——“天地雖大，有你的地方，就是我的歸處。”
三年之後，蘇黎再一次站在了首都音樂廳的舞台上，可這次他卻不是來參與國際比賽的，而是與國內知名樂團“首都古典樂團”合作，作為年度音樂會的特邀嘉賓來到了這裏。
他手持伴隨自己走過二十多年光陰的“pandora”，站在眾人矚目的焦點之地，左手的手指在琴弦上靈巧地跳動，右手穩穩地握著琴弓，使其在弦上縱情舞蹈。
指間傾瀉出的悠揚旋律環繞在偌大的音樂廳內，其中蘊含著的愉悅而動人的情緒感染了在座的人們，使他們的心靈隨著樂曲而喜悅飛揚。
即便現在他們身在室內，也能看到眼前白雪飛舞，還有許多身染異彩的精靈靈動地與漫天雪花嬉戲的場景。
這正是他的成名曲，雪中精靈。
三年前，也就是在林鳶完成這首曲子的完整旋律後不久，蘇黎就在參與被稱為“音樂之都”的w國所舉辦的國際弦樂大賽中首次演奏這首曲目，讓它在大眾麵前正式亮相，並憑借著這首新曲一舉奪冠。
賽後，他的演奏視頻被人頻頻轉發，而這首讓人印象深刻的輕靈旋律也被人們紛紛搜索下載，並在5分的滿意度評價中獲得了4。9分的高分，不過短短半個月的時間就已風靡全球，就連街上的小孩子也會哼上幾句。
第二年，他發行了同名小提琴專輯，專輯曲目不多，僅有八首，但卻是量少而精。其中收錄的每一首樂曲或是安撫心神，或是柔和舒緩、或是輕靈躍動，感染力與流行力兼具，充滿了無限的生機與希望，而他本人也被因此稱為“治愈係天使”。
但是，一切的榮譽和讚揚都歸於演奏者，也就是蘇黎，卻很少有聽者會注意到幕後的作曲者這個角色，因為這不是他們的關注點。
其實這八首曲目的作曲者清一色的都是同一個人，都是江林鳶。
自從她上次獨立作出第一個樂曲並獲得老師與學校的認可之後，她便大受鼓舞，開始創作其它曲目且以此為樂。天賦與靈感給予了她許多的便利，而不斷地成功與好評也使她的興趣更為濃厚，形成一個良性循環。
雖然她沒有在大眾麵前出現過，也很少有人提起她的名字，可每當聽到有人誇讚這首曲子時，她也自然而然地認為這就是大眾認可她的作品，認可她能力的表現。
她明白自己幕後者的身份，也不在意自己到不到台上去，隻是憑自己的意願來生活，平日裏肆意玩樂，而心情好時就安心作曲，之後交與蘇黎演奏，同時也和蘇黎在參與各地的邀請及比賽時四處遊玩，倒也是自得其樂。
一曲結束，現場瘋狂地叫喊著“安可”，強烈要求蘇黎再演奏一曲，震耳欲聾的聲音激烈得幾乎要掀了音樂廳的屋頂。
蘇黎溫和地笑了笑，持著小提琴向眾人鞠了一躬，借著擴音器揚聲說道：“感謝在座者對我的支持，能夠喜歡我所演奏的曲目。但其實有一個人，她才是真正掌握著這全曲的靈魂，而我所做的僅僅是將那個人賦予這首曲子的情感與心情貫以我的理解，再通過我的演奏把它表達出來而已。所以在這裏，我也要感謝我的作曲人，感謝她完成了這首樂曲，並將如此美妙的曲子交給我來演奏。”
在觀眾的掌聲中，蘇黎向著江林鳶的方向也彎了腰，而後直起身，接著說道：“我接下來所演奏的這首曲子對我、對我的作曲人兩人都有特殊的意義。這不僅是獻給大家的安可曲，也是作為感恩曲，獻給我的作曲人，同時也是我的愛人，江林鳶。”
充滿誠摯情感的話語使現場掌聲雷動，觀眾激情熱烈地鼓著掌，獻給這對琴曲者。
而坐在台下的林鳶原本正因聽到對方針對她所說的感謝與誇獎而感到激動與開心，卻未料到蘇黎會忽然接著來了這麼一句，而且還是當著這麼多人的麵直接說出了她的身份和名字，實在是讓她意外又害羞。