由《長恨歌》主題看白居易的文藝美學
文學評論
作者：李輝
摘要：《長恨歌》主題曆來眾說紛紜，這是由於白居易在創作過程中出於儒家的政治理念和文學主張，主動地求真向善，但在創作中又不自覺地遵循了文學自身的規律創造了美。
關鍵詞：《長恨歌》主題； 真； 善； 美
真、善、美是文藝批評中檢驗作品的社會意義和藝術價值的美學標準。日本著名學者黑田鵬信認為“人的認識活動追求真，人的意誌活動追求善，人的情感活動追求美”。它們分屬於認識、意誌和情感三個範疇，因此在文學藝術中的表現往往是不同步的。
《長恨歌》是中唐傑出現實主義詩人白居易的代表作。雖然白居易將自己的作品分為四類，並將諷喻詩放在首位，以突出他的“文章合為時而著，歌詩合為事而作”的現實主義的文學主張，但毋庸諱言，他的感傷詩和閑適詩的藝術價值和文學影響更為廣大。作為感傷詩的代表作，《長恨歌》千百年來讓人難以釋懷，而它的主題曆來讓人爭訟不已。這歸根結底在於它的題材本身的多元性：首先它是一個曆史題材，政治題材，同時它又是一個愛情題材，人性題材。《長恨歌》取材於唐玄宗和楊貴妃的故事。二人是唐朝最高統治者，是真實存在的曆史人物和政治人物。但白居易的《長恨歌》敘述的故事卻不完全等同於曆史，而是結合了裏巷傳說，因此是藝術化了的人物和故事。他們已經不是深宮中高不可攀的帝王與宮妃，而是沾染了人間煙火的愛情主角。所以在他們身上有普通人的喜怒哀樂，寄予了現實的真情實感。隻是不同的是他們的愛情是個悲劇，而他們自己又是這個悲劇的製造者和主人公。
有人認為它的主題是愛情。因為李楊愛情是排他的。作為一個高高在上的帝王，在美人成群的後宮卻情有獨鍾。無論是安史亂前的“承歡侍宴無閑暇，春從春遊夜專夜。後宮佳麗三千人，三千寵愛在一身。”甚至達到愛屋及烏的地步“姊妹弟兄皆列土，可憐光彩生門戶”。還是馬嵬兵變後的“君王掩麵救不得，回看血淚相和流”，以及此後的玄宗見月傷心，聞鈴斷腸，以致山河變色，日月無光，都形象地反映了他對楊貴妃的刻骨銘心的愛。白居易在詩歌的第二、第三部分反複渲染玄宗對楊貴妃的思念：歸途中他“君臣相顧盡沾衣”，信馬由韁，魂不守舍；回京後的物是人非卻讓他產生幻覺，處處幻化出楊妃的美麗容顏：“芙蓉如麵柳如眉，對此如何不淚垂”；他輾轉反側，孤枕難眠：“夕殿螢飛思悄然，孤燈挑盡未成眠。遲遲鍾鼓初長夜，耿耿星河欲曙天”；希冀夢中相見卻一次次落空：“悠悠生死別經年，魂魄不曾來入夢”；終於道士為他“上窮碧落下黃泉”，在海外尋到了已經成仙，道號太真的楊玉環。而楊玉環聽到唐朝來使的消息匆匆出見：“花冠不整下堂來”，“玉容寂寞淚闌幹，梨花一枝春帶雨”，“含情凝睇謝君王”。雖然已是天人永隔，但她仍然以物寄情：“唯將舊物表深情，鈿合金釵寄將去”。堅守著愛情誓言：“在天願為比翼鳥，在地願為連理枝。”堅信：“但教心似金鈿堅，天上人間會相見”。在這如泣如訴的的詩行裏，讀者早已忽略了他們長恨的根由，轉而被他們蕩氣回腸的愛情深深感動。當然，有人考證出，白居易之所以將這一段愛情寫得纏綿悱惻，哀婉動人，這和他的一段傷逝的愛情經曆有關。他將自己痛徹的愛情體驗移植到李楊的愛情生活中來，於是忽略了故事發生的背景，以情勝理，對人間至情進行了真誠的謳歌。
另一主題是諷喻說。即君主好色，女色誤國，導致了安史亂起，葬送了他們所謂的愛情。持這一觀點的依據主要是詩歌的第一部分。詩歌開篇即是對君主好色的毫不留情的批判：“漢皇重色思傾國，禦宇多年求不得”。當得到楊貴妃後唐玄宗便沉溺於美色，荒廢朝政：“春宵苦短日高起，從此君王不早朝”。並且為了討好楊貴妃，用人唯親：“姊妹兄弟皆列土”，甚至導致社會風氣大變：“遂令天下父母心，不重生男重生女”。男尊女卑，恐怕是漢民族由來已久的傳統觀念，在曆史上隻有兩種社會狀況下才可能出現暫時的改變：一是慘烈的戰爭導致的“信是生男惡，還是生女好，生女猶得嫁比鄰，生男埋沒隨百草”；另一個就是類似唐玄宗專寵楊貴妃導致的“不重生男重生女”。這兩種狀況都是違背封建綱常的，動搖統治根基的。唐玄宗的行為，代價自然就是“漁陽鼙鼓動地來，驚破霓裳羽衣曲”，“六軍不發無奈何，宛轉蛾眉馬前死”。在白居易給友人的書信《與元九書》中，他明確地說：“仆誌在兼濟，行在獨善。奉而始終之則為道，言而發明之則為詩。謂之諷諭詩，兼濟之誌也；謂之閑適詩，獨善之義也。” 考察白居易的詩歌主張，他重寫實，尚通俗，強調諷喻，認為詩歌的功能是懲惡勸善，補察時政。這是他自覺繼承儒家詩教的結果，也是他實踐儒家政治理想的途徑之一。為此他大量創作諷喻詩，內容涉及生活的方方麵麵。為了達到諷喻的目的，不惜通俗淺切，甚至“首句標其目，卒章顯其誌”，寧肯犧牲藝術性，寫得直露無隱，情味不濃。這一主張在《長恨歌》第一部分表現鮮明。他寫詩諷喻的目的很明顯：規勸人主戒驕戒色，勤於政務，以理節情。