正文 麵向人民是文藝事業健康發展之根本(1 / 3)

文化視點

作者:周喜俊

“來自人民、植根人民、服務人民,是我們黨永遠立於不敗之地的根本。”胡錦濤總書記在慶祝中國共產黨成立90周年大會上的重要講話,對大力發展社會主義先進文化,弘揚中華民族優秀文化,增強文藝在構建和諧社會中的凝聚力和感召力,具有很強的指導意義。綜觀中國文藝史,無數事實證明,隻有麵向人民的文藝工作者,才會受到人民大眾的擁戴;隻有與人民心連心的作家藝術家,才能不斷攀登藝術高峰;隻有經得起人民檢驗的藝術作品,才能具有旺盛的生命力。作為在黨的培養下成長起來的一名文藝工作者,回顧30年的創作和工作經曆,我深深體會到,麵向人民是作家藝術家生存之根,是文藝事業健康發展之本。

一、來自人民才明白為了誰

文藝是為人民大眾的。文藝工作者隻有來自人民,才能在各種文藝思潮麵前保持清醒的頭腦,以群眾滿意不滿意為創作的最高標準。

關於文藝為什麼人的問題,列寧早在1905年就著重提出:“我們的文藝應當為千千萬萬勞動人民服務。”毛澤東1942年的《在延安文藝座談會上的講話》中反複強調:“我們的文藝是為人民大眾的。”鄧小平1979年在全國第四次文代會上的祝辭中諄諄教誨大家:“我們的文藝屬於人民,對人民負責的文藝工作者,要始終不渝地麵向廣大群眾。”盡管如此,改革開放初期,隨著思想的解放,文藝界出現過各種思潮,“回避主旋律”、“消解崇高”、“深入生活已經過時”等論調甚囂塵上,麵對各種紛亂的文藝思潮,我依然堅守著文藝為人民大眾的方向,一如既往地走著深入生活的道路。我的清醒來自人民,我的成長經曆讓我時刻銘記,人民是文藝工作者的母親,作家藝術家隻有與人民血肉相連,藝術生命才能常青。

我從小生長在河北農村,初中畢業後在農村勞動過10年,農民物質生活的貧窮、精神生活的匱乏,讓我在無意中走上了業餘文學創作之路。當時寫作並沒有當作家的奢望,就是要把代表農村先進思想的新人新事寫出來,給周圍的青年人以激勵,讓他們看到生活的亮光。也是為了給自己以精神支撐,讓未成年的我在超負荷的田間勞作中增添力量。在“敲鍾就出工”的年代,我沒有條件坐在家裏認真寫作,隻能把構思好的作品先講給身邊的人聽,凡是群眾喜歡的,寫出來寄到報刊大都能發表。這種方式讓我從創作之初就以群眾滿意不滿意為最高標準,作品命中率也很高。我的創作方向和創作成果引起了各級組織的關心重視,1983年,我作為河北省社科領域第一個破格錄用的自學成才者走進了專業創作隊伍。但多年養成的習慣卻沒有改變,每當構思一部作品時,首先想到的是群眾喜歡不喜歡,讀者能從中受到什麼啟迪。這種思維方式,讓我少走了很多彎路。

寓教於樂是文學藝術的本質,19世紀俄國革命民主主義者、哲學家、作家、文藝評論家車爾尼雪夫斯基說過,優秀的文學應該成為“人的生活的教科書”。鄧小平提出:“我們的文藝工作者,要通過自己的創作提高人民的精神境界。”文藝作品就是要通過生動鮮活的藝術形象,讓人們在愉悅中受到啟迪和教育。可有些人忽略了文藝的教育功能,隻想靠感官刺激吸引觀眾的眼球。所以群眾對文藝的“低俗化”現象越來越不滿意,尤其對已成為人民精神文化“主餐”的電視劇,熒屏的呈現與觀眾的期待還有相當的距離。原因何在?關鍵在於編導者和製作方脫離了生活,遠離了人民,與大眾的欣賞水平存在差距。

1999年,我創作電視劇《當家的女人》的時候,正是清宮戲、婚外戀、青春偶像劇興盛之時,這樣一部純淨的農村題材正劇能不能贏得市場,張菊香這個完美的藝術形象會不會受到觀眾喜愛,是很多人擔心的問題。也曾有人提出讓張菊香有“婚外戀”更符合觀眾的欣賞心理。我固執地認為,不管社會怎麼變,中華民族的優良傳統不會變,人的道德底線不能變,否則社會就不會進步!我的理念來自生活,我的自信來自人民。我不相信20年的生活積累,150多萬字的生活素材,曆時兩年七易其稿打磨出的作品觀眾不喜歡!2004年全國兩會期間,《當家的女人》在央視電視劇頻道黃金強檔悄然播出,在全國引起強烈反響,之後連續七年在央視及各省衛視輪番播出,並先後獲得全國電視劇“飛天獎”、“金鷹獎”、“五個一工程”優秀作品獎、首屆農村題材優秀電視劇一等獎等多項全國大獎,成為央視獲獎和市場雙贏的代表劇目,被專家稱為“改革開放以來農村題材電視劇的經典”。觀眾對這部電視劇的喜愛,讓我明白了,人民大眾的審美需求沒有變,他們需要高尚的精神引領,而不是低級庸俗的迎合。