三個月後，我離開了柴院，離開了基輔。
馮予諾這樣對我說，多玩，多微笑，多放聲笑。玩耍，能讓你返老還童，重新認識你自己，能讓你從不同的角度去看世界，能重新點燃你的樂觀，帶你去試驗，逗你開懷大笑。
是的，半年來我們走遍了大半個地球。玩耍。微笑。
我想，一個女人，和這樣一個男人生活一輩子，該是何其幸運。他教會我許多。
他說，有了敏感、性感、質感綜合起來的“感”，再加上孩子般的心靈和人生智慧的曆練，可以做到Forever Young。
他說，越青春，越聰穎，我們並非貪戀“青春”本身，而是那份年輕人的無後顧之憂，所以可以無畏前途艱難開創不可能的任務。因為不曾擁有，所以無懼失去之痛楚；因為不怕犯錯，所以敢於嚐試，成為異想天開的實現者。
他說，時髦不是一件衣服，它浮在空氣裏，飄蕩在風中，可以將其理解為一種個性氣場。所謂時髦入骨，是身處時代雜音之中，卻旁若無人地建構了時代之先的自我。“Fashion gone，Style remains”，堅不可摧的自我，才是堅不可摧的時髦。
他告訴我，夢想的塑造、信念和堅持就是成長！越是經曆，越是美麗。
如今，我依然能樂觀自信地站在人前，堅信自己的年輕，堅信自己的無畏。
我要感謝他，馮予諾。
我是在裏昂歌劇院音樂劇《茶》的現場碰見的莫裏茨·布雷多。這個德國人喜歡炫耀自己的名字，他姓Bleibtreu，在德語中是“忠誠”的意思。他是馮予諾的老友，可是碰見時他卻先看著馮予諾身邊的我，“我見過你。”
馮予諾笑著摟著我，“這是我妻子。”
“不是，我在米蘭見過她。”
“是的，我在那裏走過一場秀。”我禮貌地向他微笑。
“能為我拍一組照片嗎？”他很直接。後來我才知道他是位攝影師，在巴黎時尚圈享有盛譽。
我答應了他，因為，說實話，我並不排斥鏡頭。就像傑奎琳所說，“是的，有時候可以揮霍。”既然，在鏡頭前我有資本去揮霍，去揮霍我的張揚、我的創造力——這些我曾經在小提琴上所擁有的——為什麼不去嚐試？我相信自己一樣能做到最好！
拍攝過程很順利。這組照片是為法國著名時尚雜誌prostituée拍攝的插頁。
很有意思，似乎所有人都認為我適合Miu Miu，套一件格紋短款裙裝外套，再戴一副酒紅色的絲絨手套——確實很漂亮。
這次玩票性質的客串拍攝，比起曾經和毛毛他們拍攝封麵照的經曆要實用得多，我積累不少麵對鏡頭的經驗。當然，這也隻是我生活中的一個插曲。
回到法國後，我在家盡心照料我的家庭，生活也並沒有失去它應有的意義。通過音樂劇《茶》，我還結識了導演林兆。
林兆是法籍華裔，他也是馮予諾的朋友。此人相當有才華，他的《茶》自東京首演大獲成功之後，無論是在阿姆斯特丹音樂劇院、法國裏昂歌劇院，抑或是瑞典斯德哥爾摩音樂廳的演出，均是一票難求。
《茶》這部作品也確屬極品之作。它是因一本《茶經》而引發的故事，主題關乎中國的傳統茶文化以及映射其中的人性的暗淡與輝煌。真與偽，愛與恨，追尋與失去，迷失與覺悟，沉溺，自我超脫，嫉妒，懺悔，犧牲與生死契約。俯下身看，它有著遍布塵世間的點滴瑣屑；仰首間，感悟到的卻是心靈的掙紮與回歸。
我還去林兆身邊工作了一個月，因為他的新戲《桃竹》需要原生態綠色有機音樂貫穿其中。何謂“原生態綠色有機音樂”？嗬嗬，其實就是用他發明的水琴，大大小小的青花瓷缸、水缸、陶鼓，甚至還有白紙等作為發聲樂器。他見我是音樂專業出身，請我過去幫忙“搗鼓”他這些“原生態”樂器。我很有興趣，在他的工作室認真琢磨不少時間，最後走進了錄音棚錄製了下來，我自己還特意拷貝了一盤留作珍藏。
前幾天，林兆給我打來了電話，他說《桃竹》受邀斯卡拉歌劇院演出，他希望我能同行，能在現場表演這“原生態綠色有機音樂”。說實話，我有點障礙，流枷燒了《新月》的夢想，而《新月》的夢想就是斯卡拉歌劇院。
可還是流枷讓我應下了這次行程，他說，“我覺得這是挺奇怪的事。每個人愛自己都超過愛別人，但他重視別人關於他自己的意見，卻更甚於重視自己關於自己的意見。和三，你想不想去？”