“水調歌頭…”
蕭讓在場內眾人的注目下如此寫道。寫出的這幾個字，要是放在一千四百年之後的後世或者是幾百年之後的宋朝，估計所有的人都會一下子就醒悟過來了，他這是一首詞啊，“水調歌頭”正是這首詞的詞牌名。可現實的情況卻是，在這個時代裏，是暫時還沒有什麼“詞”、“賦”的，所以其他的人看到他寫下這幾個字，一時都有些不明所以，不知道他到底想要幹些什麼。
“明月幾時有，把酒問青天。不知天上宮闕，今夕是何年？我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒…”
對於眾人心中的疑問，蕭讓根本沒有解釋的意思。隻見他的臉上始終掛著淡淡的微笑，手上緊握著毛筆，很快就把後世那首膾炙人口的《水調歌頭》徐徐地寫出來了。而隨著他手上筆鋒的劃動，在場賓客的議論聲也同時響了起來。
他們，當然不是一麵倒地讚賞蕭讓的這首詞的。最大的原因就在於，“詞”這種東西在這個時代實在是個新鮮事物，他們聞所未聞，見所未見之下，又如何能一下子就接受？——當然了，不接受歸不接受，這些“長短句”裏所包含的東西還是讓他們眼前一亮的。
想想也是，這些“長短句”雖然並不像傳統的詩那樣工整，可是它的平仄規律卻好像並不輸給任何真正的詩的，所以使人讀之不由覺得朗朗上口。不僅如此，它的用詞還極其的華麗，“明月幾時有，把酒問青天。不知天上宮闕，今夕是何年？”這樣的詞，這樣的句子，普通人哪裏能想得出來？單憑這一點就足以讓人佩服了。
“…起舞弄清影，何似在人間！轉朱閣，低綺戶，照無眠。不應有恨，何事長向別時圓？人有悲歡離合，月有陰晴圓缺,此事古難全。但願人長久，千裏共嬋娟。”
場內的議論聲在不斷的持續，蕭讓並不理會，三兩下工夫寫完之後，他最終才放下毛筆輕輕地吟唱道：“明月幾時有，把酒問青天…”
他這一吟唱，用的正是“水調歌頭”這個詞牌頭的詞譜，於是隻是兩句話出口，“轟”的一聲就把全場的賓客通通震住了。
“這…這到底是何種詩？怎地這般有力？”
他們的心裏都是同時冒出來這麼一個想法。要說這些怪異的“長短句”雖然用詞華麗，讀起來也朗朗上口，可也不至於讓他們如此失態的。隻是讓人沒有想到的是，經過蕭讓用特定的詞譜吟誦之後，它的效果卻是完全不一樣了，說是直達人的心房也不為過。所以他們的內心才一下子全被震憾住了。因為他們都不曾想到過，詩還有這樣的吟誦方式。傳統的詩與之比起來，那可真的是黯然失色了。
“如何？崔公子，此詩是否應題？”
蕭讓吟誦完了之後，場內反而是鴉雀無聲了，原來是他們這會都還在心裏暗自揣摩好首《水調歌頭》的意境。對於他們而言，這是一種全新的詩體，所以根本沒有人一下子就能領會這其中的意境。他們隻覺得，越是往裏麵想，越是覺得這幾句長短句的“不凡”。用詞華麗，意境深遠倒也罷了，可最難能可貴的卻是，它竟然還能用“唱”的形式來表達的，這一旦被天下的學子接受，那就是開創了一個全新的體裁啊，你說如何能讓他們不在意？
“…哼，應什麼題？你這是詩嗎？狗屁不通。”
盡管場內的眾多賓客都在回味蕭讓剛才所念的《水調歌頭》，可始終還是有人不識貨的。在這些人裏麵，猶以崔望這樣的小輩為甚。沒錯，他們確是各大世家的子弟，學識、閱曆都遠勝同齡人，可是和真正的成年人比起來，他們又是尚淺的，所以自然想不到那麼多。他們現在唯一共同的認知就是，蕭讓所吟的這根本就不是一首詩。既然不是一首詩，那作得再好又有何用？