二、唐代七夕詩中怨別主題的拓展
曆代詩人都愛吟詠七夕，唐代詩人也是這樣。《全唐詩》中以“七夕”命題的詩作，有八十二首之多。如果我們考慮到那些不以七夕作為詩題但與七夕相關的詩作，唐代的七夕詩歌數量還會增大許多。在這些詩歌中，把七夕與閨怨作對照，使悲歡離合的世人共鳴，增強詩歌的抒情性和感染力，也是一種很普遍的寫作策略。不過，雖然也被唐以前的七夕詩傳統籠罩，唐代畢竟是詩歌的黃金時代，這一時代的傑出詩人為這一寫作主題注入了一些新元質。
1.唐代七夕詩中的閨怨
唐代有的七夕詩延續了齊梁時的傳統：從被銀河阻絕的織女聯想到不能與伴侶共處的人間婦女，如崔顥《七夕》（《全唐詩》，1326頁。）：“長信深陰夜轉幽，瑤階金閣數螢流。班姬此夕愁無限，河漢三更看鬥牛。”又如李賀《七夕》（《全唐詩》，4394頁。）：“天上分金鏡，人間望玉鉤。錢塘蘇小小，更值一年秋。”在牛郎織女相會這天，聯想人世間孤獨的少婦，雖然不明說，自然會暗含著這樣一層意思：思婦們連天上的牛郎織女都不如，牛郎織女一年裏還能相會一晚，而她們的孤獨日子仿佛無邊無際。暗含的這層意思使詩歌特別哀婉。這種含蓄的寫法我們在鮑照的《和王義興七夕》裏最先看到。
在鮑照那裏這暗含著的這層意思，到了有些唐代詩人的七夕詩裏被寫得很醒目。李商隱《七夕》（《全唐詩》，6167頁。）：
鸞扇斜分鳳幄開，星橋橫過鵲飛回。
爭將世上無期別，換得年年一度來。
趙璜《七夕詩》（此首詩作者一作“李郢”，見《全唐詩》，6263頁。）：
烏鵲橋頭雙扇開，年年一度過河來。
莫嫌天上稀相見，猶勝人間去不回。
徐凝《七夕》（《全唐詩》，5379頁。）：
一道鵲橋橫渺渺，千聲玉佩過玲玲。
別離還有經年客，悵望不如河鼓星。
較之鮑照等的含蓄深婉，李商隱“爭將世上無期別，換得年年一度來”，趙璜“莫嫌天上稀相見，猶勝人間去不回”，這些直抒胸臆的句子令人回腸蕩氣，低徊不已，別有一種纏綿的美。
鮑照、李商隱等在把牛郎織女和人間夫妻作了一番對比後，結論是人不如仙。牛郎織女每年總能相會一次，世上的夫妻可能漂泊流離多年也見不著一次。然而這個結論的逆命題也成立。我們可以反駁鮑照等，說仙不如人。牛郎織女一年纔能相會一次，世上的夫妻可以日日相守。事實上七夕詩裏也有這樣的主題。這一主題的開創者是南朝最後一位皇帝陳叔寶。陳叔寶《七夕宴玄圃各賦五韻詩》曰（《先秦漢魏晉南北朝詩》，2518頁。）：
殿深炎氣少，日落夜風清。月小看針暗，雲開見縷明。
絲調聽魚出，吹響間蟬聲。度更銀燭盡，陶暑玉卮盈。
星津雖可望，詎得似人情？
這首詩的大意是說，天上的神仙牛郎、織女不如人間的世俗夫妻夜夜相守，更不如他陳叔寶珠圍翠繞，夜夜笙歌。陳叔寶的另一首詩《七夕宴樂修殿各賦六韻》也說：“非同七襄駕，詎隔一春梅。神仙定不及，寧用流霞杯。”這幾句詩表達了同樣的意思。陳叔寶的創意也有人應和。宋代方夔《七夕織女歌》：
當初謾道仙家別，日遠月長不相接。
不似人間夫與妻，百歲光陰長會合（見《古今圖書集成·曆象編·歲功典》之七夕部。）。
方夔表達的意思也是仙不如人，但他的詩歌充滿了人間的樸素的溫情，不像陳叔寶祇是一派得意洋洋的享樂主義。
趙璜“莫嫌天上稀相見，猶勝人間去不回”，可以看作是對陳叔寶“星津雖可望，詎得似人情”的翻案。這或許是一個抓住了抒情詩特質的翻案。雖然方夔等的主題處理也有詩意，但比較而言，鮑照、李商隱、趙璜所代表的那種處理方式更能撼人心魂。“夫和平之音淡薄，而愁思之聲要妙；歡愉之詞難工，而愁苦之言易好也”（韓愈《荊潭唱和詩序》，見《韓昌黎文集校注》卷四，262頁。），後世選擇鮑照等人這種愁苦主題的作品也更多。明代黃淑德《七夕》：
鵲駕成橋事有無，年年今夕會星娥。
時人莫訝經年隔，猶勝人間長別多（見《古今圖書集成·曆象編·歲功典》之七夕部。）。
全首詩可以說是對趙璜詩亦步亦趨的模仿。
2.孟浩然將鄉愁引入七夕
孟浩然《他鄉七夕》（《全唐詩》，1653頁。）：
他鄉逢七夕，旅館益羈愁。不見穿針婦，空懷故國樓。
緒風初減熱，新月始臨秋。誰忍窺河漢，迢迢問鬥牛。
作客他鄉的詩人，這個七夕夜，在寂寞的旅館裏，一麵想象著家鄉今夜歡樂的遊藝活動（乞巧等），一麵感受著初秋的清涼，無法排遣的鄉愁讓他不願意看夜空中將要相會的牽牛織女星。
孟浩然將鄉愁融入七夕，為七夕文學增加了一個新的質素。牛郎織女的傳說是一個愛情故事，故事雖然說的是神仙，但很有人情味，所以詩人們在吟詠七夕時很自然地就想到了人間婚姻的不幸，早早地就把閨怨母題和七夕母題融合在了一起。七夕那天，詩人們即使像孟浩然那樣身在異鄉，一般也更願意在齊梁以來很普遍的寫作套路中組織自己的詩歌，書寫與閨怨詩麵目仿佛的七夕詩。上文所講到的李商隱《七夕》便是一個例子。在這個普遍的七夕詩寫作慣例麵前，孟浩然的這首七夕詩顯得麵目清新。