正文 時尚被賦予前驅的姿態(1 / 1)

暖女時尚

倒時差的時尚在時裝設計界也是屢見不鮮,複古花樣年年不同,但年年都有。前些年是上世紀五六十年代,那些著傘裙、挺直脖子、畫著粗眼線的女人幾乎擠爆了眼睛。今年也很鮮明,是上世紀70年代嬉皮風。現代時裝被肢解成各個元素,不停地在當季運作成功,銷路大廣。令人困惑的是,是為什麼時尚這個被賦予前驅的姿態,總有著向後看的一雙眼睛?它不是應該冒著大不韙的怪叫聲,讓人們在顛栗中馴服於它或將它淘汰的嗎?

事情就是這個樣子,懷舊是反時尚,但由於“人不可能兩次踏入同一條河”的道理,每一次貌似重複的款式,都不可能是重複。但是,懷舊在時裝中可以凝固一種可貴的情感,甚至可以說:優雅。也許亞當·斯密的《道德情操論》可以當成“優雅書”來讀,他談論了一種社交的界線,英式的矜持,即是審慎。人們總是更容易對熟悉的事物和人產生好感,如此一來,優雅才是時尚進程的最大敵人,因為她要保持的這種美態是“具有普遍特征”,即一般性的標準。這個標準隻能通過流行時尚和習慣來維續,於是,懷舊又神不知鬼不覺地來到了時尚的前麵。

“暖女”之所以在懷舊的體係之內,乃是因為她必須對一種人皆熟悉的情感有一個交待,而那些奇裝異服者不算。所幸,每個時代的情感共震源皆有不同,就像侯孝賢電影所展示的生生不息的斷裂,舒淇飾演的VICHY、MICHY與辛樹芬飾演的阿雲、吳淑梅和寬美截然不同,但不會脫離社會共性。所以,“暖女”的反時尚在此時有這樣一種可貴價值:當所有人都表現得與眾不同的時候,在時尚中采取“古典”的退隱可能是反製時尚的有效手段。就像設計師喬治-阿瑪尼,他反正隻穿黑色T恤。

侯孝賢的電影,因為對每一個時代的主題表達,都有一個固定的女主角,正是因為這種重複的出現,引出了這種叫“暖女”的情結。侯孝賢的辛樹芬是歸為他故鄉的濃情。後來那些變得時尚但是疏離開了的“暖女”(90年代、千禧年),所依附的感情就完全不一樣了。根深蒂固的,才是溫暖的。“暖女”既然要凝固一種情感,就不太適合瞬息萬變的時尚,自然,對於演戲來說,發展的空間也相對狹小。但是,要保持親切,這又是不得不犧牲的一個代價。所以,回想起辛樹芬來,真是把“暖女”這個角色裏裏外外地保持住了,不受外界的侵犯。

(完)