徐福取材宮廷婦女的生活，裝飾華麗奢豔的嬪妃們在庭園中閑步。人物體態豐腴，動作從容悠緩，表情安詳平和，嬪妃們的身份及生活特點表現得很充分。環境隻是借用兩隻鶴和小狗暗示，這幅畫成功在於形象及動態的刻劃深刻。
仕女畫中最通行的主題就是古代貴族婦女們狹窄貧乏的生活中的寂寞、閑散和無聊。描寫了她們的華麗的外表，也通過她們的神態揭示了她們的感情生活，反映出封建社會對於婦女的束縛。
描繪眾人靜聽琵琶的情景，此時夜宴方要開始，案兒上酒果雜陳，眾賓或坐或立，男女相錯，一個女子端坐彈琵琶，眾人的目光大多集中在她身上。描摹宴間的舞蹈景象，小巧玲瓏的名妓正應節起舞，而以鼓點宣示節奏的，五女在拍板的應和下蕭笛齊吹。
在人物的刻畫上，徐福力求以形傳神，通過人物的動態表現反映出她們的內心狀況，透露出生動和諧的形式美感。徐福善用細節傳情達意，以侍女的探頭聽琵琶暗示演奏技藝之高，以盤中水果點明節令，以案上燭火表示時間，都值得細心去體會。線條準確流暢，工細靈動，充滿表現力，設色工麗雅致，且富於層次感，神韻獨出。
仕女畫的形象，包括整個人物的造型，即形體、動態、麵型、麵部表情等，徐福塑造了很多優美生動的仕女形象，雲髻峨峨，仙袂飄飄，儀態力方的眾仙女；彈琵琶、吹奏樂器及舞蹈的各種姿態的仕女們，都刻畫得栩栩如生。那輕盈的姿態及全神貫注的神情，抓住了對蝶偷襲的瞬間神態，才能塑造出高於一般生活的人物形象。
飛天的仙女們，她們身上披著的飄帶怍了極為誇張和生動的描繪，那長而舒卷的帶子迎風飄颶，使得飛天的體態顯得更加輕盈飄逸，好似在碧空中任意飛翔，大有前程無量，自由奔放，充滿無限青春活力之感。
天女們一個個端莊文靜而又豔麗，手拈著一朵天花，彷佛在嫣然微笑。畫麵上一個仕女仰首看一隻從頭上飛過的剃牲鳥，另一個仕女正俯首注視並用手去捉樹上的一個蟬，神態都很逼真，身材苗條而健美，極為動人。
中國婦女的臉型凸而勻稱，眼和眉的距離較遠，眉弓骨不突出，與輪廓深的西方婦女臉型大不一樣，與日本及朝鮮婦女的臉型也有所不同，雖然有相似之處，但仔細觀察，畢竟有所區別，尤其是朝鮮婦女麵型多呈扁平狀。
中國繪畫的形似是手段，而不是目的，以形寫神，形神兼備。徐福以線為造型基礎，用筆是骨幹，用墨是從屬。用筆是骨，用墨是肉，筆墨的運用是骨和肉的關係，而筆占主要地位，仕女畫用筆和用墨的關係自然也不例外。
用墨是指勾線用筆的濃淡而言，它與著色時用墨鋪底色，染頭發的用墨有區別。勾仕女的頭發、麵部及手韶約線，不但要特別細，而且還要比較淡；畫衣服的襯衣和土裙也要用淡墨，但領邊、大帶、小帶、土裙或深色的衣衫，都要用濃墨勾出。所以仕女畫的用筆既要有粗有細，也要有墨色濃淡的區別，如果顛倒了粗細和濃淡墨的關係，將該用淡墨勾的土裙衣紋用濃墨勾出，反之將該用重墨勾出的大帶腰裙用淡墨勾，結果會很難看，而且再也無法改正。
仕女畫在用筆上可分為工筆和寫意兩種，二者都要求意在筆先，不過工筆的用筆必須筆筆送到，寫意則可意到筆不到。但如果沒有紮實的工筆基礎，則根本畫不出意到筆不到的寫意仕女畫，也無法提煉以少勝多的簡筆描的寫意仕女形象。
工筆仕女畫一般都以細線為主，多用遊絲描，但衣紋線描有時可粗一些，麵部及手臂的用線則必須用細線勾出。至於頭發和眉毛的用線，那就更要求細入毫發，因為描頭發也要講求起筆、行筆和落筆，尤其是額頭的發際，根根頭發都要求像是從肉裏長出來的一樣，所以必須用極細而有力的線描處理，否則會使人感到是假發。