顧顏中聚精會神，注視著《袁安臥雪圖》的每一座山，每一片雪，每一棵樹木。
“這畫好像，不是出自王維之手。”他說著又停頓了一會，“好像又是出自王維之手。”
淩千笑有些疑惑地看著顧顏中，問：“這畫到底是真還是假？”
顧顏中搖搖頭，眉頭輕皺，疑惑地說：“說實話，我就憑眼睛看不出來，這畫到底是真是假，如果有專業的儀器在就好了。不過，他一些地方確實不是王維之手。”
他又十分堅定地說：“不過，這雪景確實是王維的畫法無疑。”
“你為何如此肯定這雪景絕對不是王維畫的。”淩千笑問道。
“你喜歡王維的畫嗎？”顧顏中隨口一問。
淩千笑搖搖頭，說：“我雖然會畫，但是學畫的時間不長。也隻看過宋代的作品，唐代的畫作幾乎沒有看過。”
“要是燕十三娘在這就好了，她喜歡王維的畫，她聰明機靈，一定能看出這畫的玄機。這樣我就更肯定我的看法是正確的。”
淩千笑低著頭，有些不高興，心裏冒出一陣酸楚，從後麵抱起顧顏中的腰，說：“燕十三娘是誰，是你喜歡的女子嗎？”
顧顏中握著她的手，把她拉到身邊來說：“你吃醋了？”
他想告訴她，其實在遇到她之前就已經遇到了燕十三娘。
他看著淩千笑一臉不高興的樣子，還是把這話咽了下去，把話題轉移到王維的畫上。
“王維有一部《山水畫論》可以說總結了王維畫技的精髓。”他開始分析這畫中的破綻。
《袁安臥雪圖》上麵有雪景，有雪山，有樹枝，有房屋。
這圖由一“開”一“合”組成，近景占多半幅畫，遠景的雪山和房屋，其餘的便是天空，題款在右上角。
王維的畫層次感非常強，王維的《山水論》上寫道關於畫山、雪、冬景、樹的理論。
他先分析山的畫法：凡畫山水，須按四時。或曰煙籠霧鎖，或曰楚岫雲歸，或曰秋天曉霽，或曰古塚斷碑，或曰洞庭春色，或曰路荒人迷。
遠山不得連近山，遠水不得連近水。山腰掩抱，寺舍可安；斷岸阪堤，小橋小置。
有路處則林木，岸絕處則古渡，水斷處則煙樹，水闊處則征帆，林密處居舍。
然後便是雪景：《山水論》是這樣寫的：觀者先看氣象，後辨清濁。定賓主之朝揖，列群峰之威儀，多則亂，少則慢，不多不少，要分遠近。
春景則霧鎖煙籠，長煙引素，水如藍染，山色漸清。
夏景則古木蔽天，綠水無波，穿雲瀑布，近水幽亭。
秋景則天如水色，簇簇幽林，雁鴻秋水，蘆島沙汀。
冬景則借地為雪，樵者負薪，漁舟倚岸，水淺沙平。
這幅畫中最顯眼的就是那棵樹：凡畫林木，遠者疏平，近者高密，有葉者枝嫩柔，無葉者枝硬勁。鬆皮如鱗，柏皮纏身。生土上者根長而莖直，生石上者拳曲而伶仃。古木節多而半死，寒林扶疏而蕭森。
山頭不得一樣，樹頭不得一般。山籍樹而為衣，樹籍山而為骨。樹不可繁，要見山之秀麗；山不可亂，須顯山之精神。能如此者，可謂名手之畫山水也。
顧顏中說著指著那顆樹繼續說：“這樹的畫法，大部分都差不多，不過，王維的積雪法，我是再熟悉不過了。”
王維畫雪的畫法與後人不同。唐人畫雪景多加白粉，後人則留白。
留白就是將山石頂端不皴不染，暗部皴擦以後，用淡墨渲染。
樹的枝葉按輪廓彎曲在其上麵留出一些白，表現出積雪積壓的感覺。
房屋的積雪也是一樣的，按照勾勒的線條從外麵染，留出白色的屋頂。
染墨最少兩次，第一次是分染每個局部的明暗，從下麵的輪廓線染起，逐漸向上，以至全白。
局部分染後，等全部幹了之後，再按大部分的部位，一組組地分染。
最後用淡墨染天和水，擠出白色的雪山。
染的時候，特別要注意水分的適量，過濕則浸過輪廓線，太幹則沒有被渲染的感覺，會讓畫看起來很生硬。
一般都用兩支筆，一支筆蘸墨，一支蘸水，清水在墨線周圍輕輕地渲染。
而雪景周圍，往往圍了襯托出雪景的“白”，往往會在雪山的附近用赭石或者用淡墨再渲染。
《袁安臥雪圖》畫的是冬日，大雪紛飛，遠處的天空看起來十分灰暗。
“我還是沒有看出這畫哪裏有什麼破綻。”淩千笑越聽越迷糊，一頭霧水，雖然顧顏中說的話她都聽懂了，他還是沒有看出這畫有什麼破綻。