正文 我國古代雕塑的藝術特征(1 / 2)

我國古代雕塑的藝術特征

學術論壇

作者:王仁亮

【內容摘要】雕塑藝術是我國藝術史冊的重要組成部分,它體現了中華民族的社會意識形態以及藝術內涵,有著難以磨滅的輝煌。文章從古代雕塑的裝飾性、繪畫性、意象性等方麵,分析了我國古代雕塑的藝術特征。

【關鍵詞】古代雕塑 藝術特征 裝飾性 佛教雕塑

中國古代雕塑主要分為兩類,一類是純粹的工藝藝術品,包括器皿以及工藝雕刻;另一類是建築裝飾雕塑,包括陵墓雕塑。在藝術表現上,南北朝和唐代的佛教造像是最具代表性的,這一時期的佛教雕塑達到了最高水平;在藝術推崇中,唐代的佛教雕塑最具獨特性。我國古代的純粹雕塑藝術品並不多,這主要與古代的社會製度以及文化宗教有一定的關係,比較純粹的雕塑有紀念性雕塑,比如霍去病墓石刻馬踏匈奴。

一、我國古代雕塑的裝飾性

我國古代的雕塑具有非常突出的裝飾性,無論是人物還是動物,無論是裝飾雕塑還是佛教雕塑,都體現出了濃厚的裝飾①意味,比如北魏露天坐佛、唐代的石獅。裝飾藝術不同於真實生活,卻又是人類生活中無處不在的藝術真實。自南北朝以來,由於佛教藝術的發展,可以看到很多具有裝飾元素的佛教雕塑,盡管它們屬於宗教題材,但還是根據真實生活進行創作的。隋唐以來,裝飾雕塑達到空前的高峰,雕塑飾紋和雕塑圖案以最佳的方式展現著雕塑強烈的裝飾感,富有中國風情。雕塑的裝飾還帶有濃重的圖騰意味和宗教信仰,包含著人們的意願和想象,寄托了創作人的精神追求,有一種高深莫測的神秘感,裝飾特征在增強佛教雕塑的莊嚴肅穆方麵,也是非常有效的。另外,我國古代的裝飾雕塑常采用誇張的變形的藝術手法,比如辟邪石獅就采用了變形裝飾藝術,並融合青銅器和玉器的雕飾和圖案,使石獸看起來更加威猛、神聖不可侵犯,更好地發揮了雕塑的裝飾功能。

二、我國古代雕塑的繪畫性

我國古代雕塑具有明顯的繪畫性。雕塑與繪畫就像一對同胞兄弟,他們都孕育於原始工藝美術,具有很大的關聯性。自從彩陶時代,雕塑與繪畫就緊緊結合在一起,在陶塑上加彩,也就是妝鑾,可以提高雕塑的表現能力。這種加彩的民間藝術體現了雕塑和繪畫的一致性,展現了獨特的藝術風貌,同時也注重色彩的協調性,比如關公像,棗紅色的胸膛可以襯托出關公的正氣。另外,敦煌的莫高窟唐塑以及麥積山石窟宋塑佛教像等,生動地展現了古代雕塑的繪畫性。現存的許多雕塑,都是妝鑾過的泥塑石刻和木雕木刻。如今,我國的雕塑藝術已經西化不再加彩,但是民間雕塑仍然保持著妝鑾的傳統,民間的匠師先勾出人物線描草稿,再複製成雕塑,還有些匠師直接在硬質材料上進行勾線描稿,最後進行雕刻。

三、我國古代雕塑的意象性

中國古代雕塑在漫長的幾千年間,隻是一種裝飾工藝美術品的手段,後來在不斷的文化傳承中,源於生活而高於生活,根據觀察的生活體驗,再加上主觀想象,進而加工美化成藝術形象,形成了意象性②特點。可以說,精神文明與藝術創作推動了古代雕塑的發展,顯示著高度的藝術底蘊和藝術思想。中國的裝飾藝術富有誇張性,比如書法藝術中的狂草,繪畫藝術中的大寫意,雕塑也是如此。比如“十六明王造像”,雖然並沒有竣工,但是從斧鑿刻痕上來看,氣勢雄渾有力,體現了深厚的藝術功底。我國的秦始皇陵兵馬俑,其雕塑原則與藝術表達方式是不同的,在本質上是意象性造型,我國的宗教造像以及漢唐陶俑都體現出了意象性特點。中國古代雕塑的藝術表現是從感覺和理想出發的,耐人尋味,具有強烈的藝術感染力。