“小朋友們，鉛筆不僅僅可以畫黑板，還可以畫其他的東西。”
冰冰老師在畫板上畫出的東西栩栩如生。
“老師，鉛筆畫該怎麼畫呢？”
小朋友們手中拿著鉛筆，沒有繼續在畫板上畫，而是看向冰冰老師。
“鉛筆畫，稱為素描，包括描線條、繪畫基礎、肌理明暗、人物素描、動物素描、彩色筆繪畫等等。在學習美術技巧、探索造型規律、培養專業習慣的繪畫訓練過程中素描是基礎。我們現在所拿的鉛筆上有H和B的標識，鉛筆標誌B表示黑度，也就是筆芯裏炭黑的含量，前麵標誌的數字越大，顏色越黑，鉛芯的質感也越軟，疏鬆。可用來畫較暗的部分。H表示硬度，前麵標誌的數字越大，質地越硬，可用來畫較光的部分。素描原是為繪畫、雕刻等藝術服務的，後因其流暢、充實和美觀，發展成為獨立的藝術。其題材可以取自任何事物，不受拘束，一般以肖像和風景為主，而西方的素描常是人物和靜物。日常生活、抽象素描、藝術性建築素描。鉛筆是最簡單而方便的工具，初學者素描常從鉛筆開始，主要原因是鉛筆在用線造型中可以十分精確而肯定，能較隨意地修改，又能較為深入細致地刻劃細部，有得於嚴謹的形體要求和深入反複地研究。同時鉛筆的種類較多，有硬有軟，有深有淺，比較俱全，可以畫出較多的調子，鉛筆的色澤又便於表現調子中的許多銀灰色層次。素描一般用作學生提高造型能力的基本繪描練習，或作為創作前的整理或局部草稿練習、素材的搜集方法，並練習物體形象、動態、量感、質感、明暗、空間、色彩、比例、構圖、變化統一、疏密等。大多數的畫家在從事一幅油畫或壁畫之前，便先有繪畫雛型出來，而這個簡單幾筆的雛型畫，便是素描，素描很少用來製作為成品，但也有畫家使用這種方式製作，而這樣的成品畫和畫稿有所出入，因為此類的素描是在畫完雛型的基本功外，再添加細部光影變化的描繪。而這樣素描的目的也在於作為畫家視覺的記錄。素描有別於水彩、油畫，而是重於線條表現方式，以線條的粗細輕重來描述物體的明暗深淺，並且不須顧慮物體細節的色調色值，畫麵借由明暗光影的襯托來突顯主題，但是也由於失去了彩度的考量，素描在明暗的階調上，分層的很詳細，在不同的微細的明暗變化中，都能展現物體的立體感。素描的要素是線，但是線在實質上卻是不存在的，它隻代表物體、顏色和平麵的邊界，用來作為物體的幻覺表現。直到近代，線才被人們認為是形式的自發要素，並且獨立於被描繪的物體之外。素描是用線條來組成物體的形象，並且描繪於平麵之上，即由線條形式引起觀者的聯想。例如兩條線相交所構成的角形，可以被認為是某平麵的邊界；另外加上第三條線可以在畫麵上造成立體感。弧形的線條可以象征拱頂，交會聚集的線條可表現深度。人們可以從線條的變化當中，得到可以領會的形象。因此透過線條的手段，單純的輪廓勾勒可以發展成精致的素描。”
冰冰老師的聲音也很好聽，即使冰冰老師講的有些複雜，馬天明還是很認真的聽和領會。
“小朋友們，你們這節課的下課時間到了，先休息一下，然後去芸芸老師的教室好嗎？”
“好的，冰冰老師。再見。”