我的創作理念
藝術台灣
作者：黃書文
世界美術思潮日新月異，也許今天所謂的“新潮”“前衛”的藝術，說不定過兩天就成為過去式了。當然每一種畫派都有它的時代背景及所代表的意義，而我認為隻要是好的藝術，應該是永恒的，不會有趕不上時代潮流的問題。
繪畫的天地是無限寬廣且非常自由的，每位藝術家都有不同的個性、不同的生長環境及不一樣的思考模式，展現出來的作品就會有不同的風格。求新、求變是每位藝術家最需要做的功課，不論古典寫實、印象寫實、變形、半抽象或抽象，風格不同的藝術家彼此不要互相攻訐詆毀，應互相尊重互相勉勵才好。最重要的是畫家本身要忠於自己的感覺，隻要選擇自己喜歡的路，不要見異思遷，更不必標新立異，當然羅，偶爾嚐試一下別的畫法未嚐不可。
藝術具有教育社會、引導審美觀點及改善社會風氣的功能與責任，所以我認為藝術最好是雅俗共賞，讓觀賞者看得懂，也可以讓觀賞者有想像的空間，但不要低俗。太抽象的作品則需費盡加以解說也可以啦。
寫生是藝術養成教育必經的途徑，取景時對寫生的對象加以選擇，依畫麵的需要再加上個人主觀的元素，有所取舍、組合、改造，才能使作品生動。不過寫生是蠻辛苦的，除了要忍受日曬、冷風、雨淋之外，還會遭圍觀者說長道短，麵臨批評像不像的難堪。因此，在外取景後，回到工作室，經周密的思考後再動筆完成作品，是我現階段創作的習慣。我較喜歡印象派表現光影、質感與迷人繽紛的色調。
中西方的繪畫隻是創作材料的不同，一般說來，中國繪畫重視畫麵留白空靈，色調較淡雅；而西方較重視透視與構圖的完整，表麵上看起來迥異其趣，其實中西繪畫追求美的觀點是相通的，學過西畫的人，再去畫國畫別有一番風味。我曾將中國書法藝術融入西畫創作，也曾將西畫的題材用水墨表現，效果相當好且很受歡迎。
畫畫是件快樂的事，可以修身養性、寵辱皆忘，不去跟他人比較，當完成一件作品時，陶醉在自己作品前，那真是最美好最快樂的時光。