經過大學四年的學習和實踐，賈一平從具備表演天賦的普通人逐漸變為一名具備專業素質的演員。畢業後，又被第一批招到青藝。97年上學，99年拿獎，2001年畢業，拍了《大醉俠》、《乾隆皇帝下江南》、《坐莊》，尤其《坐莊》，讓賈一平嚐到成功的滋味，開始有點相信或許自己天生就該做這一行。
年輕人血氣方剛，充滿鬥誌。從他們眼裏看到的世界、手握的成功一定要自己一點一滴搏來。這個過程中，不允許任何人侵犯自己的思想，自己也不能妥協他人的強迫。
《中國式離婚》開拍在即，其中陳道明飾演男一號，賈一平受邀飾演男二號。然而看似完美的事兒宣告卡殼，原因是，投資方降低賈一平每場戲一千塊錢。“當時製片人意思是，每集讓我降一千塊錢，其實每集已經沒多少錢了，我瞬間就有點不舒服了。我心想我《坐莊》男一號都演了，男二我還得降價，我不幹。”在這個過程中包括陳道明在內的許多人曾勸說賈一平妥協算了，戲也不錯，當是磨練專業技能了。年輕氣盛的賈一平並未被勸動，他言，那時的自己身上有著一股倔勁兒，越是別人強迫自己做的事，自己越“來勁”。最終，賈一平以原價接了男二的角色，一場勝利下來，他堅定了自己的想法。如今，再回想《中國式離婚》在當初獲得的高口碑以及為自己帶來的業內肯定，賈一平言：“到現在，我都覺得欠陳道明一個人情，如果沒拍這部戲，指不定現在得多後悔。”他承認，《中國式離婚》是自己事業的小高峰，也是對於影視圈名利獲得的一次徹底思考。
執導筒 感受幸福
經過數年的磨練，賈一平在名利上的認識再不同於當初。誠然，精神世界的富足建立在物質生活基礎之上，生存好了才能追求一些更高要求的東西，但凡事有個度，殺雞取卵的事做不來，順其自然最好。他解釋說：“好比大家經常談演員片酬高的現象，實際上這是一個市場行為。比如電視台指定哪些人的戲，因為廣告商認，好投放。於是電視台被廣告商綁架了，他們就得綁架製片方，一環一環扣下來，就形成了一部分人片酬高的現象。但個別時候，廣告商認定的人未必演戲好，曝光率高和拍戲是兩碼事。說到根兒上，之所以會產生這種矛盾，是體製和商業之間的問題。你的商業行為，和你的體製之間在打架。文化體製改革，就是在做這方麵的調整。在這個行業裏摸爬滾打，好多事要看淡些，太耍小性子劃不來。”
如今，越來越多的人重視演員的“品牌效應”。好似誰的廣告最多，話題最熱，最具有號召力才最能紮穩腳跟。賈一平的看法是，什麼才是號召力？不是誰最能吸引眼球，有爆炸性新聞，真正的實力，自己拍個電影用票房說話，拍個電視劇拿口碑印證。或許有了這個概念，他決定與中美國際傳媒聯手成立個人工作室，完成電視劇《幸福滿樓》的導演工作。於是，很多人猜測，是否演員做久了，賈一平需要換換口味？這一行為，是否是他存在上升空間的展現與證明？“你有自己想做的題材，那麼自己做導演，整個班子我可以把握，跟自己欣賞、熟悉的人在一起合作，整個拍攝過程互相信任也愉快。那你拿什麼讓人家信任？你得把自己放在火上烤，讓大家知道你對這件事有信心。別去演導演，而是腳踏實地去做，大家都能感受到你的誠意。”賈一平說。
初次執導筒，選擇了都市家庭題材，問他，這有出於什麼考慮嗎？賈一平笑說保險起見。一方麵講，家庭劇在美國、日本、韓國，一些比較發達的國家皆為主流。電視劇主要群體是老百姓，這類題材保證收視隨時安全。另外，第一次做導演，假若一上來搞個藝術或者看不懂的題材，投資方、電視台和觀眾大概多少會有戒備之心。最後從投資、周期上上講，按與投資方此前協議好的，賈一平杜絕超支、大場麵。一切按照進度和資金的規劃走，三個保險，家庭題材最合適。“導演這個事，感興趣、上癮，畢竟身處這個圈子，比半路出家的人能專業點兒。”賈一平說。