看到這裏，應該有人發現了柳乘蔭這次的作品和以往的不同。
沒錯，柳乘蔭不打算將“美食紀律片”按電影的方式發布，而是以“連續劇”的形式！
拍多了電影之後，柳乘蔭在此期間其實早就意識到了一件事情.......
這件事情有點複雜，從哪說起呢？
在影視圈都有這麼一個普遍的說法，那就是：電影演員的高於電視演員, 話劇演員的又高於電影演員。
當然了，這個“高於”指“門檻”，而不是“上限”。
三者其實並沒有真正的高下之分。
因為，無論是電影還是電視劇，還是其他的東西，隻要是藝術，它們都是沒有上限的，最多也就是隻是有“曆史上限”和“當下上限”而已。
隨著人類對藝術的不斷摸索，這個“曆史上限”會不斷被抬高！
既然上限是無限大的，那麼三者的“上限和下限相加再平均分”後都是“無限大”。
既然大家的平均分都是“無限大”，那就沒有高下。
然而，說是這麼說。
現實中呢？
在很多外行投資人眼裏，他們根本分不清楚演員的真實水平，不知道演員的“上限”在哪。
但是，他們有辦法：既然我們不知道你這個行業的真實水平在哪，但我們可以通過你以前有沒有演過話劇、電影來知道你的“下限”啊？
他們想：既然你能演好話劇，自然就能演好電影，你能演好電影，自然就能演好電視劇。
接著，當能演好話劇的演員去演電影，演好過電影的演員去演電視劇時，投資人和觀眾們都會覺得“靠譜”！
久而久之，電影演員演沒演過話劇, 電視劇演員有沒有演過話劇或電影, 這邊就成了普遍的外行人用於分辨演員的專業能力的一種重要方式......
而演員們在缺乏對那些外行的投資人和觀眾證明自己能力的手段時, 他們便也隻能用這種“證明下限”的方式來間接證明自己的實力了。
電視演員為了證明自己不是一般的電視演員，所以試圖進軍電影。
電影演員為了證明自己.........所以去演話劇。
然後不知道怎麼傳的, 最後變成了：“電影演員的高於電視演員，話劇演員的又高於電影演員”這種說法。
話劇跟柳乘蔭暫時沒什麼關係。
咱們今天就說電影和電視劇，以及柳乘蔭之所以這次不拍電影，而是選擇拍電視劇的緣故。
這裏我們就得著重提到前麵所說過的“門檻”問題！
實際上，電視劇和電影的門檻並非“單向”的。
這個門檻並非隻是劇組拍攝能力的門檻，同時也是觀眾們觀看作品的門檻！
說電影的門檻高，電視劇門檻低，是因為：
一來，電影時間短，所以想要在這麼短時間裏把一個故事講清楚且講好，這十分考驗一個劇組上上下下的導演、編劇、演員等演職人員的功力，劇組也會盡可能將道具、背景做的盡可能精致。
反過來，電視劇這邊。
電視劇在總時長上沒有什麼限製，不用擔心時間不夠，會因為時長限製而導致故事講不完，可以隨便注“水”，一些與主線無關的，但感覺有點意思的劇情也能加進去。
二來，這部分是重點！這裏就要開始說到了“觀眾門檻”了！
要知道，電影和電視劇的獲利方式不同。
電影主要是靠票房賺錢的, 一張票要幾十塊錢呢。
而幾十塊錢對於大多數人來說便已經站了他們一天的收入中不少了的比例了！
雖然不是出不起，但還是會“小痛一下”，這是一道門檻！
還別說去電影院其過程還得花費額外的時間和精力，這也是一道門檻！
因此，買了票的觀眾會對自己用“巨資”買了的服務“吹毛求疵”。
電影稍微出點問題，觀眾會感覺自己花錢買了“假貨”，心裏不自在。
很多人在決定要不要電影前，他們會像挑家具、挑衣服一樣慎之又慎，通過看電影簡介、看各種“掃雷”信息來確定這部電影值不值得花錢影院......
如果他們看過“掃雷”後，雖然還是有點想看，但又覺得電影的吸引力無法抵消票價以及“額外時間和精力”所產生的“斥力”，那麼他們可能會選擇等電影在平台上開免費了再看，甚至直接去找槍版。