在中國傳統古物收藏中，青銅、書畫、陶瓷向來被視為三足鼎立的“三大項”。在這三大項中，又以古陶瓷最受投資者的歡迎。這不僅因為其存世量相對較大，品類較多，而且由於古瓷具有很高的欣賞、藝術和經濟價值，所以古瓷收藏一直被看作是收藏界的“寵兒”。在國內，隨著民眾經濟收人和文化生活水平的提高，近年來涉足古瓷收藏與投資的人士越來越多。
另外，在世界藝術品市場上，中國古瓷也一直是搶手貨，其年回報率近年來一直排在各種投資理財對象的前三位。近幾年，古瓷拍品紀錄連創新高，不斷刷新，超億元拍品一再出現。
2005年7月，元青花“鬼穀子下山圖”罐以折合人民幣2.3億元的天價在倫敦成交，令世界矚目，顯示了中國古瓷的價值。
緊接著，國內各大拍場高端古瓷頻現，僅同年10月華辰秋拍就有9件拍品價愈千萬元。此外一件清乾隆琺琅彩“古月軒”題詩花石錦雞圖雙耳瓶在香港蘇富比以1.1548億港元落褪，又一次打破了清瓷拍賣的世界紀錄。
追溯我國古瓷的源流，可以從商周時期開始，因為當時就已經出現了原始瓷。不過那時的瓷器是由陶瓷發展演化而來的。直至漢代發明了釉料，人們將陶器表麵飾以釉，這便是瓷器。但漢代的瓷並非真正意義上的瓷，隻是塗有釉的陶器。直到唐代，真正經過高溫燒製的瓷器才出現。從此，中國的瓷器業才開始興盛發達起來。一般來說，中國的瓷器大致可分為4類。
——青花瓷
中國的青花瓷素來倍受收藏者的青睞，在大型拍賣會上，經常以百萬元成交。明代永樂和宣和年間是青花瓷出產的黃金時代，這一時期出現了大量的青花瓷精品，但是傳世數量不多，量少而質精，因而市價驚人。
清代康熙、雍正、乾隆年間的青花器多以小型飾品及日常生活用品為主，圖案多為龍鳳、纏枝蓮、雲鶴、花卉、山水等題材，做工精細、紋飾秀雅，也是人們鍾愛的收藏品。
——鬥彩
鬥彩是由釉下青花和釉上彩繪結合而成。鬥彩容易和五彩混淆，其實要分清兩者並不難。鬥彩的所有花紋皆經過青花勾勒輪廓線，再經色料添入輪廓線內，而五彩中的青花隻當做青色食用，色彩外圍沒有輪廓線。所以鬥彩瓷器中，明代成化年間的鬥彩器最為珍貴，其中一個原因是燒造鬥彩必須入窯兩次，增加了燒製成本，而且破損率很高，一般隻有官窯彩繪不計成本地製造。清代雍正、乾隆兩代的鬥彩也很出色。
近年的拍賣市場上很少見到成化鬥彩器，清三代的鬥彩器價格也是居高不下，為眾多人爭相收藏。
——琺琅彩
琺琅彩始創於清代康熙晚期。至雍正時，琺琅彩得到了進一步發展。琺琅彩吸取了銅胎畫琺琅的技法，在瓷質的胎上用各種琺琅彩料描繪而成的一種新的釉上彩瓷，亦稱“瓷胎畫琺琅”。
雍容華貴的琺琅彩問世，雖與“康熙盛世”有關，但與雍正的關係更為密切。雍正登基後，對社會進行了一番改革，大大提高了景德鎮製瓷藝人的社會地位。而且雍正酷愛精美的瓷器，經常對宮廷瓷器加以評價，親自過問，並派得力的官員去管理瓷業生產。
康熙、雍正年間製作琺琅彩時，先在景德鎮官窯中選出最好的原料燒製成素胎送至宮廷，由宮廷畫師加彩後在宮中第二次人低溫爐烘烤而成。琺琅彩瓷器從創燒到衰落都隻局限於宮廷之中供皇室使用，是“庶民弗得一窺”的禦用品。琺琅彩瓷器沒有大的器物造型，絕大多數是盤、碗、杯、瓶、壺、盒，其中碗、盤最多，隻是每一品種都有不同的變化。另外還有一個品種是宜興紫砂陶胎外繪琺琅料彩，這也是難得一見的。琺琅彩瓷器在胎質的製作方麵是非常講究的。胎壁極薄，均勻規整，結合緊密。在如此的胎質上又施釉極細，釉色極白，釉表光澤，沒有橘皮釉、浪蕩釉，更沒有棕眼的現象，確可用“白璧無瑕”來形容。
——粉彩
清代的製瓷業在中國傳統的鬥彩工藝的基礎上發展出了粉彩，它以其獨特的魅力和華麗的風格，在中國製瓷史上占有重要的地位。粉彩產生於康熙中期，到了雍正乾隆時期，粉彩瓷器的燒製發展到了極高的水平。各種色地彩繪工藝，加強了粉彩瓷器在色彩對比上的美感。乾隆時期粉彩在彩繪工藝上加強渲染，各種錦地、藍地、黃地、開光粉彩的製作逐漸增多。