世界各地的音樂博物館
地理風物
作者：靳婕 周敬慈
隨著博物館發展的多元化、多樣性，以音樂為主題的博物館現身於世界各地。音樂是時代的聲音，也象征著一個時代的人文精神。在當代，越來越多的音樂博物館承載著記錄、傳承本國音樂文化的重任，並以獨有的音樂文化吸引著來自不同國度、地域的參觀者。
中國現代音樂博物館
中國現代音樂博物館2011年建成於北京市通州區，該館以音樂錄音技術發展、中國現代音樂流變為主線，以思考中國現代音樂文化精神為主旨。中國現代音樂博物館著重介紹以上三方麵內容，例如在第一板塊中，回顧了從愛迪生發明第一台留聲機標誌著錄音技術進入模擬時代，到如今數字產品成為大眾休閑娛樂重要元素的百年簡史，錄音技術走過了由模擬到數字的演變，音樂愛好者可以在觀賞罕見錄音設備及珍貴音樂成品的同時，用直觀的感受見證百年來音樂錄音設備的演進曆程。
在博物館內還設有“體驗數字音樂夢空間”板塊，使用先進的展陳手段，為遊客構築了一個數字音樂夢空間，參觀者不僅可以欣賞最前沿的原創音樂，還可以親自參與數字音樂的製作過程，近距離體驗音頻技術原理。
格萊美音樂博物館
在美國，以流行音樂為主題的格萊美音樂博物館也頗具特色，它每年能夠吸引30多萬遊客前來參觀，該博物館坐落於洛杉磯，麵積約3萬平方米。
這座音樂博物館收藏了大量與音樂有關的物品，包括過去50屆“格萊美獎”頒獎典禮的照片和電影膠片、有曆史價值的樂器、演出服裝和道具等，如“貓王”使用過的吉他，以及世界三大男高音之一帕瓦羅蒂穿過的演出服裝。
上圖為該館的互動展示中心，這是該館的一大亮點，位於博物館的頂層，參觀者隻需觸摸電子屏即可詳細了解不同音樂流派之間的聯係以及美國各大城市的音樂文化遺產。不僅如此，博物館還設立了一個容納200人的小型劇場，以供舉辦會議、演講或演出使用。在博物館的另一層，參觀者還能夠親自體驗伴奏、歌唱、混音及翻錄等技術，以便更深入地了解歌曲創作和錄音製作。
搖滾音樂博物館
在美國西北部太平洋沿岸的西雅圖，有一座主題鮮明的以搖滾樂外加美國西北地區流行音樂為主的搖滾音樂博物館。該館由建築師蓋瑞設計，外觀的設計來自於搖滾樂明星吉米漢卓克在一次演唱會現場摔爛一把電吉他的靈感。該建築耗資2.4億美元，於千禧年建造完成，其特殊的流線型設計與令人驚訝的建築體，完全體現了建築師驚世駭俗的風格。
這個特殊形狀的博物館內部仍然不同凡響，精彩之處在於其內部設備采用最先進的計算機科技互動的3D影像，以電腦科技融入每一區，人們可以隨時依據自己的喜好來選擇音樂，並可以嚐試自己彈奏或敲擊出自創的旋律與節奏，或與朋友組合體驗演奏的快樂，也可以現場製作專輯CD，這為參觀者提供了較大的欣賞和體驗空間。館內還陳列了各個時期各種各樣的吉他，人們邊欣賞音樂邊瀏覽展品，進一步加深了對搖滾音樂的認知。
在盤點完當代音樂主題的博物館之後，讓我們進入以樂器陳列為主的博物館去看一看。
格林卡國家音樂文化博物館