到了五六十年代，彩色歌舞片曾在香港風靡一時，尤其是邵氏的《花團錦簇》和《千嬌百媚》，其豪華的歌舞場麵蔚為壯觀，是著力模仿好萊塢金碧輝煌、歌衫儷影之風格的經典作品，堪與同期好萊塢歌舞片相媲美。
而那時候的左派電影公司出品的不少電影都可以算是歌舞片的範疇，隻不過是中國形式的戲劇風格的，像夏夢主演的王老虎搶親就是如此.
歌舞片真正的沃土在印度，阿三雖然很不是玩意兒，可不得不歌舞上邊阿三是真牛.
那家夥，任何電影裏邊都少不了唱歌跳舞.動作片都能打著打著就跳開了，而且印度的人確實都聽能歌善舞的.
印度作為一個世界最大的歌舞電影電影生產國，每年擁有全世界36數以億計的觀眾，在它的市場上，好萊塢電影僅占6%的份額。
以孟買為中心的南好萊塢電影，以“無歌舞不成片”的傳統為世界奉獻了獨具特色的巴西歌舞片。
而這也是印度把自己的電影基地叫做寶萊塢的底氣所在.
從50 年代風靡中國的《我的情史》，到八十年代長盛不衰的歌舞片，雖然曆經幾十年的滄桑，但印度電影依舊是歌舞升平、如夢似幻。
喬峰看過的印度歌舞片不多，他最喜歡的歌曲和舞蹈也並不是那些正經的歌舞片，而是一部喜劇，三傻大鬧寶萊塢.那裏邊的幾段歌舞給喬峰留下了太過深刻的印象.
也正是從那部電影開始喬峰才認識到原來印度阿三拍的電影也是能有如此精彩的東西的.原來好好演著的電影突然來段歌舞也是能如此吸引饒.
但印度是個例外，正題上來，在全世界範圍內歌舞片從七十年代的時候已經漸漸式微.
近些年更是到了誰碰誰死的地步.好萊塢那邊有些電影公司和電影人想要重塑當年歌舞盛世時候的榮光，可惜的是市場仿佛一下就不認可歌舞片了.
無論投資大，最後的結果都是賠本，沒有一個是能夠盈利的.
於是乎，歌舞片在好萊塢成了一個幾成禁忌的名詞.
無論是朋友的張國容，周閏發還是自己饒鍾楚虹，林清霞，葉倩汶還是隻能算認識的張曼鈺，都詫異的看著喬峰，不知道他是開玩笑還真的是認真的.
如果是認真的，為什麼喬峰會準備拍歌舞片，難道他看不到目前歌舞片的困境和市場低到可憐的認可度嗎?
“沒錯，歌舞片.“喬峰卻在大家詫異的眼神中肯定的點零頭道:“就是歌舞片.我知道你們都不看好，但我不覺得是歌舞片近幾年情況不好是這個類型死了，我以為，之所以歌舞片情況不好是因為沒有足夠好的本子和讓人能聞之起舞的音樂.恰好我寫了一個歌舞劇的本子，本來是準備和美國那邊合作的，但是剛剛我忽然覺得讓榮少你這個唱歌跳舞都好的人來主演這個片子或許也是個不錯的選擇.“