其實，很多歌手，在製作專輯的時候，都會為選哪一首當主打歌而糾結。
不過，別人都是因為專輯裏好歌太少，不知道選哪首歌而糾結。
而汪巍這次卻是因為每一首都是好歌，都有主打歌之姿，而不知道選哪一首合適而糾結。
這找誰說理去。
沈浪清淡一笑，對汪巍興奮的反應，毫不意外。
這是另外一個世界，樸樹老師在1999年發布的專輯《我去2000》中的歌曲，也可以說是樸老師音樂生涯早期的代表作之一，獲獎無數。
但其實樸樹自己對這首歌並不滿意，甚至認為是人生的汙點。
因為當時製作時間太短，並沒有經過精雕細琢，就匆忙上市。
但在沈浪看來，所謂的製作精良，也可能是匠氣和套路。
這首歌最吸引人的就是那種靈光一閃般的生命力，太過於雕琢，反而可能會影響到歌曲中蘊含的蓬勃的生命力。
因此，沈浪對這首歌評價很高。
歌曲質量高，就意味著頑強的生命力。
這首歌，在發布20年後，還因為被“房東的貓”翻唱而再次爆紅全網，引發好多明星藝人翻唱。
歌迷和網友們也驚呼這首歌聽了好上頭。
爭相向朋友們推薦一個冷門歌手樸樹。
“還有最後一首，聽完吃飯，我還惦記那紅燒豬肚呢。”沈浪玩笑道。
“好好好，聽完吃飯，今天必須必須好好敬你兩杯。”
汪巍笑嗬嗬地，心底對沈浪充滿感激。
說實話，這種質量的歌，在原創樂壇是極其少見的，可以說，一曲難求。
任何一首歌發布，都能震驚歌壇，足以讓歌手自傲。
但沈浪竟然一把拿來了八首。
這實在太仗義了。
雖然沈浪創作力很強，但也顯出沈浪仗義的人品了。
按了播放鍵，最後一首歌的歌名，也是出現在屏幕上。
《春天裏》。
沒有前奏，在溫柔的吉他聲中，沈浪以略帶嘶啞的聲音開唱，低沉而溫柔。
“還記得許多年前的春天。”
“那時的我還沒剪去長發。”
“沒有信用卡也沒有她。”
“沒有24小時熱水的家。”
“可當初的我是那麼快樂。”
“雖然隻有一把破木吉他。”
“在街上，在橋下，在田野中。”
“唱著那無人問津的歌謠。”
汪巍瞬間就驚了。
這簡直寫的就是自己啊！
難道沈浪查過自己的履曆，了解過自己的過去？！
在沒來京都打拚之前，汪巍在老家就玩起了地下搖滾。
那時候，他穿著海魂衫、白襯衣和喇叭褲，留著在當時更加保守的社會風氣下顯得很叛逆的長發，背著吉他，騎著二八大杠自行車穿街過巷。
那時候，他隻是罐頭廠的一名普通職工，收入微薄，住在筒子樓裏的職工宿舍，熱水時斷時續，冬天經常洗澡到一半突然變涼水，然後冷得帶著一身泡沫跳出來。
因此，公共澡堂成為大家更理智的選擇。
物質生活是貧瘠的，甚至連懂音樂的同好都沒有幾個，精神生活也不那麼富足。
但那時，汪巍就是很快樂。
隻要有吉他，隻要能唱歌，就很快樂。