“中國動漫”發展的關鍵是求新求變
藝術長廊
作者：幹曦禮
所謂“動漫”，是將動畫和漫畫這兩個相關的內容合並在一起，至少涵蓋動畫、漫畫和遊戲三方麵。這個概念是近幾年才在國內形成的。
中國動漫過去稱為動畫。中國的動畫事業起步和發展很早。上世紀20年代，中國的動畫先驅萬氏四兄弟就開始研究動畫製作，人畫合演的《大鬧畫室》就是他們製作的第一部中國動畫片。1935年，中國第一部有聲動畫《駱駝獻舞》問世。1941年，受到美國動畫《白雪公主》影響，中國第一部大型動畫《鐵扇公主》製作出來。在世界電影史上，這是繼美國《白雪公主》《小人國》和《木偶奇遇記》後的第四部大型動畫藝術片，標誌著中國當時的動畫水平接近世界先進水平。
新中國成立後，中國的動畫事業得到了非常快速的發展，不但作品多，而且精品也多。從1950年僅有一部動畫，發展到60年代的每年製作十多部動畫。其中特別值得一提的就是1961年～1964年製作的《大鬧天宮》。《大鬧天宮》可以說是當時國內動畫的顛峰之作，無論是人物、動作，還是畫麵、聲效等，都達到當時世界的最高水平。
改革開放後，動畫片製作進入繁榮時代，在1978年到1989年的十年間就製作出219部動畫片，例如《哪吒鬧海》《金猴降妖》《天書奇譚》等優秀作品都是在這個時期製作的，而且電視動畫片也在這個時候有了《葫蘆兄弟》《黑貓警長》《阿凡提的故事》等等給人留下深刻印象的作品。但是，由於製作手法基本沿襲萬氏兄弟開創的流派，沒有太多創新，也沒有吸取外部世界的先進經驗，所以這一段的多產量恰恰造成了作品的製作不夠精細；更由於製作出發點是給孩子們看的，所以在配音配樂方麵也明顯不夠用心。而同一時期，日本正從歐美動畫做做簡單來料加工的階段，發展為逐漸學習和吸取歐美經驗並創造出自己獨有的藝術風格。
中國動畫在世界上有“開先河”的曆史，日本漫畫界一代宗師手塚治蟲的動畫片《鐵臂阿童木》，也是在觀摩了中國的第一部大型動畫《鐵扇公主》後才創作出來的。但是，中國動畫後來發展的情況卻不盡如人意。
從1995年起，中國電影放映公司把動畫推向市場，改變了動畫片的生產狀態和經營方式，確立了社會效益和經濟效益雙贏的觀念。這本是動畫行業商業化和發展的絕好機會，可是局限於“寫實主義和充滿教育意義”的製作理念，使國產動畫片無論內容、畫麵、人物形象等方麵都存在嚴重缺陷——往往是一些小孩在一本正經地不說小孩話。這樣的情況使原本應屬少年觀眾青睞的動畫片，不僅不再被欣賞，還被看作是幼稚和笨拙的象征。於是，電視台為了滿足播映時間的問題，不得不引入大量的歐美日本動畫片。
中國引進的國外動畫片，其中特別是日本動畫片《聖鬥士星矢》在國內播放後，引起一陣鬥士熱，讓中國人看到了日本動畫的一點點輪廓。其後，又有世界上的各種精品動畫引進，中國動畫界終於知道自己的不足，開始反思，這就直接帶出之後的探索與嚐試。1999年，中國製作的大型動畫《寶蓮燈》就是這種嚐試之一。它吸收國外的製作方法與經驗，結合了中國的傳統神話。大型長篇動畫《西遊記》也可以算是嚐試之一。此時開始製作的52集長篇動畫《我為歌狂》《白鴿島》與100集長篇動畫《封神榜傳奇》，也是中國動畫界的嚐試。這些中國自己製作的動畫作品，雖然其本身還存在許多問題，但是嚐試的形式還是非常好的。