“回歸童心理念”在幼師美術課中的策略分析
學術論壇
作者：魏丹 孫誌曄 李明
【內容摘要】在充滿功利性、成人化模式的當今兒童美術教育背景下，高校幼師美術課中對幼師進行“回歸童心理念”滲透的教學顯得尤為重要。幼師應在自身受教育的美術課中努力提高藝術修養，用較高的藝術水準去啟迪和引導兒童的美術創造活動。兒童美術教育應形成尊重兒童的內心思想，遵循兒童自身發展規律，按照兒童個性特征實施的良好美育環境。
【關鍵詞】回歸童心美術教育創造性想象力
當前，兒童美術教育空前盛行，其美育和智育功能逐漸深入人心。然而，當今的兒童美術教育處在一種美術教育失真的現狀，人們往往忽視童心的價值。教師為了出成績，往往讓學生臨摹畫作，以便快速取得教學效果。這使兒童獲得了技能技巧這些“即時效應”的同時，也逐漸喪失了個性、想象力和創造力。
繪畫是一種生命與情感交融的活動，是兒童心靈的圖像符號。在繪畫活動的世界裏，兒童與外部世界完成完美的交流，表達著天真無邪的情感。無論在兒童的哪一階段，塗鴉期或是象征期，它都充分調動了兒童對生命的感悟力、鑒賞力、創造力和想象力。當我們麵對那超乎尋常的創造和充滿想象力的作品時，誰也無法否認兒童發自內心所畫作品的震撼力。
“幼兒教育之父”福祿貝爾認為，兒童的發展是生長的過程，就像植物的生長一樣，必須遵循自然發展的普遍規律。教育的任務不是傳授知識，而是啟迪智慧，通過兒童的自我活動、遊戲、作業以及各種創造性活動，了解自己的天性，在大自然中體會出宇宙的真理和奧秘。從而促進兒童內在本性的自然協調、全麵發展。①
因此，在早期的美術教育中，學前美術教育者應以兒童的視角來審視兒童的作品，應轉換傳統的教學方式，變為師生互動式教學，注重創造性意識的啟迪而不是簡單技能的傳授。這樣的教學方法可以為兒童創造自由表達、自由探索、自由創作的空間，有利於兒童身心的健康和諧發展。之後根據兒童各年齡段的繪畫心理特征和他們素質能力的發展選擇教學內容和要求，利用多種手段擴大生活視野，激發兒童的創作欲望，培養兒童的創造力和情感表達能力。
一、教師始終以一顆童心的狀態進入教學
蘇霍姆林斯基說過：“在每個孩子心中最隱秘的一角，都有一根獨特的琴弦，撥動它就會發出特有的音響，要使孩子的心同我講的話發生共鳴，我自身就需要同孩子的心弦對準音調。”②孩子貴在保持一顆童心，保持童心，也就是把人類發端於生命之初的善本性、好奇心、想象力、開放態度、靈活性和創造力等心理品質保持住。“回歸童心”的美術教育就是在遵循生命發展的規律、遵循兒童天性的前提下，學前教育者努力創造一個充滿愛、富有童趣、自由和諧的美術教育環境。在這樣的教育氛圍中，教育者走進童心，並善待童心的真實，欣賞童真、善解童言，做兒童真誠的朋友與夥伴。表現在教學中，教育者應該利用各種互動手段完成童心保持的美術教學活動。例如，通過各種形式的瀏覽包括參觀展覽、放映外國大師的作品等使孩子獲得豐富、新鮮的視覺印象；運用教師的情感表達給予孩子表現的願望；通過各種形式的聯係和各種繪畫材料的試驗，幫助幼兒掌握繪畫豐富的表現手段；在教學中不斷創新，激發孩子的學習興趣等。放手讓兒童在課堂上彰顯其個性，把兒童放置於多維互動的學習活動中，讓學生在自主實踐中獲得真知。正如陶行知所說：解放兒童的頭腦，使之能想；解放兒童的雙手，使之能幹；解放兒童的眼睛，使之能看；解放兒童的嘴巴，使之能說；解放兒童的空間，使之能接觸大自然和社會；解放兒童的實踐，使之能學習自己渴望學習的東西。③在這樣的課堂中，兒童的學習興趣大大提高，兒童個性得以生成和發展，教師與學生之間達到了精神的互通。