綏化朝鮮族民間音樂傳承與民族教師培養問題探索（一）
學術論壇
作者：金相莉
【內容摘要】綏化市是一個少數民族人口較多的城市，朝鮮族人數在整個少數民族人口中所占的比例較大，朝鮮族居住地區同時麵臨著傳統音樂文化流失與少數民族音樂教師知識結構、專業技能滯後的嚴峻問題。文章旨在培養朝鮮族傳統音樂文化傳承人並對朝鮮族音樂文化進行橫向傳播的同時解決少數民族居住地區音樂教師繼續教育的問題。
【關鍵詞】朝鮮族 民間音樂 民族教師 繼續教育
綏化市是一個少數民族人口較多的城市，朝鮮族人數在整個少數民族人口中所占的比例較大，設朝鮮族民族鄉1個，朝鮮族民族村15個。文化傳承是一個民族存續和發展的永恒現象，伴隨著現代社會生產生活方式所發生的巨大變化，朝鮮族傳統的生活方式受到了極大的衝擊，傳統文化所依附共生的文化生態環境也隨之改變，朝鮮族民族民間音樂作為傳統文化中重要的一部分，亦發生了一係列的變化，即“衰退”與“變異”並存。而“人”作為音樂文化的主體，音樂的表演、傳承和保存，均離不開人的具體行為和活動。朝鮮族民間藝人、音樂工作者是該地區民族民間音樂文化的主要載體、主體，直接影響著該地區朝鮮族民間音樂的命運與前途。
綏化市曆來重視民族文化的保護、繼承和弘揚，鼓勵對少數民族優秀音樂文化遺產實施有效的保護、整理和研究，但麵對深層的衰退，僅僅靠幾個或十幾個民間藝人、音樂工作者的努力無疑是杯水車薪，如何有選擇性地培養朝鮮族民間音樂的有力傳承、傳播者成了當地朝鮮族民間音樂所麵臨的重要問題。與此同時，作為本民族音樂的重要傳播者——朝鮮族居住地的民族音樂教師卻存在著對本民族音樂文化缺乏認知、專業技能滯後、知識結構不合理等亟待解決的問題。為此，綏化市朝鮮族經濟文化促進會與綏化學院音樂學院合作，對綏化及周邊地區的朝鮮族音樂教師這個特殊的群體進行了解後，選取當地朝鮮族聚居地的3名民族音樂教師，由朝鮮族傳統民間藝人對其進行一個暑假的民謠、民族器樂、民族舞蹈的傳授（為獲得本課題第一手資料，筆者也全程參與了學習）由綏化學院音樂學院的專業教師對其進行一個寒假的記譜法、鍵盤、理論知識等現代音樂專業技能的培訓。此項舉措旨在傳承朝鮮族民間音樂文化的同時解決少數民族居住地農村音樂教師繼續教育的問題，具有深刻的社會意義。更為重要的是，作為文化的傳播者，民族音樂教師可以通過課堂授課的方式將民間音樂文化向學生進行傳授、傳播，使過去的點對點的傳承方式變為點對麵的方式，讓更多的人了解並掌握部分本民族、本土的藝術文化，強化民族認同感，借此促進綏化市及周邊鄉鎮朝鮮族傳統音樂文化的可持續傳播及真正繁榮。
一、民間音樂培訓範疇及內容
所謂民間音樂文化，當它作為一個過程、一種態度、一種生活方式的時候，它並不是一般意義的藝術，民間音樂區別於其他藝術的特征並不在其本身，而在其同本民族民間文化的某種關係。朝鮮族是一個以農業耕種為主要生產方式的民族，在漫長的勞動生活中建立起了豐富的農耕文化，大多數民間音樂都圍繞著勞動展開、發展，故而民間老藝人們在進行民間音樂講授的過程中，將“勞動”作為主要脈絡。
歌唱，是人類一種最基本的音樂體驗模式，它特別適合表達獨特的情感與思想。[1]朝鮮族稱民歌為“民謠”，指朝鮮族的傳統民間歌曲。包括鄉歌、打鈴、雜歌、嗦裏、俗樂、民歌等。民謠的題材異常廣泛，並生動、深刻地反映朝鮮族人民在漫長的曆史發展過程中的生活、勞動、愛情、自然環境、風俗人情及人民的心理素質，可以說是朝鮮族人民生活的一麵鏡子，[2]其中最值得關注的是勞動歌謠。負責教授民謠的老藝人樸光浩向3名教師教授了傳統的《嗡嗨呀》《播種謠》《薅秧謠》《豐收歌》《織布謠》《農夫歌》《舂米打鈴》《紡車打鈴》等近20首原汁原味的朝鮮族勞動歌謠。在學習中筆者發現，即使進行麵對麵的傳授，同樣的勞動歌謠在樸光浩老人的口中與其他3人卻有著極大的不同。這種不同不僅僅體現於個體聲音條件與歌曲熟練程度的差異，更多的則來自演唱方法與個體生活及情感經曆的不同。傳統的民間藝人在演唱方麵大多使用真聲，以嘶啞的聲音為特點的南道民謠歌者甚至故意將自己的聲帶喊出聲帶小節。由於親身經曆過歌中所唱到的各類田間勞作，樸光浩老人演唱的勞動謠極具感染力與民族韻味。相對的，短期的學習無法真正掌握朝鮮族民謠的演唱與發聲特點，3名教師多以通俗唱法或不成熟的美聲、民族方法來演唱勞動謠，加之從未有過民謠中勞動場景的體驗，使勞動謠的民族韻味大打折扣，隻得其形，其神略遜。