二、幼師舞蹈教學中提高學生的數學素養
有人認為，幼師學生隻要舞蹈、音樂、美術等技能課學好了，數學之類的文化課的學習不是非常重要。筆者認為，要學好舞蹈，必須要學好數學，數學是最高的藝術作品。古希臘畢達哥拉斯學派認為，“整個自然是依據數而成型的，所以數學是整個自然中第一位的東西，數的要素是所有事物的要素。因此，美也必然會受製於數的本性和力量”。④數學就是尺度、比例、對稱、和諧等，舞蹈中從舞者的形體到動作、從隊形的變化到舞台的調度都充滿了數學美。
1.對稱
對稱在數學上的表現是普遍的：軸對稱、中心對稱等。我們目之所及的對稱，是和諧的一種表現形式，在舞蹈藝術中美和對稱緊密相連。在舞蹈中，從舞者的形體，到節奏、動作、構圖，都充滿了對稱美。因此，在職業中專的舞蹈教學中，首先讓學生了解自己對稱的形體，很多舞蹈動作是左右對稱的，如在學習古典舞的基本手位“山膀按掌位”“順風旗位”“揚掌位”等時，教師隻要教一個方向的動作，另一個方向的動作讓學生按對稱的原理自己練習，這樣，學生不僅對舞蹈動作印象深刻，而且還掌握了將來去幼兒園進行舞蹈教學的基本方法，進而讓學生了解對稱動作的感情色彩較淡，而不對稱的動作感情色彩則較濃。“最能撫慰人心的設計是連續型的對稱設計；而連續型不對稱設計則略帶刺激性。”⑤因而，在舞蹈創編的教學上，學生在選擇和編排動作時，如果要表現簡單的、內心平和的、觀眾易於理解的感情，可以采用反複的對稱動作；如果要表現誇張、激烈、較複雜的感情，則可以采用不對稱的動作。
2.幾何圖形
“從物質存在的形態上講，靜的藝術是空間藝術，動的藝術是時間藝術，舞蹈兼有空間的位置和時間的連續，是空間時間藝術。”⑥舞台是一個三維空間，舞蹈中的舞姿、隊形變化和舞台調度必須要符合一定的“幾何”原理。如芭蕾舞中著名的動作“阿拉貝斯克”，單腿直立或者半蹲，另一腿往後伸直，與主力腿構成直角，雙臂形成與腿相適應的姿勢，符合幾何構圖的原理。在群舞的編排上，為了追求構圖的完美，更強調隊形變化，有時在直線上、弧線上以各種動作舞蹈，有時又轉換成三角形、菱形、梯形、圓形和半圓形等幾何圖形。畢達哥拉斯學派認為，“一切立體圖形中最美的是球形，一切平麵圖形中最美的是圓形”。⑦因此，在舞蹈教學時，我們可以通過隊形的編排，提高學生對幾何圖形的進一步認識，並在舞蹈的編排上進行運用。如10個人的群舞，可以運用三角形、兩橫排或兩豎排等幾何圖形，也可以運用五角星形或者更複雜的圖形，使隊形的變化新穎別致，富有美感，在運用這些幾何圖形時能變化自如、推陳出新。又如，在學習幼兒雙圈集體舞時，可以把全班人數分成兩組，一組在裏圈，另一組在外圈，要讓學生明白兩個圓圈是有大小的，在沿逆時針方向行進時，裏圈的應該舞步小一些，外圈的應該舞步大一些，這樣才能使裏外圈保持協調一致。
3.黃金分割
在數學中廣泛運用的“黃金分割”，蘊藏著豐富的美學價值。人類最熟悉自己，勢必將人體美作為最高的審美標準，因而對舞者的體型有嚴格的要求。首先人體要符合美感，除了具有標準的臉型外，身體各部位的比例也要符合“黃金比”。除身體符合“黃金比”之外，更重要的是舞台構圖要符合“黃金比”。 我們一般把舞台平麵分成台前、台中、台後、台右前、台右側、台右後、台左前、台左側和台左後9個區域，而台中區域的周邊正處在接近“黃金比”的位置，在這些位置上時舞蹈不僅能引起觀眾的注意，而且最能給觀眾以美感，所以在設計動作和舞台調度上，要合理運用“黃金比”的這些位置，使舞蹈的編排設計更符合人們的審美要求。如，在兒童舞蹈《小蝴蝶》的教學中，選取一個典型的舞台構圖，讓學生分析比較，說一說構圖的基本原則，除了運用了對稱、幾何圖形以外，更重要的是運用了黃金分割的原理，才使構圖符合我們的審美要求。通過持之以恒的訓練，不僅學生數學方麵的基本知識得以鞏固，更重要的是他們可以運用這些數學知識，更好地學習和掌握舞蹈的基本技能。
三、幼師舞蹈教學中提高學生幼兒衛生學、心理學等幼教專業素養