特拉埃塔對意大利歌劇的主要貢獻之一，就是他將拉莫的法國抒情悲歌劇中的一係列元素特征移植到意大利正歌劇中，創立了一種兼具法國和意大利雙重特色的新的歌劇風格。但是，特拉埃塔在為帕爾馬宮廷寫作嚴肅的正歌劇的同時，也在為意大利的私人歌劇院創作一些輕鬆易懂的喜歌劇作品，其中《安東納的布沃》（Buovo d’Antona）就是一部有一定代表性的喜歌劇，是他在1759年威尼斯狂歡節期間為San Moi劇院創作的。
《安東納的布沃》采用的是意大利現實主義喜劇創始人、18世紀著名的戲劇作家卡爾洛·哥爾多尼（Carlo Goldoni，1707—1793）的腳本。18世紀的歌劇作曲家們在寫意大利正歌劇時，通常喜歡采用當時著名的宮廷詩人兼劇作家梅塔斯塔奇奧或其門徒們所寫的歌劇腳本。但也正是梅塔斯塔西奧式的歌劇斷送了正歌劇的前途，其主要特征表現為情節內容過於嚴肅、矯揉造作、脫離現實和過度程式化，這些弊端是正歌劇逐漸走向沒落的重要原因。哥爾多尼筆下的劇本則不然，他的戲劇風格與梅塔斯塔西奧的風格大相徑庭。梅塔斯塔西奧的題材常常以廣為熟知的古代神話傳說和重大曆史事件為核心，哥爾多尼則擯棄了那些觀眾一看開頭便知結局的老舊故事，代之以反映日常社會現實生活的普通題材和生活瑣事，用更為真實的普通人物，特別是社會底層的小人物，取代遠離現實生活的神話人物和曆史上的帝王將相，形成了一種詼諧活潑的清新風格。其中最出名的就是他廣為流傳的代表作《一仆二主》（Il rvitore di due padroni）。因此，當正歌劇開始走下坡路的時候，18世紀的歌劇作曲家們十分樂於采用哥爾多尼的劇本創作喜歌劇，以滿足那些看膩了正歌劇的觀眾的新口味。喜歌劇的廣受歡迎，也在一定程度上延緩了意大利歌劇衰落的進程。
《安東納的布沃》的情節是哥爾多尼根據一個在歐洲各國廣泛流傳的相當古老的民間故事改編而成的，它可能最早起源於12世紀末的英格蘭韻律體浪漫史詩《漢普頓的貝維斯》（Bevis of Hampton），描寫的是一位在英格蘭南漢普頓的名叫貝維斯的爵士如何成為一名傳奇英雄的故事。這個故事在歐洲各國有著不同的版本，甚至還向東擴散到了俄國、羅馬尼亞，向北流傳到了愛爾蘭和北歐各國，但在法國和意大利最為流行。經過多次的演變和改編，到了哥爾多尼的筆下，《安東納的布沃》已經與最早的故事相去甚遠，具有了諷刺現實的喜劇色彩。歌劇的大意是：兩年前為躲避安東納的公爵馬卡布魯諾的抓捕而逃離家鄉的布沃和好友斯特利亞一起悄悄回到了家鄉。因為公爵所愛的公主德魯斯安娜兩年前曾與布沃定下婚約，所以公爵將布沃視為眼中釘、肉中刺。小磨坊主卡普西奧的女兒梅尼契娜和女傭切契娜分別愛上了布沃和他的好友，她們將布沃兩人保護了起來。磨坊主發現後向公爵告發了他們。起初，公主在公爵和布沃之間搖擺不定，但最終背叛布沃同意嫁給公爵，這讓布沃很氣憤。經過一番鬥智鬥勇的較量，最後布沃領導起義農民推翻了公爵的統治，成為安東納的新的統治者，並頗為大度地成全了情敵公爵與公主的愛情，他自己和好友斯特利亞也分別得到了自己的心上人。
特拉埃塔對意大利歌劇的主要貢獻之一，就是他將拉莫的法國抒情悲歌劇中的一係列元素特征移植到意大利正歌劇中，創立了一種兼具法國和意大利雙重特色的新的歌劇風格。但是，特拉埃塔在為帕爾馬宮廷寫作嚴肅的正歌劇的同時，也在為意大利的私人歌劇院創作一些輕鬆易懂的喜歌劇作品，其中《安東納的布沃》（Buovo d’Antona）就是一部有一定代表性的喜歌劇，是他在1759年威尼斯狂歡節期間為San Moi劇院創作的。
《安東納的布沃》采用的是意大利現實主義喜劇創始人、18世紀著名的戲劇作家卡爾洛·哥爾多尼（Carlo Goldoni，1707—1793）的腳本。18世紀的歌劇作曲家們在寫意大利正歌劇時，通常喜歡采用當時著名的宮廷詩人兼劇作家梅塔斯塔奇奧或其門徒們所寫的歌劇腳本。但也正是梅塔斯塔西奧式的歌劇斷送了正歌劇的前途，其主要特征表現為情節內容過於嚴肅、矯揉造作、脫離現實和過度程式化，這些弊端是正歌劇逐漸走向沒落的重要原因。哥爾多尼筆下的劇本則不然，他的戲劇風格與梅塔斯塔西奧的風格大相徑庭。梅塔斯塔西奧的題材常常以廣為熟知的古代神話傳說和重大曆史事件為核心，哥爾多尼則擯棄了那些觀眾一看開頭便知結局的老舊故事，代之以反映日常社會現實生活的普通題材和生活瑣事，用更為真實的普通人物，特別是社會底層的小人物，取代遠離現實生活的神話人物和曆史上的帝王將相，形成了一種詼諧活潑的清新風格。其中最出名的就是他廣為流傳的代表作《一仆二主》（Il rvitore di due padroni）。因此，當正歌劇開始走下坡路的時候，18世紀的歌劇作曲家們十分樂於采用哥爾多尼的劇本創作喜歌劇，以滿足那些看膩了正歌劇的觀眾的新口味。喜歌劇的廣受歡迎，也在一定程度上延緩了意大利歌劇衰落的進程。