音的形象，現在仍然可以通過敦煌壁畫和塑像來見其風格，並形成了“周家樣”。成為繼“吳家樣”之後的又一唐代藝術的典範。
二、“周家樣”的藝術風格
1.唐代文獻記載
張彥遠在《曆代名畫記》中所述，“周昉，字景玄，官至宣州長史。初效張萱畫，後則小異，頗極風姿。全法衣冠，不近閭裏。衣裳勁簡，彩色柔麗。菩薩端嚴，妙創水月之體。”
“初效張萱畫，後則小異，頗極風姿”指的是周昉雖然學習張萱，但風格卻又有所不同，“頗極風姿”在筆者看來應該理解為他比張萱畫得能體現女性的美，更體現一種情趣。我們可以從存世的墓室壁畫中看到，盛唐時期的作品雖然也是表現婦女題材，但其側重表現女性的著裝、妝容以及體態的優美。它是一種對於現實生活的再現。而周昉卻能表現出各個人物不同的心理特征，能夠進行個性化處理。這在《揮扇仕女圖》中也有反映。同時，這種風格不僅僅影響了仕女畫，也影響了此時期的畫風。如，中唐158窟內配合佛涅槃大像而創作出的《涅槃變》，南壁西半邊，表現一群比丘失去親人而悲痛的場麵，有的人坐在地上號啕大哭，有的人在捶胸頓足；北壁佛足下，有各國王子舉哀圖，雖然人物的臉型、膚色、裝束不同，但都沉浸在同一的悲哀中，有的割耳朵，有的割鼻子，有的用劍穿胸，表達出信徒們內心的哀痛。
“全法衣冠，不近閭裏”指的是根據其所畫的服飾來判斷，所畫均不是普通婦女，而是貴族女子。以女性作為題材在魏晉南北朝時期並不少見。如，傳世的《女史箴圖》《列女傳·仁智圖》，以及墓葬中出土的司馬金龍漆屏風等。但在這些作品中，強調的是對女性道德的規勸，可以說其“善”的表現要高於“美”的體現。真正開始注意到女性的美是在唐代，這種美主要是通過其外在的衣著、發飾以及體態來表現的，這與西方洛可可時期對女性的描繪有著相同之處。在大量的唐代墓室壁畫以及敦煌供養人的形象中，貴族女性的形象最多，而且在服飾以及化妝的表現上也是最豐富的。