2、加強動畫的故事性和創造性
一部動畫片的水平很大程度上取決於劇本和故事的好壞，而不僅僅是高端的技術。觀眾在看動畫的過程，就是一個聽故事的過程，生動曲折的故事情節和扣人心弦的講述方式都是吸引觀眾的法寶。日本動畫就非常重視情節的構建，如宮崎駿的動畫片《千與千尋》所講述的是一個毫不起眼的十歲日本女孩的故事。她不僅沒有什麼特別之處，同時她那怯懦的性格，沒精打采的神態，甚至惹人生厭。但是觀眾在通過感受她曲折的拯救父母的經曆，麵對困難時如何逐漸釋放自己的潛能，以及穿插其中的她善良勇敢的性格和美好的愛情，最終都會喜歡上這個可愛的角色，這就是故事的魅力。而國產動畫的故事大多本著說教的目的，忽視了故事情節的生動性，這是國產動畫受眾麵窄的一個重要原因。如國產動畫《藍貓淘氣3000問》，它采用百科全書的方式，一集介紹一個科學知識，對於向少兒受眾普及知識有很好的作用。但是其故事情節過於簡單，幾乎每集都是一個翻版，而且卡通人物性格心理的刻畫不到位，因此其受歡迎的程度便大打折扣。
3、鮮明的動畫色彩和聲音
作為一位東方藝術家，作為二維動畫的執著追求者，宮崎駿一直堅持著親自手工繪畫。對於他來說，每一幀畫都寄予著他對付出一生的動畫事業的深情。在繪畫中，他認真思考每一個形象設計，再進行著色，力圖使動畫的色彩借助想象的畫筆，表現出動畫人物的內心世界。同時，動畫配音也很重要，如何通過特定的聲線和說話的風格來表現一個人物的性格，是一門藝術。在這點上，日本的聲優體製顯示了充分的優勢，它給予動畫配音演員很大的自由度和表現空間，而不像國內隻推崇明星效應，這既可以培養專業動畫配音人才，也可以降低製作成本，一舉兩得。同時，日本動漫在配樂和主題曲方麵也值得我們學習。他們用動畫的配樂烘托故事情節的發展，營造必要的氛圍，同時也使配樂和主題曲成為一部動畫的標誌，讓人一聽到音樂就想到動畫。例如，宮崎駿動畫的成功離不開他的配樂大師久石讓。作為日本最具影響力的現代音樂藝人之一，他擔任宮崎駿的音樂監督，創作出來很多膾炙人口的歌曲，如《天空之城》和《幽靈公主》的音樂，不僅旋律優美，與畫麵配合度也十分高。
（二）提煉原創動畫的內在特色
1、以民族精神內核充實動畫
民族性是一個國家動畫產業核心競爭力的文化源泉，隻有繼承本國的傳統文化才能形成獨有的特色。而國產動畫在挖掘傳統民族精神方麵就做得不到位，反而被外國動畫製作公司搶占先機，如美國的《花木蘭》、《功夫熊貓》，日本的《七龍珠》、《中華小當家》等，都是以中國文化為背景創作的。而日本動畫對自己的民族風格表現的非常好，宮崎駿的動畫作品經常呈現多山島國的地形、蒼茫的山穀、極具特色的木構建築和清一色的東方麵孔，這些都體現了典型的日本民族性格。即使是以西方麵孔為主角的《哈爾的移動城堡》，其中的主題也是東方文化的內核——勇氣與愛，動畫迷一眼就認出這是感情細膩，愛好幻想的日本動畫，這不是優良的技術和精美的畫麵所能替代的。而我國曆時5年，耗資1.3億元並集合了6位國際動漫精英的製作班底，被稱為“中國動漫史詩”的3D動畫電影《魔比斯環》就是一個典型的反麵教材。在這部號稱“中國首創”的動畫中，東西方的特征都沒有得到展現，觀眾既不能在片中體會到本土文化，也沒有任何新奇特色，因此受歡迎程度很低。以此看出，中國動畫要關注當下中國人的生存狀態，拉近與受眾的心理距離，將民族文化與現代語境合流，發揮出民族文化特有的魅力，才能使中國動畫的民族風格曆久彌新。②