宋代纏枝紋的裝飾風格研究和美學特征
藝術之窗
作者：劉鳳月
摘 要：公元960年，北宋王朝，定都河南開封。公元1127年，康王趙構偏安江南，建都臨安（今浙江杭州），史稱南宋。由於宋代商品經濟發達，社會相對穩定，宋代手工業發展很快，陶瓷、染織、金屬器、漆器、雕刻等方麵都得到了發展，以陶瓷和織繡的發展最為突出。裝飾紋樣的應用麵比以往更寬廣，出現了許多新的裝飾紋樣。陳寅恪先生指出：“華夏民族文化，曆數千載之演進造極於趙宋之世”。宋代是個文化高度發達的朝代，市民的審美欣賞能力普遍較高。比起唐代的紋樣的宗教性，宋代更重視裝飾性。寫實之風有較大發展，以花鳥題材成為主，圖案內容比上代更有所擴大。受士大夫文人對紋樣的審美需求，使宋代裝飾紋樣多了份儒雅；受市井民眾的影響，使裝飾紋樣多了份世俗感，作風精麗柔美。本文將主要從宋代纏枝紋的裝飾風格和宋代文化對纏枝紋的影響兩個方麵進行闡述。
關鍵詞：宋代；纏枝紋樣；風格；美學
一、宋代纏枝紋的裝飾風格
纏枝紋，這類紋樣以各種花草的莖葉、花朵或果實為題材，以渦旋形、‘S’形、波形形式構成。由曲線或正或反地相切，或成連續波形或向四周作任意延伸，即成連續紋樣或單獨紋樣，因此又被稱為“穿枝紋”、“串枝紋”、“卷草紋”、“蔓藤紋”等。纏枝紋不僅是中國傳統紋樣的構成形式，也是國際性的圖案樣式，它在“S”形主旋律的延伸下，產生連續不斷的視覺效果。動中有靜，靜中帶動，根據結合的主體不同，又形成“纏枝牡丹”，“纏枝葡萄”，“纏枝人物紋”等。古今中外，不同形式的纏枝紋存在於染織、刺繡、雕刻、漆器、琺琅，瓷器等眾多領域中。
宋元時期可謂是纏枝紋的結構的定型期，文化思想上，裝飾技術，紋樣構成更加豐富多樣。作為纏枝紋最興盛的時期，思想徹底地從晉唐時期宗教聖壇走向宋代民眾市井，造型手法可在寫實和寫意中穿插進行，使紋樣真正完全地從自然界走向了裝飾領域。任何事物都是隨著時代的發展和變遷而有所變化，纏枝紋也不例外，纏枝紋隨著時空的變遷在題材、風格等方麵都存在著眾多差異。宋代纏枝紋的結構形式美，主要體現在以下幾個方麵：
1>；花中有花，葉內添花。花中有“花”這裏的話是泛指，有花中添飾不同種類的花，也有花中添飾葉，動物等紋樣的，表現內容頗多。這樣的紋樣更富裝飾性，在福州南宋黃昇墓所出土的絲織品中有集中的體現。不少都是采用了“花中有花”或“葉中有花”的裝飾。如福州南宋黃昇墓中出上的線褐色羅，在葉片中不僅有蓮花還有其他紋飾。又如金壇南宋周瑀墓出土的以牡丹花為主體的纏枝牡丹花羅，小花穿插枝頭，葉內飾以梅花折枝。
2>；主花突出，葉脈清晰。
3>；行花趨葉，穿插回旋。
4>；外廓協調，和諧。
宋以後的纏枝紋則綜合了唐代纏枝紋和卷草紋的特點，即取纏枝紋之“骨”，卷草紋之“肉”，形成典麗端莊的理性風格，裝飾風格崇尚淡雅、質樸。這一時期的纏枝紋受工筆花鳥畫的影響，紋樣更加工，寫實的成分加強。在絲織物上的纏枝紋，形象生動鮮明。如“嬰戲蓮花紋”。
二、題材內容的豐富寓意
1.宋代纏枝紋寓意吉祥
宋代的植物紋飾蘊涵著更多的士大夫文化和平民文化，因此更多的體現著生活氣息和市井氣息的植物紋飾相繼出現。在宋代的瓷器中，我們經常可以看到嬰戲紋的出現，即有嬰兒人物紋飾和植物紋飾結合的裝飾紋樣。這是一種情景式、敘事式的裝飾紋樣，如“雙嬰戲牡丹”、“童子戲蓮”、“嬰戲魚”、““嬰戲鴨”等等。而嬰兒在花間嬉戲，也體現了宋人希望自己兒孫滿堂，後代繁衍的吉祥寓意。嬰戲紋飾還和佛教的蓮花紋飾相結合，借助諧音，表達“連（蓮）生貴子”的意願，後來，這一佛教意蘊加以普及，其植物紋飾形象又變成嬰孩攀枝紋等。
2.宋代纏枝紋象征言誌