電影藝術出版物
當代中國的電影書刊出版工作，是中國社會主義電影事業和出版事業的一個有機的組成部分。四十年來，電影書刊的出版取得了較大的成績，它為普及與提高人們的電影文化，繁榮電影創作，作出了相當的貢獻。
早在本世紀二十年代，隨著電影這種新興的藝術在中國的出現，中國人就開始製作中國自己的影片了。不過那時的電影工作者多數來自“文明戲”班子，文化水平不很高，隻因為電影是一種新玩意兒，為適合群眾的好奇心，且可以賺錢，他們才發生興趣並從事這一工作的。電影出版方麵，除了在影片上映時出一些特刊，說明劇情，隨票附送外，並不作電影藝術本身的研究或傳播。隻是到了二十年代末，中國知識界的進步人士，看到了這種新興藝術的特殊潛力，才開始重視有關電影的論述和出版。如魯迅便於一九三○年翻譯介紹了日本著名左翼電影理論家岩崎昶的長文《現代電影與有產階級》，發表在《萌芽》月刊上，後來集成單行本在開明書店出版。到一九三二至一九三三年之間，夏衍又翻譯了蘇聯著名電影藝術家普多夫金的《電影導演論》、《電影腳本論》以及蘇聯影片《生路》的台本，進一步傳播電影知識。此外，在當時上海各大報上都辟有電影副刊，每周至少出一期，發表電影理論和評論文章。如《申報》的“電影特刊”、《時事新報》的“電影時報”、《晨報》的“每日電影”、《中華日報》的“電影新地”、《民報》的“電影與戲劇”，《大晚報》也有副刊“舞台與銀幕”。除此之外，聯華影業公司還編輯出版了《聯華畫報》，明星影片公司有《明星周報》等等。這些書刊逐漸成為一種對觀眾進行宣傳、傳播知識和提供娛樂材料的熱門讀物。書刊內容雖然涉及了電影這一藝術形式的探討，但多數集中在影星生活、拍片花絮等趣味性話題上。
一九四九年中華人民共和國成立，為中國電影事業（包括電影書刊出版）的發展開辟了廣闊的前景。早在同年四月，中共中央宣傳部電影事業管理局（同年十月改屬國務院文化部領導）成立後，即把創辦與管理電影書刊的工作提上議事日程。當時決定在電影局藝術委員會下設立了編譯組（對外亦稱“電影藝術編譯社”），專門負責編輯出版電影圖書工作。這些圖書主要由時代出版社、中華書局、藝術出版社出版，或由“編譯組”以電影局的名義自行出版。因此在中國當代電影出版事業的初創階段，這個“編譯組”做了開拓性的工作。
五十年代中期，隨著新中國電影事業的進一步發展，各種電影書刊日益增多，為了克服電影書刊編輯出版工作的分散狀態，便於統一規劃、加強領導，一九五六年四月，成立了第一個專業性的電影出版機構——中國電影出版社。至此，中國電影出版事業出現了一個嶄新的局麵。到一九六六年“文化大革命”前夕，出版電影圖書畫冊共計1500種，並在工作實踐中形成了一支比較充實的、有專業水平的著譯和編輯出版隊伍，取得了一定的成績和經驗。這一時期出版的圖書、期刊情況大體如下：
一、上述“電影藝術編譯社”時期，最先編輯出版了《電影藝術譯叢》，緊接著又編輯出版了《電影藝術》（理論的）和《電影劇作》（劇本的）兩個期刊，通俗刊物則有《大眾電影》。圖書方麵，以譯介外國著作較多，而由中國電影藝術家、理論家撰寫的理論書籍則很少。隨著中共中央的“百花齊放、百家爭鳴”方針的提出，以及電影創作實踐對理論的需要，電影藝術理論的研究也相應地活躍起來。成立不久的中國電影出版社及時組織了富有經驗的電影工作者的著作稿，出版了史東山、夏衍、張駿祥、陳鯉庭、袁文殊等人的理論著述，推動了向來比較薄弱的電影理論工作的發展。其中夏衍的《寫電影劇本的幾個問題》成為當時深受電影工作者歡迎和一部電影編劇教材；張駿祥的《關於電影的特殊表現手段》是通過許多實例來論述電影劇本創作特性的；陳鯉庭的《電影軌範》則是對電影編劇與導演都有所幫助的著作。
二、為了全麵深入地總結中國當代優秀影片的創作經驗，從一九五九年起，開始編輯出版了《優秀影片研究叢書》，到一九六六年“文化大革命”前夕，已出版了7集，即《祝福》、《林則徐》、《青春之歌》、《李雙雙》、《紅色娘子軍》、《農奴》、《聶耳》等。這套叢書資料比較齊全，出版後受到電影工作者和電影愛好者的歡迎。
三、這一時期，電影史著作的出版也很有成就，從六十年代開始，陸續出版了歐陽予倩、梅蘭芳、袁牧之、魯思等人的回憶錄。尤其值得提到的是，一九六三年出版了由程季華主編的《中國電影發展史》，填補了中國電影史研究的空白。這部80萬字並附有數百幅圖片的大書，較全麵係統地論述了中國電影從一八九六至一九四九年長達五十年的發展狀況，資料豐富翔實，具有相當的學術價值，是研究中國電影的參考讀物。此書出版後，在國內外產生了較大的影響，一九八七年在日本被譯成日文出版。
四、電影劇作，在中國雖是一種較年輕的文學樣式，卻受到中國電影界的重視，也受到廣大電影愛好者的喜愛。電影出版社除了大量出版單行本外，還經過篩選，編輯成《中國電影劇本選集》，從一九五九到一九六三年出版了8集。