生命進入深秋，會自然地產生成熟的安靜。這種安靜，並非死水一潭抱殘守缺，而是由於人的思考開始上升到更廣博的境界，心靈出現了回味無窮似的肅穆感，人的目光漸漸變得深沉起來，審視事物的視角也因之開闊。
我看到楊瀅老師的一幅幅攝影作品，心中油然泛起這樣的想法。這些作品確實讓我訝異，難以想象已經七十多歲的老人，如何把自己趔趄的腳步，邁入遙遠的異鄉，不顧身體滯重而登高遠眺，捕捉大自然富麗神奇的一瞬之美……什麼樣的精神動力，又是什麼樣的情感驅策，能使一個耄耋老者生發如此的生命激情？
但我見到楊瀅老人時，她已經83歲了，坐在我身邊，眼神醇厚溫暖地看著我，一一指給我她的照片都出自哪裏，雖然話語平靜，可那彎曲的手指在照片上移動，仿佛她的腳步又重新邁出——藝術的力量就是如此巨大，繆斯一旦撥亮你的心燈，就再也不會熄滅，無論何時，當我們麵對藝術品，作者的血液會嶄新地奔流，完全忘卻時光的塵埃是怎樣殘酷地塵封記憶，——一切都會清晰地重現。
我喜愛楊瀅老師的作品，在於她常常給我們傳達出人間闊大的氣息。她的鏡頭就是她的眼睛，看到的不僅僅是局部，而是延伸與拓展的景深效果，於是畫麵的人間煙火或者瑰麗自然，都不是小情小景了。我想應該是作者心境開闊所致，楊瀅老師雖為女性，但我總能從她的表情和舉止上一瞥到一種靈魂的硬朗大氣，不拘於女性視野，不被眼前利益所局限，所以她的攝影鏡頭已然選取了那些引人遐思的大美景象。
比如《朝陽灑向禾木鄉》，楊瀅老師在新疆取景，老人說在北疆拍攝的。這幅攝影作品簡直就是給了我們一個村莊！僅僅一幅照片上，物象內容有山嶺、河流、農舍、森林、草地、光線，而且不是單調的一片樹林、一座房屋、一道陽光；山嶺下的村莊，藍水流動，二三十座屋舍雞犬相聞，陽光普照在村落上，遠處和近處原始森林圍繞著，甚至樹林的色彩就油畫一樣給了我們不同的綠色變幻，及至深秋之金黃……整個畫麵包納得細膩豐富，令人咂舌。
這樣靜美如畫的作品還有很多，新疆的，雲南的，青海的，廣西的，等等，山水人家農牧之事，都在楊瀅老師的鏡頭中得以淨化和升華。閱讀這樣的畫麵，會讓人頃刻沉浸於寧靜，感受人間原本就該有的純樸美質。還有的作品非常富有勞作之生動，牧羊的，轉場的，遷徙的，守望的，淘洗的，一下子就把人帶入生活情境中，生存不但是唯美，更重要的是山野鄉間平原上的匍匐繁衍，一切均是生命鏈條的轉動。這樣的作品，是藝術，也是人生存於大地的提示。這是思考的結果，是楊瀅老師在人生的秋天，給了我們一份沉思的情懷。
我尤其凝視楊瀅老師幾幅雪山圖。我不知道她年邁的腳步，如何抵達那麼聖潔之境的，隻有飛鳥能夠飽覽的冰峰，在她的鏡頭中閃著神光，逶迤綿亙——光色或金或銀，哈達一樣純潔，聖徒一樣崇高。我不是第一次看到雪山攝影作品，但大多數作者在極地險峻和高原美麗上停留自己的目光；楊瀅老師的雪山雪峰，卻有“大音希聲，大象無形”的壯闊神性，你會在這些作品麵前頃刻物我兩忘，不知身在雲南或者青海，而且想到人間還有天堂……宗教般的洗浴作用，使得我們的靈魂得到更新。
從青春飛揚，到靜穆的秋天——人的精神與心靈，到底該怎樣讓自己一點點從簡單到豐贍，從膚淺到深邃？如果命運給了我們更多的歲月，難道我們不該像這樣越發懂得生命的高貴與人間的博大？
因此我欽佩這位古稀之年還在攝影路上的老人。祝福楊瀅老師！
責任編輯賈秀莉林芝