鍵盤樂器彈奏手型手指的規範要求與訓練演奏的辯證關係
學術論壇
作者：艾和
【內容摘要】鍵盤樂器是音樂藝術領域重要的器樂部分，有著舉足輕重的地位和作用，普及率高，使用廣泛。如何真正理解鍵盤樂器彈奏手型手指的規範要求標準，在基礎訓練學習過程中和實際演奏表現音樂的過程中，呈現出不同的對立狀態，需要用科學辯證的觀點來認識並加以解決。
【關鍵詞】鍵盤樂器演奏手型手指觸鍵要求規範 訓練和演奏形態
鍵盤樂器是指鋼琴、手風琴、電子琴等使用手指來觸動鍵板、鍵鈕發出樂音的樂器。按產生年代先後次序，鋼琴（羽鍵琴）、手風琴（鍵盤式，鍵鈕式）、電子琴（雙排鍵）為現代主要鍵盤樂器，尤其是鋼琴被稱為樂器之王，是學習各類音樂科目的工具樂器。鋼琴彈奏藝術是現在器樂演奏中的頂級尖端門類技術之一。
人們在學習鍵盤樂器時，通常按照教科書所要求的手型手指姿式及觸鍵方法彈奏標準去練習，在現實中，有些實際彈奏狀況與理論上的要求有很大差別，尤其是在舞台表演時，有些表演者的演奏手型手指使人不知所然。為什麼在全世界範圍內對鍵盤樂器的手型手指及觸鍵方麵有如此多的專著論述教學教程，且詳盡闡述其重要性，但現實中又有使用不規則的手型手指彈奏的表演呢？在鍵盤樂器的學習和實際演奏中，手型與手指彈奏狀態是以什麼為標準，它們是怎樣的關係？因此，在學習訓練和演奏表演階段中，如何掌握、運用好手型手指的彈奏技術是鍵盤樂器學習和教學中必須要解決的關鍵問題。
一、正確手型手指觸鍵標準要求的合理性與科學性
手及手指的觸鍵正確與否是鍵盤樂器學習和演奏過程中的關鍵環節，是保證其完美、準確表現音樂的最基礎要素之一。
手型與手指互為一體，在鍵盤樂器訓練學習時都有嚴格的要求：彈奏時，手指無論觸鍵或離鍵都應自然彎曲，指尖觸鍵，手腕水平，手心似握球，四指與五指要“站”正，不要倒斜，手指的第一關節和掌關節（即第三關節）不得塌陷，手指離鍵時不要翹，彈奏時5個手指均應在鍵盤上，切勿將大指懸在鍵盤外麵。這種手型手指不僅自然美觀，且符合人體生理結構和物理力學原理。
實行規範專業的手型手指的觸鍵彈奏要求標準，無疑是彈奏好鍵盤樂器的必然之路，在教學實踐過程中，必須堅持科學、正確的手型手指的彈奏指導和要求。反之，手型手指不按正確的方式方法觸鍵，久而久之會造成手腕、手臂及手指等身體其他部位僵硬，達不到音樂所需要表達的思想內容的基本彈奏技術要求，嚴重影響學習質量。
二、鍵盤樂器表演中觸鍵方式的要求具有相對性
演奏音樂的最終目的是將音樂本身重要的思想哲理、精神內涵、風格情感等完美地表現出來，這時一切觸鍵方式及表現形態均是為音樂的最高意境呈現服務，手型手指也許不規範、不正確，其實，這是演奏者在特定環境中的特殊表現方式及自身的特點所決定的一種演奏方式，是詮釋音樂時的一種肢體語言形態。隻有達到一定的、正確的、長時間的訓練學習積累過程，才能有這樣超然升華的演奏表現狀態。匈牙利教育家約瑟夫·迦特在專著中講“人體結構並沒有改變，鍵盤樂器的觸鍵結構亦同往常”，“我們並不需要新的、更近代化的彈奏方法，我們需要的隻不過是良好的表情和自然的方法”。我們可以理解為，良好的表情是彈奏放鬆的狀態，自然的方法是符合人體生理結構的觸鍵動作。自然、自如的觸鍵手法是最佳的彈奏狀態。
在其他一般情況下，演奏時出現的因手型手指的狀態方法不正確而影響彈奏效果時，要準確了解、掌握屬於哪方麵問題，以便能夠科學地加以調整使之進入正確的訓練軌道。
在使用傳統理論要求手型手指進行訓練學習的同時，也要結合實際情況及現代科技在藝術教育領域的研究成果，係統地總結前人的曆史經驗、經典著述，合理地使用傳統方式方法，適當介入現代訓練理念以適應教學需要，與世界先進鍵盤樂器教學方法接軌，形成係統的、可持續發展的教學訓練機製。