正文 中國式“寫意”油畫的探索者(1 / 2)

中國式“寫意”油畫的探索者

名家

作者:謝雱 徐貞

丟哥,個頭不高,身材敦實,膚色略顯黝黑,常蓄點胡須,不留長發,為人友善,性情耿直,閑聊中常伴著爽朗笑聲,言談舉止間略帶有“工人老大哥”的範勁。這就是我的老同學——湖南工業大學設計藝術學院教授、碩士研究生導師周建德先生,綽號丟哥,一個外表極為樸實、憨厚的好人。可是當你了解了他的人生閱曆,當你見識了他的油畫創作,你就會愈發覺得他的可敬與可愛,你就會愈發感受到他的人格力量與藝術之美,你更會認可他是一位優秀的藝術家。

周建德先生生活簡樸,友善包容,藝術創作勤奮不懈,精品力作很多,入選了多次國家級和省級的美術展覽並獲得過諸種殊榮。其無論是親近大自然的寫生,還是畫室裏的創作都頗顯深厚的繪畫功力又不失現代感。雖然有一段日子我沒看他的大作了,但他這次個展即將“登台亮相”的大批探索性佳作卻給我們留下了深刻的“寫意”印象,特借此機會談點相關的認識和感想。

眾所周知,近代以來的中國畫壇,中西方兩種藝術體係的碰撞與融合是一個重要的主題,對於中國畫家而言,置身於幾千年厚重曆史的文化傳統之中,對外來藝術體係的吸收與消化必然會經曆著保守與激進的磨合過程,中國文化在這個過程中逐漸恢複自信並開始形成了多元格局的現代繪畫體係。相較於中國土生土長的繪畫,當外來的油畫成為中國畫家表現的形式時,他們似乎並沒有那麼多的負擔而是自覺地將中國美學中的要義落實到油畫的表達中去,進而追尋符合中國審美精神的中國式油畫,這個曆程一直伴隨著油畫的引進曆史。如果說在不算短的一段時間內中國油畫的發展受到了近現代的諸多現實因素的影響,那麼在新世紀來臨之時,中國油畫的發展則會更著力於油畫語言的本土化提煉。

“寫意”是中國傳統藝術中最為核心的詞彙,“寫意”一詞的出現是中國文人畫發展進程中的必然結果,它從技術層麵來說,強調繪畫的書寫性,繪畫要以書法用筆進入造型的表達之中,書寫的節奏與繪畫者情緒的脈動相連,使畫者與繪畫表達融為一體,繪畫成為畫者的物化形式與精神載體,畫者的精神氣質與人格修養在畫麵中得以呈現。“意”一為畫者胸中之意氣,畫者以寫為手段,將胸中意氣書寫出來,正如元代畫家倪瓚所雲:聊寫胸中逸氣耳。其二“意”指意象,中國藝術中對於意象的理解,很早就有“立象以盡意”的美學觀點,意存於象中,得意而忘象,“意象”成為中國繪畫係統中物象表達的追求,唐代畫家張璪雲:外師造化,中得心源。自然造化隻有與心相遇融合,才會化為意象心跡。文人畫家蘇軾更是旗幟鮮明地提出了“論畫以形似,見與兒童鄰”的觀點。“寫意”成為中國繪畫的美學要義,它既是中國審美精神的自覺指向,也是老莊哲學思想在繪畫中的直接反映。西方油畫自傳入中國以來,幾代油畫家為油畫的中國化進程做出了努力,這個進程就是西方油畫適應中國審美精神的過程,而“寫意”精神恰好是中西繪畫係統融合的一個重要橋梁,從寫生出發,在形色的書寫之中,在心與自然的跡化之中,中國品格的油畫語言應運而生。