二、中國民族聲樂教學中的鋼琴伴奏
鋼琴伴奏作為聲樂藝術的重要組成部分，在把歌者和聽眾帶進音樂環境的同時，還要推動音樂的發展。在這種情況下，對伴奏者也就提出了更高的要求：演奏技術要過硬，處理作品要全麵，還應具備豐富的表演經驗。另外，對作品的規律和演唱技術要有一定的掌握，要懂得結合民族聲樂的複雜性和特殊性，嚴謹地對中國民族聲樂作品伴奏進行正譜化。
（一）接觸作品
好的聲樂作品伴奏者不僅是一個好的鋼琴演奏家，更要了解音樂作品的創作背景和作曲家的音樂風格特點。先理解、聆聽音樂之後再進行試奏，在試奏時還要記住演唱聲部的旋律，邊彈邊唱，邊彈邊聽。在演奏的過程中還要結合民族聲樂的特殊性，適時地模仿不同樂器的音色，比如：箏、鼓、笛等不同樂器的韻味和音色。
不僅如此，鋼琴伴奏還應具有隨機應變的能力以應對突發狀況。所以伴奏者在任何情況下都要認真傾聽，要“跟好”“托好”“帶好”獨唱。
（二）與演唱者的合作
說到伴奏與演唱者的關係，應是地位平等、相輔相成，但要注意從屬關係，不可喧賓奪主。
鋼琴作為具有固定音高的樂器，演唱者在實際的演唱過程中，因為自身原因常常會節奏不穩等。有了鋼琴伴奏的幫助，演唱者通過傾聽伴奏音樂能調整自己的演唱。同時，伴奏者應當通過演唱者的情緒、動作等做到有準備地落鍵。當然合作是需要時間磨合的，在練習中能夠逐漸建立起正確的合作觀念。通過練習來確定音樂的速度、力度、呼吸以及情感的抒發。通過練習，伴奏者要善於發現演唱者的不足，比如呼吸上薄弱的環節、音量的變化。鋼琴伴奏通常還有前奏和間奏，通過前奏可以引導聽眾隨著音樂進入到角色中去，引導演唱者做好準備。間奏則起著自然過渡的作用，使歌曲更飽滿，同時演唱者可以進行表演、換氣，對歌曲進行補充。
三、中國民族聲樂教學中的伴奏實例
我國的民族聲樂目前可以分為民歌改編、戲曲元素、中國風格、舊詞新唱、民族歌曲五大類。
（一）民歌改編
近年來，中國民族聲樂中湧現了大量的根據各地傳統民歌改編的歌曲，克服了原生態歌曲單調重複的問題，更加適應聲樂演唱。比如作品《桃花紅杏花白》就采用了山西民歌《桃花紅杏花白》的主題，以伴奏的手法進行發展。歌曲中有大量的襯詞“啊個呀呀呆”就是山西“開花調”特有的。在伴奏的時候要考慮到作品的這種特殊性。
（二）戲曲元素
戲曲作為我國民族音樂的瑰寶，已經越來越多地與民族聲樂結合在一起，為了表現出戲曲聲腔的特點，不僅需要演唱者的努力，還需要伴奏模仿一些戲曲伴奏樂器以及戲曲的板腔特點，比如搖板等。歌曲《梅蘭芳》中就采用了搖板的伴奏形式。
（三）中國風格
這一類中國聲樂作品主題內容往往是在歌頌祖國大好河山，或謳歌英雄事跡，或表達生活美好。這種作品往往現代味道十足，是民族風格與國際化的結合，比如作品《紅旗頌》。
（四）舊詞新唱
這一類歌曲指的就是大量的中國藝術歌曲。比如黃自的《玫瑰三願》《踏雪尋梅》等。多選用中國詩歌來填詞，然後譜寫新曲。比如北宋李之儀的《卜算子》就被創作為《我住長江頭》，這首作品的鋼琴伴奏編寫采用“緊打慢唱”，鋼琴伴奏如長江之水一浪強過一浪，通過和弦轉換將作品補充得更豐滿，推動作品發展的同時也很好地帶動了演唱者。