（各位哥哥姐姐、讀者大大們， 請大家來點花花表示下存在感好麼？）
隨著那麼餘老一口道出王柱子手中黃地琺琅彩花卉紋碗，原本還在圍觀的人頓時都是紛紛的倒吸了一口涼氣。
（本書的黃地琺琅彩花卉紋碗有些地方是被我虛構了還請大家不要介意）
這些人倒吸一口涼氣的原因不因為別的就因為這個黃地琺琅彩花卉紋碗的稀有和價值。
老餘和老林倆人繼續近距離觀察這隻黃地琺琅彩花卉紋碗不過一邊觀察一邊說道；“碗很新，花很豔，整個明黃色的小碗，隻是看一眼就給人一種高貴端正的感覺，。”
“也隻是這一眼，在場的大部分人都知道這是一個製造工藝很精致的藝術品。”
這樣的工藝，肯定不少普通人能夠製造出來的，琺琅彩可不是普通人能夠仿造出來的。
琺琅彩瓷器是我過彩繪瓷器中最著名的品種，是我國製瓷工藝發展到清代康熙、雍正、乾隆頂峰時期的產物，由於其燒製熟練稀少而且當時僅供皇帝秘玩，故顯得異常珍貴。
琺琅彩是將畫琺琅技法移植到瓷胎上的一種釉上彩裝飾手法，正式名稱為“瓷胎畫琺琅”後人稱“古月軒”國外車“薔薇彩” 林老隨手拿出了一個水壺喝了一口又繼續說道。
琺琅彩始創於清代康熙往年是引進國外琺琅材料創造而成的，並一舉成為極其名貴的宮廷禦用瓷器。
琺琅彩瓷的製作過程與其他宮廷瓷器用瓷不同，現在景德鎮用高溫燒成白瓷，然後送到北京清宮內務府造辦處繪彩，再由造辦處琺琅作在彩爐中燒成。
康熙琺琅彩瓷全用井口彩料，尤其是其中一種玫瑰紅或者胭脂紅色料，因含有微量的黃金而呈現出與眾不同的嬌豔效果。
另外中國傳統彩瓷的彩料都用清水或膠水調和，而琺琅彩瓷則像極了西方油畫一樣，以油來調配彩料，並且有一定的厚度，使得彩繪更具有立體感和層次感。
琺琅彩是一種古代工藝色彩鮮豔、富有收場價值，但是琺琅彩的燒製工藝極其繁複，所以傳世的東西很少很少，一般人要想燒製出高水平的琺琅彩小碗，還是很不容易的。
而且琺琅彩瓷的燒製工藝可是連景德鎮的那些大師也不是那麼容易複製的，可見其難度之高。
“老餘，我不行了，你給這些小娃娃講講吧， 我先喝口水。”林老說完還真的就拿起大水壺灌了幾口。
而老餘剛才被老林搶走了話茬這會好不容易回來當然不會放過，琺琅彩的曆史被說完了，他也就說起了這隻小碗。
老餘用了自帶的工具測量了一下，畢竟他們這些高手、專家、大師都是靠這些吃飯的， 一般他們出手都是要錢的可是這回看見了琺琅彩瓷小碗頓時就忍不住了。
“這隻小碗的高度約合6.1，足徑4.5cm。”
碗是撇口，弧腹，腹部略下垂，圈足，碗裏光素無紋飾。
外幣黃地開光琺琅彩裝飾，黃釉地上有4個花瓣形開光，開光內以黃釉為地，彩繪的杜丹，開光外繪折蓮花紋。
圈族內施白釉，外地署紅料彩楷書“康熙禦製”雙行四字款，外圍紅料彩雙方欄。
這隻小碗所繪紋飾工作細膩無比，黃麵色彩鮮豔奪目，這麼漂亮的小碗，就算不算康熙時期的也算是一件頂尖的現代工藝品了。
琺琅彩瓷器為名貴的宮廷禦用瓷器，因燒製數量有限，傳世不多，故而彌足珍貴阿。
清康熙帝善於學習和吸收外國文化可惜，使得外國藝術品得以進入中國。
琺琅器就是在這種條件下傳入清宮的，琺琅彩瓷器是在銅胎畫琺琅的影響下，於康熙晚期在中國試製成功的。
琺琅彩色彩多樣，常見有紅、白、藍、綠。紫、黑、胭脂、玫瑰等少見以白地畫琺琅彩的。紋飾中以多種纏枝杜丹、折枝大朵花卉機華中家‘壽’字、開光花卉等為主。
康熙琺琅彩傳世品無大器立件、瓶累器物高不超過25厘米，多以盒、碗、盤、杯、壺為多，其中碗所占比重量大。
這個時期的琺琅彩，主要采用景德鎮燒製素白瓷為胎，為了達到銅胎畫琺琅器施彩的效果，以裏壁施釉，外壁無釉的反瓷為胎，在胎的外壁上施琺琅彩料然後載入窯烘燒成反瓷，在進行廟會。
林老和餘老倆人也是左一句右一句的搶話，不過倆人講的大家也都能聽明白一些，這個時候最高興的當屬於王柱子了，他無憂無慮的就想著等下把這玩意給賣掉。放在光是剛才聽的就知道這東西覺得不便宜。