正常來說，高速攝影鏡頭下的景象，總是讓人驚歎的。
像是用子彈打穿木板，在正常人眼中，可能隻是簡短地一瞬，但在高速攝影之下，卻會有木屑飛濺，被穿透的木板如水波紋般波動的畫麵。
這種畫麵如果設計的好，會很有美感。
這也是後來高速攝影鏡頭在電影中用得越來越多的緣故。
然而，有的時候光靠高速攝影本身，卻還不夠，就像夏洛特他們現在麵臨的問題——
如果是真的搏鬥，拳拳到肉的話，高速攝影拍攝下來的鏡頭中，自然會出現被擊打的位置肌肉和皮膚波動的畫麵。
但問題是，電影中沒法真正的打啊！
尤其是動作鏡頭，如果真打的話，有幾個人受的了要害部位挨上幾下重拳？
——與功夫電影中打上半天都沒事不同，現實中的人，要害部位受擊，往往瞬間就會喪失行動能力。
所以，從安全的角度考慮，拍電影的時候真打是不太可能的。
就算演員們願意忍，演員工會方麵也不會同意。
這樣一來，怎麼處理打擊時，受擊方身體上的肌肉反饋，就成了一個麻煩。
——高速攝影讓原本用來欺騙觀眾眼睛的假打動作無法遁形了。
當然，依靠電腦特效技術來做後期處理，簡單來說就是修圖也不是不行，但這樣一來，幾段使用高速攝影的鏡頭的成本又要大幅上升了。
所以，拉著副導演老槍、攝影師艾迪森·楊和動作指導研究了一陣之後，夏洛特決定采用一種變通的辦法——
正常的動作鏡頭，繼續用高速攝影機拍攝實際動作，但碰到身體的擊打反饋鏡頭時，則使用假體。
——簡單來說，就是讓道具師製作一些特殊的人體模型，專門來拍攝擊打反饋鏡頭。
也就是說，讓演員們打假人。
這倒不是什麼問題。
早在拍攝《斷頭穀》的時候，夏洛特手下就聚集了好幾個非常擅於製作人體模型的道具師。
他們製作的頭顱真假難辨，《斷頭穀》中那些被砍下來的頭顱，用的都是這些模型，完全沒有穿幫的跡象。
甚至於，在德普到了劇組拍攝的時候，道具組還開玩笑似的給他做了他自己的頭顱模型，看起來一模一樣，把德普嚇得夠嗆……
所以，現在讓他們製作被擊打演員的人體模型，並不是什麼難事。
尤其，考慮到拍攝的鏡頭，很多時候並不需要拍到演員全身。這種局部位置模型的製作就更加容易了。
反倒是模型的材料問題，需要他們多加實驗。
畢竟，要想看起來真的是在擊打人體，那模型的反饋效果就需要很逼真了。
雖然矽膠等東西是常見的人體填充物，但做成模型後，打擊效果是不是理想，還是需要一些研究的。
好在，這次的工作量就真的不大了——
試驗了幾次後，道具組就確定了製作模型所需的材料。
實際上，他們選定的材料，擊打效果要比真實的人體更誇張一些，但電影本來就是欺騙與誇張的藝術，隻要表現效果好，在夏洛特眼中，這倒不是什麼問題。
在確定了動作設計方案後，夏洛特先是用高速攝影機和普通攝影機拍攝了幾遍，截取了理想的效果。