國畫山水自六朝以來，山水畫都是青綠設色，勾線填彩。從盛唐、中唐方始出現水墨山水畫，屬於開創者行列的有張璪、王維、王洽等人，然未成氣候，到五代，水墨山水畫日益成熟，經荊浩則蔚然成為大觀，在筆墨程式上亦完善成“有筆有墨”，並對水分運用也更加講究，所謂“水暈墨章”是也。
按荊浩自己對“水墨暈章”是這樣解釋的：“筆者，雖依法則，運轉變通，不質不形，如飛如動。墨者，高低暈淡，品物淺深，文彩自然，似非因筆。”
至於他的另一個成就，便是“大山大水，開圖千裏”，也是從荊浩開始，全景式山水構圖和北宗山水雄奇顯峻的風格得以形成，這直接影響了此後的北宋畫壇。
北宋沈括曾在《圖畫歌》裏概括了自唐至北宋畫壇最有名的幾位名家，其詩文說：“畫中最妙言山水，摩詰峰巒兩麵起。李成筆奪造化工，荊浩開圖論千裏。範寬石瀾煙林深，枯木關同極難比。江南董源僧巨然，淡墨輕嵐為一體。……”算是非常精辟的論述了。
秦起於北派山水上用的功，比起南派來倒是弱上幾分，像前段時間他水彩轉國畫的一些作品，如大堡礁之類，基本上也都是用的南宗的筆法，事實上這也是秦起偏廢的一個方麵，如果不把這一點糾正的話，對他以後的繪畫道路必然是一個相當不利的短足。
這樣一想，秦起對鬼頭嚴的這堂課倒是比平時認真了起來，而且客觀地說，鬼頭嚴除了有事沒有“刁難”自己一下外，課還是上得不錯的，而且畫技也是無可挑剔的，特別是對於從顧愷之到現在的荊浩，他都能將他們筆墨的特點表現得七七八八，就這一點，也足夠秦起欽佩了。
不過秦起也發現，自從自己在“點染皴擦染”這些基礎技法上進階到“精通”之後，自己在臨摹這一塊上的進步，倒比以前快了很多，特別是他能在“回照”裏看到的作品，秦起有時候都在想著，借著“回照”，自己有沒有可能在臨摹這一塊上達到一個非常高的高度呢？或者也如李文甫一樣？
這個想法，果斷讓秦起有那麼點汗，自己這麼想在臨摹上而不是在創作上達到一個高度，是不是因為想著某天像李文甫那樣去仿作名手呢？
不過，貌似從悉尼回來近半個月了，李方膺的案子似乎又陷入了停滯不前的狀態，就是練車的時候見著安以期，安以期也沒什麼新消息抖給他了。
不知道這個案子最後會不會一拖再拖就這樣不了了之，反正聽安以期說，市局裏接手的案子，最後告破的一半也沒有，這個事實果斷讓秦起有那麼小汗，原來警方的破案率這麼低啊。
“秦起，你那個紫砂壺有沒有想出手的意願？”讓秦起意外的是，他竟接到了秦言俊的電話，而電話裏秦言俊第一時間裏跟他說起了這事。