“越獄”的停播其實原因有很多，編劇工會的罷工固然是十分重要的因素之一，但歸根究底，其實還是劇集本身質量的下降。從觀眾們的反應就可以看出了，和埃文-貝爾預測的一樣——準確來說是和上一輩子的發展軌跡一樣，“越獄”第三季質量的下降使得觀眾怨聲載道，也讓這部第一季被譽為“神劇”的作品幾乎在一夜之間就淪為了平庸。
在這種情況之下，媒體對於十一工作室的“神奇能力”也不得不佩服，而埃文-貝爾一貫以來對劇本的堅持，經過了“加勒比海盜”第二部和第三部的熏陶，又有“越獄”的鮮明例子，再加上十一工作室近年來的出色表現，也開始逐漸在好萊塢傳播了開來。
一直以來，劇本在好萊塢其實就是備受重視的，但相比起製作人來說，還是略遜一籌。而埃文-貝爾對於劇本的堅持，始終走精品路線，讓十一工作室一直發展到了今天，這也讓重視劇本的風潮略有抬頭。
如果這種局勢出現在其他任何時候，想必都是一片和樂融融的景象，但出現在編劇們正在為自己的合法權益而鬥爭的情況中，那麼就顯得十分敏感了。“越獄”改嫁之後的失敗，在某種程度上，增漲了編劇們的氣勢，也讓製作人陣營越發鬱悶。
到了每周四編劇們提交劇本的日子，果然編劇工會大部分編劇都沒有任何反應，看來，編劇工會的罷工行動勢必會繼續持續下去了。而伴隨著“二十四小時”、“越獄”、“迷失”、“絕望的主婦”等人氣劇集足足提前兩個月進入冬歇期，編劇工會和製作人工會之間的拔河遊戲也越來越緊繃。從目前看來，編劇工會占據了一點優勢，雖然隻是十分細微的領先，但在利益糾葛如此緊密的情況下，已經實屬不易。
隨後，編劇工會的優勢開始一點一點地增加。
十一月十七日，“達-芬奇密碼”作者丹-布朗另外一部小說“天使與魔鬼”改編成為的電影，拍攝正式推遲，成為了第一部受害的電影。有了第一部，就有第二部，緊接著，由“撞車”編劇保羅-哈吉斯編寫的“007：大破量子危機”，威爾-史密斯主演的“全民超人漢考克”，亞當-桑德勒主演的喜劇作品“別惹佐漢”全部都停擺。顯然，編劇們的罷工已經開始從邊拍邊播的電視劇產業向電影產業蔓延。
與此同時，整個好萊塢的演員們都團結了起來，由伍迪-艾倫這位紐約之王領銜，埃文-貝爾、西恩-潘這兩位刺頭都被納入麾下，再加上蒂姆-羅賓斯、蘇珊-薩蘭登、簡-方達、查理茲-塞隆、伊桑-霍克、菲利普-塞默-霍夫曼等演員，花費了不到兩天的時間拍攝了一段視頻短片，在YouTube等網站上全麵發布，對編劇表示了支援。
這一次掌鏡的自然是有史以來最有個性的伍迪-艾倫，這位老人在他長達四十年的導演生涯之中，一直都是顛覆類型的代表人物，他對於奧斯卡的抵製態度更是堪稱一段傳奇，他1977年依靠“安妮-霍爾”拿到了當年奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳編劇、最佳女主角四座小金人，但是他卻拒絕出席奧斯卡領獎，因為他認為那是沒有任何意義的一個場合，比起出席奧斯卡來說，他寧願在紐約的小酒吧裏吹單簧管。伍迪-艾倫唯一一次出現在奧斯卡的舞台上，則是在九一一之後為了他心愛的紐約。
伍迪-艾倫為了應援編劇工會拍攝的這一支短片創意來源於波普藝術大師安迪-沃霍有名的“試鏡（Screen. Tests）”——用黑白膠卷展現上個世紀六十年代末的偶像人物。
在鏡頭之中，埃文-貝爾認真地對著鏡頭說了一番話，但他說話的內容卻根本聽不見，相反，觀眾聽到的是嘰嘰喳喳的鳥叫聲和潺潺的小溪流水聲。搭配另外一組鏡頭，畫外音重現了上個世紀五十年代電視連續劇“不夜城”的片頭，當攝像機劃過曼哈頓天際時，聲音響起，“在這座城市有八百萬個傳說，這是其中的一個。”然後鏡頭再次回到埃文-貝爾灰白的臉上，但是埃文-貝爾什麼也沒有說，隻是動了一下。
其實這些鏡頭的真正意義就在於，有畫麵有演員有色彩，但是沒有台詞沒有情節沒有場景，那麼所有一切的鏡頭都失去了意義。
這個視頻被放到了YouTube之上，短短二十四個小時之內，點擊率就突破了兩百萬。但諷刺的是，YouTube就是編劇和製作人爭奪利益的主戰場，而YouTube維係的大部分電影公司就是編劇這一次反對的對象。