音樂電視是一種音樂與電視相交彙所產生的新的電視藝術樣式，作為一種藝術樣式，它有哪些屬於自己的本體特征呢？
首先，音樂電視的出現，使人們在欣賞音樂這門藝術的過程中，逐漸改變了原來以“聽”為基礎的欣賞方式，而變為同時運用視覺和聽覺進行綜合感知的欣賞方式。眾所周知，音樂作為一門聽覺藝術，其本身就是一種自給自足的存在，它以聽覺為基礎，本質上是抽象的，正如黑格爾所言，“音樂的本質就決定了音樂比起其他藝術更不易讓我們以較一般的方式來把明確的和特殊個別的東西掌握住和說清楚。因為音樂盡管采用一種精神性的內容，並且以這種題材的內在實質或情感的內在運動作為它所表達的對象，這種內容畢竟是比較不明確的、朦朧的，正因為它是從內在方麵（或精神方麵）來掌握的，或是作為情感而反映於聲音的”3。而配以畫麵的音樂電視卻試圖通過視覺解決音樂內涵晦澀難解的難題。音樂電視具象的圖像運動在令人遺憾地把無限變為有限的同時，卻收獲到音樂音響符號的“所指”具體化和明晰化的效果，同時使歌曲中的表意語言（歌詞）更富於表情功能，利用視覺和聽覺的雙重感知來獲得美的愉悅。
其次，從表現手段上來說，在音樂電視中，音樂是基礎，畫麵對音樂起著詮釋作用。雖然在音樂電視中，呈現出來的是畫麵與音樂和諧共存、相互交融的情境，但在其中音樂實際上發揮著極為重要的作用，毫不誇張地說，音樂才是第一要素；而色彩斑斕的畫麵從本體上講是電視藝術本身重視視覺形象表達的媒介屬性，它在音樂電視中所起的作用是對音樂進行一種詮釋。“音樂電視中音樂與畫麵之間的關係，可以說是音樂電視作為一種獨立藝術的關鍵點，電視畫麵是音樂的外化表現，就如我們對一個人的外貌的品評一樣，第一印象是非常重要的。好的音樂需要精美的畫麵、富有創意的畫麵的審美提升。”
在這裏需要另外提及的是，雖然音樂電視這種藝術形式和電影中的音樂歌舞片有幾分相似（如：音樂電視也是從膠片拍攝開始的，最初的導演幾乎全是電影導演；今天音樂電視在拍攝上能夠達到膠片的質感程度和電影的光影效果，也是眾多音樂電視攝製者追求的目標），但究其實質，在音樂歌舞片中，音樂雖然相對於其他類型影片中的音樂有了比較重要的地位，但它的使命始終是完成電影敘事，在完美的歌舞片中，音樂與敘事往往存在著一定的對位關係；而在音樂電視中，音樂才具有完全的獨立性，成為表達的本體和所要詮釋的意義，真正走上前台成為表達的基礎。
從以上對音樂電視本體特征的分析中不難看出，電視的加盟不僅改變了音像商推銷音樂的傳播途徑（因為在它問世之前，音樂的促銷一直是以廣播為主），而且還因此產生了新的藝術形式。這一新興的藝術由於融入音樂和電視兩方麵的精華，已完全脫胎換骨，不僅有了自己的語言，也開始顯現出與以往任何藝術新的不同特質。
三、MV及MTV傳播效果分析
（一）從對歌曲的推介層麵上來看
由於促成音樂電視產生的直接原因是音像商為了推銷音樂，因此對音樂電視傳播效果的分析理應從其對單曲的推介作用著手。
正如上文所提到的，第一部真正的電視音樂錄像片《波西米亞狂想曲》在電視上一經播出，立刻吸引了人們關注的目光，並創造了單曲連續9周占據英國流行音樂排行榜第一名的紀錄，一舉成為英國有史以來銷量最大的單曲之一。而這僅僅是音樂電視小試牛刀之舉，真正凸現其傳播效果的要數音樂電視頻道的誕生。中國傳媒大學何曉兵教授在他的《音樂電視導論》一書中，將華納公司開辦音樂電視頻道視為音樂電視誕生的一座裏程碑，並指出“由於適應了音像業的廣告需求，這類頻道在不長的時間之後發展到相當驚人的規模據1993年的一份統計資料顯示，音樂電視頻道在這一年經衛星轉播，已經覆蓋了全世界80多個國家的2.5億個家庭，為自己和音像工業帶來數以億計的廣告收入和唱片銷售收入”3。而作為一種體裁，音樂電視真正成熟的標誌性作品要數1982年推出的《戰栗》（Thriller），而這部在藝術層麵成熟的標誌性作品也再一次以事實證明了音樂電視強大的傳播效果和推銷能力。