繪畫語言的個性表現分析
學術論壇
作者：方立業
【內容摘要】中國繪畫吸收古今中外各種藝術營養的滋補，呈現出蓬勃的生機。從當代來看，中國畫的發展已進入了一個新的時期，繪畫語言的個性直接關係到多元化風格的體現，文章試從幾個方麵分析，討論了其創作風格的個性表現。
【關鍵詞】繪畫語言個性表現 題材選擇 空間形式 氣質體現
當今，中國社會的變革與發展使中國人的價值觀念出現了新舊差異，藝術的綜合、觀念的分離，已形成了多元格局，繪畫的形式與風格多變，品種繁多，雜亂無序，使中國水墨畫正處在一個異常複雜、前所未有的文化交彙期。很多人在談到繪畫藝術創作時，都把“個性”當做能通向風格的出發點，有個性，繪畫語言才會產生有風格麵貌的作品，很多從事繪畫藝術創作的人多數都在努力尋找屬於自己特有的個性表現。繪畫藝術是一門視覺藝術，繪畫語言是藝術家表達思想情感的一種方式，通過色彩、形體、光色組成一件作品，作品就能呈現出符合人們的審美情趣，表達人內心情感，表現自己對世界的看法，讓精神意識得到升華，因此，把藝術創作的個性與作品相結合，對繪畫語言的個性表現的研究就成為追求藝術風格極為重要的工作。
一、情感表現
中國繪畫在世界美術領域中自成體係，可分為山水、人物、花卉等畫科；有工筆、寫意、半工半寫等技法形式；又有寫實、寫意、抽象之分。但事實沒有這麼簡單，俗話說“畫如其人”。畫家的繪畫風格來源於其長期生活中的積累沉澱，形成最能表達自己情感的繪畫方式。從畫家的各幅畫中能展現出畫家的個性、心理狀態及個人修養。個人的觀念是繪畫的靈魂，手法則是軀體。倪瓚的畫境常常是一片沙洲，一個風雨縹緲的小亭，幾棵敗葉低頭倔強的冬樹，整個畫麵一片蕭條寂寞。八大山人的畫，在他的畫筆下所呈現的形態幾乎都是變態、畸形的，幾個縮頭弓背的小鳥，表現自己的心境，具有獨特的個性情感。在現代畫家中，唐勇力喜歡用敦煌壁畫的色彩來表現現實中的人，把非時空上的人和事羅列在一起，加上一些裝飾性的因素，如《敦煌——人生行》就是這樣，把知識分子、陝北老農、西北人還有西藏喇嘛等傳統人與現代人交織、錯雜在布局中，喜歡用鐵紅土黃色調，有著敦煌色彩情結，把頭發、身體的重要部位用薄厚不一的白色，用其稱之“脫落法”的技法來表現，使形與色相融，畫麵呈現滿而密的風格。充分體現他的情感喜好，每個人從小接觸的人類文明文化、風俗習慣、倫理道德、法律人情等的教育與熏陶的不同，從而形成了不同的追求、不同的信仰、不同的個性，每個人都有著自己的特點和追求。因此，在繪畫創作過程中，創作者總是將自己的感受、追求融入到作品中，從而形成了自己的獨特情感表現。
二、題材選擇
傳統水墨畫中的冷、淡、荒、野是表現的主要題材。可以說，我們普遍缺少熱和剛性的內容。這一點成為我們的局限。第一個較全麵闡明文人畫理論的是宋代的蘇軾。首先，他提出了“士人畫”這一概念，表現出將文人畫家與職業畫家（畫工）分開來的願望；再次，他倡導詩情畫意的文人畫風格，反對完全追求形似的畫工，開創了“枯木竹石”等文人畫題材。以水墨畫為代表的元代文人畫的形成與發展是中國繪畫美學發展的曆史轉折點。中國繪畫美學由此而實現了由“無我之境”向“有我之境”主觀表現的本質性美學境界的跨越。元代的畫家大都是身居高位的士大夫和在野的文人。山水、枯木、竹石、梅蘭等題材的大量出現，表現了畫家自身的生活環境、情趣和理想，而以隱逸的思想為主，直接反映社會生活的題材較少。不是文人士大夫不想反映現實生活，而是封建文人社會地位太低，稍有不慎都可能危及性命；再者就是沒有反映現實生活的機會，當然隻能隱居。
每個人的生活環境不一樣，所接觸的事物不一樣，對事物的感受也不一樣，因此，這些因素就決定了一個畫家所畫的生活題材。如齊白石畫蝦、徐悲鴻畫馬、李可染畫牛、黃胄畫驢等。每個畫家都有自己的生活環境，按照自己的觀察方法選擇熟悉的題材，才能夠表現得惟妙惟肖而獲得成功。當代水墨畫要突破自我，不僅要在思想上有所突破，更要在觀念上有所創新，就繪畫題材而言要反映生活、反映社會的當代性題材，怎樣突破自我、打開思路，怎樣表現人類複雜而豐富的情感是我們要思考的。
三、新材運用
新美工材料、新技法運用已經是繪畫語言表現的新趨勢。人們研究的方法有很多，如在畫麵上撒鹽、撒洗衣粉等可以使畫麵呈現另種肌理效果。撒鹽法是將水墨中摻入少量堿性的成分，洗衣粉可以發開水墨，出現較為豐富的效果，這種方法很具有裝飾性，運用得當會有新穎的感覺。受貴州布藝蠟染美麗的肌理、自然流暢的“冰紋”的啟發而產生的蠟染法，是將布藝蠟染的製作原理引進現代水墨畫中，使藝術作品的表現更具現代感。現在的中國畫除了寫意和工筆，還有半工半寫的畫法，畫這一類畫時就可以利用到膠礬水。除此以外，還可以把一幅畫先拓印出來，然後將自己想要的畫麵裁剪下來，重新拚貼出來，這種拚貼作畫又是對新美工材料運用的體現。這些新美工材料的運用都使得繪畫語言變得豐富多彩。石魯的成功在於他對黃土高坡的感情，用膠墨加“丁頭鼠尾描”畫黃土高原，達到渾厚樸實、大氣磅礴的效果，創西安畫派。劉國鬆把筆墨的內涵擴展到紙上，用自製畫紙加上筆墨的新技法表現宇宙感的山水畫，新穎而宏觀，獲得成功。張大千用潑墨、潑彩的手法，表現群山的蒼茫，創潑墨山水。於誌學意在表現北方冰天雪地，銀裝素裹，在筆墨應用上先用膠礬，然後用墨點染，創“冰雪山水”的畫風。