淺談音樂與建築的共性
音舞百家
作者：陳玲
[摘要] 音樂與建築同為人類偉大的藝術形式，它們之間是存在著共同性的，我們可以不同時期的建築風格，聯想到不同時期的音樂風格。音樂與建築不論是在藝術特征、風格的相互影響，還是在文化的相融，都反映出它們之間有一種難以割斷的文化淵源關係，而對這種文化淵源關係的進一步發現，還有待我們在生活中、在藝術審美中不斷地觀察，更深入地去感受和領悟“凝固的音樂”和“流動的建築”的奧秘。
[關鍵詞] 節奏 韻律 共同性
1.音樂與建築的起源
古希臘音樂之神奧爾菲斯用七弦琴借助於音樂的神秘力量，使木頭和石塊隨著琴聲美妙的旋律和節奏像中了魔法一樣，井然有序地組成了各式各樣的建築群。從這個故事中我們不難看出，早在古希臘時代人們就已經感受到了建築與音樂的相通性。這讓我想起德國哲學家謝林在《藝術與哲學》中的名言：“建築是凝固的音樂”，以及19世紀中葉德國的音樂理論家和作曲家豪普德曼：“音樂是流動的建築”。哲學家畢達哥拉斯聽到鐵匠鋪裏打鐵的聲音，他認為這種聲音具有一種音樂的和諧美。於是，他用尺測量了每把鐵砧和鐵錘的體積大小，得出了一個結論：音樂上的和諧同發音體的體積比例有密切關係。當這一思想用到建築上時，它各部分之間的數量的比例關係決定了建築比例的和諧，並據此推斷一切完美的事物都如同音樂一樣處在“數”的和諧之中。
音樂與建築同為人類偉大的藝術形式，它們之間是存在著共同性的，而且音樂與建築相互的影響有著悠久的曆史。我們可以不同時期的建築風格，聯想到不同時期的音樂風格。例如，我們可以從古典音樂和古典建築的風格演進中找到它們內在的聯係。
古希臘羅馬時期，這一時期音樂和建築共同特點就是：固定不變。如多裏亞調式、弗裏吉亞調式是音樂固定的調式。如多利克柱式、愛奧尼柱式、科林斯柱式是希臘時期雅典衛城建築群和羅馬時期奧古斯都廣場、圖拉真廣場、卡拉卡拉浴場等建築的固定的柱式。中世紀時期的音樂：多為教會音樂，單音節、無和聲、無伴奏、清唱、齊唱。建築：多為教堂建築，理性、禁欲、有節製、樸素、多用厚重陰暗的半圓形拱門。音樂和建築表現出的共同點：樸素禁欲。
建築和音樂都是我們生活和感情的表達方式，隻是外在的手段不同罷了。建築在創造出一種生活的物質空間，一種生活方式，而音樂是一支筆，在樂譜上描繪著生活的喜怒哀樂。建築的形式美是建築師對生活的期待，音樂家利用音樂語言，把從生活中獲得的靈感表達出來。每個古典時期，音樂和建築的風格變化實質上是人性的變化，當呈現出共同的特征時是人們對生活有著共同的理想。音樂和建築始終都是人類的創造物，是某一時期內人類內心理想的展現，因而在特定時期一定會展現出相似性，這就是音樂和建築可以相互轉化，相互影響的重要原因。
2.音樂與建築的共同性
韻律與節奏：
若能揭示音樂的本質、規律和內在聯係，啟迪人們用音樂的旋律去渲染建築的韻律美，而建築的韻律美又神奇的浸透著音樂的優美旋律，這將使兩者的藝術形象更加造福於人類。音樂通過旋律、和聲、調式調性、織體、節奏節拍、音高音色等這些音樂表現手段來描述具體與抽象的主題，而可大可小、可複雜可規整的樂段使音樂產生無限的韻律美。而音樂的節奏美感運用到建築上，也能使建築產生豐富的韻律變化。
事實上，建築中也存在著韻律與節奏，例如17世紀60 年代的羅馬聖彼得大教堂橢圓形廣場柱廊是著名巴洛克大師貝尼尼設計的，廣場周圍圍繞著兩個相互對應的半圓形大理石柱廊，284根立柱和88根壁柱組成四個一組的巨大行列，暗喻著教堂正伸出母親的手臂把來自四麵八方的信徒擁抱在懷裏。如果在羅馬的聖彼得大教堂前廣場的柱廊裏散步，你也會覺得好像是在享受著音樂的節律。
那些按照一定規律而設計的門窗，簷口，在不斷的變化中展現出無窮的魅力。[1]上海金茂大廈的設計就是運用了古塔音樂般的韻律與節奏美，金茂大廈由塔樓、裙房、地下室3部分組成。塔樓分12段，每段內收0.75米，層數分別是16，14，12，10，8，7，6，5，4，3，2，1，這樣如同密簷式磚塔一樣，向上形成建築韻律，增強了透視效果，形成藝術感染力很強的拋物曲線形輪廓。金茂大廈中庭內6台電梯，在似透非透的玻璃牆內隱隱約約上下流動，使建築物由“凝固的音樂”，變成了“流動的音樂”。可見，我國的古塔建築已經達到了音樂中韻律節奏之美，國人喜愛的古代密簷式磚塔，其第一層塔身特別高大，從第二層開始，各層之間的距離越壓越低，塔簷一層接一層緊密相疊，由於收分的緣故，各層塔簷不斷收小，逐漸指向藍天。