既然已經與瑞凡·菲尼克斯商量好了計劃，夏洛特也就開始準備起來。
第一件事情，自然就是再次確定無頭騎士的造型——
他從地獄來，
手持恐懼，
座下夢魘，
身後跟著死亡。
——這是導演先生給出的無頭騎士概念描述。
頗為詩意，但如果要化妝組就靠這幾句話確定無頭騎士的造型，那就坑爹了。
按好萊塢一般商業電影的流程，涉及這種重要怪物的造型設計，流程其實是相當複雜的——
首先，導演或者製片人要結合劇本，給出基本的概念；
如果導演自身畫功足夠，可以直接給出基本概念圖，也就是素描；
之後，專業的美術人員會介入，將概念圖擴展成線稿，再將線稿細化填色，形成最後的原畫；
這個過程經常會出現反複，因為從製片人到導演和編劇，不少人都會從多個角度進行審核，推翻重來是非常正常的事情。
而即使原畫徹底確定下來，也不會立即進入實現階段。
畫師們還需要根據原畫，給出形象各種不同角度和動作的姿勢，作為製作的參考圖。
——一定程度上，這個流程，基本上是和遊戲行業的3d角色形象製作流程是一致的。
然而，後麵實現的部分，兩個行業之間的區別就明顯起來了——
第一，與限於成本，大部分要靠電腦繪製形象的遊戲行業不同，財大氣粗的電影行業往往更傾向於采用動作捕捉技術。
前者非常依賴製作人員的3d骨骼搭建水平和動作調整水平，尤其考究製作人員的想象力。
而後者技術難度雖然同樣不低，但卻可以基於捕捉到的真人動作進行調整，相比之下要有的放矢的多。
當然，同樣也有一些沒錢的電影劇組，用不起燒錢的動作捕捉技術。但別忘了，電影行業裏還有一種職業，叫化妝師啊！
玩不起高大上的動作捕捉，我們還可以直接把演員真人化妝成怪物啊！
這點遊戲行業就徹底比不了了。
畢竟，不像拍下來畫麵就可以用的電影，遊戲裏用到的3d人物，是要放到電腦裏，隨時根據玩家的遊戲進程調用的。
——二者的需求從根本上就不同。
而這還不是兩個行業的怪物造型，最終呈現上有雲泥之別的根本原因。
——尤其是純粹的3d怪物造型方麵。
要知道，3d模型做出來後，是需要往上麵貼圖，才能實現出原畫中的造型的。
沒有這些被稱作皮膚或者貼圖的材質，3d模型就不過是由一個一個的小網格組成的立體蜂窩體罷了。
而每貼一張細節部分的圖，就可以認為對應的位置有一個麵。
一個3d模型的麵數越多，其精細度也就越高。
——這就和計算圓周率時，采用的割圓法一樣。
——切割出來的多邊形邊數越多，也就越加的趨近於圓形。
在這個時候，遊戲行業和電影行業的3d模型，其實還是基本一致的。
可一考慮播放媒介，問題就來了——
電子遊戲有很多載體，但無論是手機、電腦還是專用的遊戲機，考慮到造價，性能都是有限的。
這也就意味著能支撐模型的麵數有限。
如果是單一模型，還是可以使用幾萬甚至十幾萬的麵數，但考慮到遊戲裏，同一屏幕中往往會出現大量的模型和其他粒子特效，麵數直接就要掉一個位數，變成幾千甚至上百。