芻議藝術設計的形式與傳統
學術論壇
作者：莫鈞
【內容摘要】藝術設計是設計理念與文化現象的一種反映，一直以來其都是設計者追求的重點。藝術設計形式作為傳達藝術設計靈魂和精神內核的載體，在藝術設計中占據重要地位，而藝術設計的傳統則能夠為藝術設計提供極大的精神支持和動力來源，藝術設計的形式與傳統具有密切關係。文章主要從藝術設計的形式與傳統及其文化價值出發，對藝術設計形式與傳統的關係進行了探討。
【關鍵詞】藝術設計 形式 傳統 關係 芻議
藝術設計是立足文化活動的強大知識組織，其表現形式多種多樣。在人類的智慧曆程中，視覺藝術可謂最重要、最偉大的藝術之一，幾乎所有的藝術都要依賴人的視覺。藝術設計的形式，正是刺激人類視覺感染力的重要部分，藝術形式的不同，會讓人對藝術設計產生不同的感受。藝術設計的形式並非憑空想象出來的，大部分時候依托傳統這種記憶的再現，其與傳統相輔相成。
一、藝術設計的形式與傳統
形式與傳統是藝術的雙重機製，簡單來說這兩種機製的並存取決於“隨機而變，適者而存”。人類具有易塑性，這種特性使得人們在對物象本體的反應中通常會借助於自身記憶官能中的經驗。當人類開始對知覺問題進行有意識地思考時，感覺、知識、推論在人們的眼中才有了相應的區別。阿拉伯學者海桑曾指出，僅憑視覺是不能完全理解可見之物的。喬治·貝克萊在《視覺新論》中也提出，觸覺和運動感是知識習得過程中無法或缺的。因此，藝術設計的形式往往依賴於傳統藝術對理性的知覺，若沒有了這種依賴，形式存在的意義和價值也將失去。如果我們認真剖析形式並對其基本成本進行尋求，可以發現，藝術設計的形式往往會被大腦吸收並作為經驗存儲下來，藝術設計的形式不僅對物象明晰度有要求，同時還對感知度有要求，從而能夠方便人們記憶經驗的保留。
藝術設計的價值首先體現在在接觸形式的過程中對文化的認同，而傳統則是一個民族、族群文化認同的最直接的體現。在傳統文化麵前，很多人會本能地警惕“新”形式，對新形式、新載體、新思潮的思考比較謹慎。在處理“新”形式與“舊”傳統的關係方麵，破舊立新和推陳出新是常用的兩種態度和方法。當藝術設計的形式站在被選擇立場的時候，文化的價值及民族、國家的歸屬感是首先要考慮的。藝術設計的形式與傳統是密不可分的，兩者之間是可以新舊並存的，在對新形勢、新載體推廣的同時，還應對優秀傳統加以弘揚。隻有在傳統的基礎上，才能對新載體、新形式、新風俗有正確而深入的認識。因此，藝術設計的形式應立足人文傳承，對傳統進行裝飾，捍衛藝術設計的形式與傳統。
二、藝術設計形式與傳統的關係
藝術設計形式與傳統之間具有密不可分的關係。首先，藝術設計傳統是藝術設計形式的來源和基礎。藝術設計傳統中具有深厚的精神內核和文化底蘊，中華傳統文化的博大精深為藝術設計形式提供了強大的支撐。藝術設計中精神內涵的傳達，是通過外在形式完成的，正是在優秀文化元素的有機配合下，藝術設計領域中才呈現出各種各樣的藝術表達形式，這些藝術形式不僅包含著傳統審美情緒、觀點，同時包含著傳統的風俗習慣和心理情感，是引起人們精神和情感共鳴的重要基礎。從某些方麵看，是否紮根於“傳統”對藝術設計的成功與否有很大影響。藝術設計的傳統是人類曆史幾千年的沉澱，對整個國家和民族的創作觀和審美觀有潛移默化的影響。例如，2014年南京青年奧林匹克運動會吉祥物砳砳的設計理念就是最好的證明。砳砳的形象不僅與青奧會的現代少年氣息符合，且巧妙地選取了南京具有代表性的傳統雨花石文化，將南京古老的觀賞石融入到設計中，展示了現代社會“親近自然、綠色發展”的理念，與青奧會倡導的主題高度契合，使其成為藝術設計領域傳統與藝術形式完美結合、相輔相成的又一代表，由於其帶有鮮明的藝術設計形式而深受人們喜愛。