斯皮爾伯格認真的看著諾蘭遞給他的有關《人鬼情未了》的劇本和資料，而諾蘭在一旁靜靜的等待，眼睛還向四周看著這間工作室。
斯皮爾伯格看完資料後，先是驚歎一句，“哇，太棒了。”而後抬起頭，眼神裏竟有一絲驚訝的看著諾蘭，“這個劇本是你寫的嗎？”
諾蘭點點頭，“是的。”
“你真是個天才，這個劇本太感人了，而且你把拍攝時的一些情況也寫了下來，你真是個有心的導演。”斯皮爾伯格一邊讚歎著諾蘭，一邊又低下頭看了看手中的資料，“你拍攝時用了運動控製攝影機係統嗎？”
“是的。”諾蘭回答。所謂運動控製攝影機係統，其實就是讓攝影機精確重複同樣的運動軌跡，方便地合成鏡頭。取代交流電的直流電電源作背光的藍幕新標準，使用更好的熒光燈管，並消除了閃爍現象。
其實這個名為Dykstrfle的運動攝影技術最早是在1977年《星球大戰續集》喬治盧卡斯運用的。
斯皮爾伯格點點頭，“很不錯，你這部電影裏運用了很多時下最好的拍攝手段，看來這部電影你是真花了不少心血呀。你的後期打算怎麼做？”
“我也是想在這方麵想你討教來著，你知道的，以現有的電影後期模擬技術，我總覺得有些鏡頭很難表現出應有的視覺效果，斯蒂文，你的幾部作品，我看了，覺得很震撼，，你在後期的時候是怎麼解決這些問題的？”諾蘭謙虛的問。
斯皮爾伯格，直了直身子，“哦，我先從《大白鯊》說吧，目前沒有哪部有關海的戲在技術上有這部困難了，當時我們沒有按照慣例用水池、縮微模型等手段來草草敷衍，主要鏡頭都是在海上實地拍攝的。船隻在海浪的推動下四處亂跑，劇組不得不花很多時間來重新固定，經常幾個小時也拍不好一個鏡頭。道具組製作了三隻機械鯊魚，一隻是全身模型，用於水下拍攝，一隻右轉身的模型和一隻左轉身的模型，光造出來就花了25萬美元，要讓它們工作起來，涉及到複雜的氣體力學、水力學和電子技術，最後的開銷兩倍還不止。我們的特效師雖然是這方麵的專家，但他認為這一次絕對是前所未有的挑戰。而且人們不熟悉白鯊的習性，因為這種動物被人抓獲囚禁後隻能再活幾個小時，工作人員到研究機構查閱了大量文獻，還求助於魚類專家，之後才從泥塑模型起步，一步步摸索，造出了鯊魚般大小的機械模型。
另一個關鍵的地方是影片最後那艘小船的設計，如何能讓它按拍攝需要沉或浮。事實上當時劇組有兩條一模一樣的船，一條是普通的，另一條進行了特殊的改造，船底被掀掉了，拴上幾個大桶，灌水則船沉，注入壓縮空氣則船浮。”斯皮爾伯格滔滔不絕的講了起來，就好像他昨天剛剛拍攝完成《大白鯊》一樣。
諾蘭仔細聆聽著這位前輩講述著他那部偉大電影的拍攝過程，看到斯蒂文停下來，喝了口水，諾蘭插了一句，“真是艱難呀，卡梅隆在拍攝《終結者》的時候也是這樣，我們做了好多機械人模型，還有施瓦辛格飾演的機器人運用了機械及化裝特效，特別是醫學修複設備令他看上去真的像半人半機器了，但也不是所有鏡頭都是演員在扮演，部分鏡頭用到了無線電或電纜控製的木偶模型和機械人來代替他。”
“是呀，要做出一部好的電影，是不能靠簡單的幾個鏡頭來敷衍觀眾的，”說到這裏，斯皮爾伯格站起來從抽屜裏拿出一合煙，掏出一根遞給諾蘭，諾蘭笑著擺了擺手，“我不會，謝謝。”