雖然在那連續三組無縫銜接，相對觀眾視角運動的鏡頭過後，接下來的一段片段並沒有那麼驚豔，但女登山者在看到同伴被殺後，緊張恐慌地從懸崖上下來，想要逃走，卻在最後關頭被一條從叢林深處甩出來的粗大鐵鏈拉倒，慘叫著被拖走的鏡頭，還是拍攝的節奏緊湊，可圈可點，把影片開頭的恐怖氣氛渲染了個十足，可謂是先聲奪人。
當然，有張就要有弛，在開頭的快節奏虐殺片段過去之後，樣片很自然地進入到了一個相對平緩的階段——
這一段是故事實際上的開頭，講述了男主節克裏斯驅車趕去羅裏市麵試，結果因為大堵車，為了抄近路駛上了一段土路，卻不小心發生交通事故，與包括女主角傑西在內的一行五人相遇的情節。
由於還沒有經過剪輯，這一段的情節顯得有些冗長，夏洛特便一邊看，一邊向旁邊的朱迪·福斯特介紹自己的後期製作計劃，
“為了說明情節，這段鏡頭雖然必不可缺，但我在後期會通過配樂和剪輯，讓它顯得不再冗長，這樣一來，我就可以流留出更多的片長，給後麵有刺激性和衝擊力的鏡頭。”
什麼叫“有刺激性和衝擊力的鏡頭”？在恐怖片，尤其是像《致命彎道》這種美式血漿恐怖片中，其實就是更多的血漿，更獵奇的殺人方式，以及動作較多，節奏很快的追殺和逃跑鏡頭。當然，本著腎上腺素與荷爾蒙齊飛的的r級片製作原則，還會有一些露點和賣肉的情節，例如——
“這個……”
看著播放樣片的屏幕中，一個模樣風騷，衣衫不整的紅發女孩半躺在汽車的引擎蓋子上的場景，朱迪·福斯特不由有些尷尬。雖然她也知道，用這種鏡頭吸引觀眾是美式恐怖片常用的手段，但當幾個互相並不算了解的人擠在一個房車中觀看這種鏡頭時，她還是有些不自在。
同樣不自在的還有查理茲。
其實，在拍攝這組鏡頭時，她就在片場旁觀。當時夏洛特就直截了當地告訴她，這是出於“商業目的”添加的鏡頭，她倒是也能理解，雖然——
“一般來說，這種野外的鏡頭，如果不來真的，不都是男的靠在汽車上嗎？”
出於好奇，老司機塞隆一不小心暴露了自己閱片無數的本質。可夏洛特的回答卻更直接——
“誰願意花錢到電影院裏看一個男人高·潮的臉啊！？”
——你說的好有道理，我竟然無言以對。
實際上，在原版的《致命彎道》中，這裏的鏡頭的確是女的在給男人做的，可夏洛特在拍到這裏時琢磨了一下，真是覺得“誰願意花錢到電影院裏看一個男人高·潮的臉啊！？”於是就把男女雙方的位置給調了過來。
不過這麼一調換，可能還真對了。
別的不說，那個拍攝時被夏洛特罵慘了的艾麗卡，真的很適合這個角色。雖然她長得絕沒有查理茲漂亮，可架不住人家氣質與角色符合啊！本色演出的風騷氣質加上s型的身材，躺在汽車引擎蓋上，再配上聲音的加成，那效果……