教學園地
作者：王紅梅
在以往的音樂教育中往往是以教師為中心，不尊重幼兒學習的主體性，教師的任務就是往幼兒這個容器裏注入、灌輸。表現在具體的教育過程中，就是代替幼兒說，代替幼兒做，沒有給他們思維、想象、理解、創造的時間和空間。離開了教師的示範，幼兒就顯得茫然失措。
如何變幼兒的被動學為主動學？帶著這一問題，筆者認真學習有關教育理論。現代幼兒教育專家張雪門先生強調音樂教育要給兒童更多的自己體驗、自由發表和自由創作的機會，不應追求形式的成績，反對勉強兒童去機械模仿。
1 開展音樂欣賞活動，可使幼兒接觸更多的優秀音樂作品，開闊他們的音樂眼界，豐富他們的音樂經驗，不同的音樂會帶給幼兒不同的感受
如在音樂活動中，筆者讓幼兒欣賞《小燕子》這首曲子，幼兒都說很好聽，是小鳥飛來了，而且立刻做出鳥飛的動作，動作優美。當男孩子在亂蹦亂跳時，有的女孩就會說：“不能這樣，小燕子要飛得很漂亮的，要輕輕的。”當筆者放到熱情奔放的音樂時，幼兒個個扭頭扭腰，跳起歡快的動作，而且還在大聲說笑，盡情發泄，就連平時不怎麼言語的小朋友也在活動室中間蹦跳起來……除了在教學活動中培養幼兒聽的興趣外，還在一日生活中安排傾聽自然和生活中的聲音（小河流水聲、小動物叫聲、雨聲、走路聲……）的各種機會。久而久之，他們聽音樂的興趣和主動性大大增強。中班的幼兒能分辨出“沉重的”“輕柔的”“跳躍的”音樂，能區分速度、力度、節奏的不同變化。
幼兒在音樂活動中的自主學習應是兒童智慧、情感、創造性的體現，但由於以前的教學常常是教師示範在前，幼兒模仿在後，自主性、創造性根本得不到培養和發揮。通過研討，筆者改變以往的教學方法，讓幼兒欣賞、感受、體驗在先，創造表現在前。他們從被動的接納者轉為積極主動的參與者，自信心大增，創造的潛力得到充分的發揮，充分體驗自身的存在與價值。
在以往的音樂活動中，總有一部分幼兒老當演員，一部分幼兒老當觀眾。那些天賦好的幼兒經常有機會表現，而那些條件較差的幼兒卻因自卑而不敢表現。如果任其自然，這部分幼兒不僅失去學習音樂知識技能的機會，還可能導致一定的心理缺損。基於這一思考，筆者設計小步遞進的“階梯”，如設計起步較低、由易到難的係列節奏遊戲：聽著小鈴和拍拍手，即模仿小鈴節奏拍手；大鼓和小鈴，即以跺腳方式模仿大鼓節奏，以拍手方式模仿小鈴節奏；機器人，即聽辨鋼琴的低音區和高音區，並分別用跺腳和拍手表示；小手小腳，即根據圖譜上的小手、小腳標誌，隨音樂用小手、小腳表現相應的節奏。這組遊戲的技能要求並不高，目的是讓幼兒輕鬆自然地走進音樂活動，在難度不高的藝術表現中體驗成功。
2 注重幼兒的探索發展
布魯納認為發現法能激發智慧潛力，培養內在動機，有利於學會發現的技巧以及記憶的保持。由於幼兒年齡小，堅持性與忍耐性較差，他們不能長時間在看不到進步的情境中探索，因此筆者有目的地創設有利於幼兒探索發現和積極操作的環境，以激發其探究內驅力。引導幼兒按以下步驟積極探索：組織幼兒做“拉繩”及“劃龍船”遊戲，尋找|X X X|的感覺；媽媽牙疼時邊捂著臉，邊說“|喔 唷 哇|喔 唷 哇|”；老爺爺拔蘿卜時，“|哎 唷 嗬|哎 唷 嗬|”地用力；等等。彈奏歌曲《劃小船》，引導幼兒重點尋找其中的切分節奏並聽著音樂拍打。引導幼兒運用木琴、鋁板琴等樂器為《劃小船》伴奏。此外，筆者還讓幼兒在“小動物找家”遊戲中聽辨mi、sol、la的音高，讓幼兒試著在木琴上敲奏熟悉的歌曲。在這一過程中，幼兒眼看木琴，耳聽音高，動手操作，用腦思考，表現出專注的學習態度，幼兒的獨立性、自控能力和責任感等良好的心理品質也得到培養。