愈是時代前驅者，其憂鬱感就愈是濃重。
譬如常感深陷“無物之陣”的魯迅，在現實中不僅看不到光明，也找不到真正的敵人，隻感到“惟‘黑暗與虛無’乃是‘實有’”。而正是這些感覺與情懷成就了魯迅作為一個作家、一名文化批判者的偉大。
他的絕望感，他對曆史與現實的洞察力，因帶有濃重色調和堅硬質地的憂鬱氣質而顯得更為深廣和徹底。
而他的筆鋒，亦因此更加犀利。
巴金亦是現代作家中憂鬱氣質極為鮮明的一位。他的小說和散文流貫著哀婉、感傷的情緒，在溫和、優柔的憂鬱之中，既有作為一個充滿敏感和良知者的道德取向，又不斷拷問著民族的精神和靈魂。
魯迅和巴金，體現出20世紀中國文化和文學的高貴的憂鬱。
所以，對於憂鬱，當代太多人是有誤區的。
可是，當一個真正具有憂鬱氣息的人出現在你麵前的時候，你絕對會被他那種難以描述的氣質所吸引，甚至更個人都會淪陷其中。
這一刹那，許多人都摒住了呼吸。
以楊歡歡為得意門生的劉老師不禁喃喃道：“完美，不管他要唱什麼歌曲，隻要是傷感的歌曲，那將一定會完美的展現出來。”
劉老師乃是歌唱界的專家，對於歌唱的表演有自己驚人的見解。
在她看來，歌唱不僅僅是個人唱功的體現，更是一種個人情感宣泄表達的技巧。
當一個歌手站在那裏，甚至還沒有開始歌唱，卻是能將自己即將演唱的歌曲那種意境表達出來，無疑就是靈魂歌手！
很顯然，這一點楊歡歡的表現不錯，可是，這一切都是在徐可出場之前。
此番，劉老師幾乎可以確定，莫說是楊歡歡，即便是很多當代華語歌界的一線明星，在展現個人情感的這一條之上，絕對比這個學生要差上一大截。
這種氣質，尤其是在背景音樂的播放下被放大的數倍！
女生們早已經看呆了，即便是台下原本當看熱鬧的楊歡歡，此刻都是驚訝的長大的嘴巴。
一個人單單流露出來氣質如何能做到這個層麵？
看著徐可帶著一絲戲謔慘笑的臉龐，楊歡歡心跳開始不爭氣的加速，嘭嘭嘭的響動，幾乎破出胸腔。
“那時候，我以為愛的生活。”
滄桑到比起滄海桑田還是滄桑數分的聲音響起，一抹似笑非笑的表情出現在徐可的臉上，不，不能算是笑容，而是一種苦笑，仿佛是一個飽受風霜的老者，在回憶過往所流露出的那種向往和無奈。
向往著美好逝去的過去，無奈著那錯誤的青春。
吳潤等人耳中充盈著這滄桑，嘴巴張得老大，久久不能合攏，太讓人震驚了。
這還是自己宿舍那個來自農村的無恥家夥嗎？
還有這嗓音，尼瑪，這和徐可平日裏的說話有一點點的聯係嗎？
莫非是假唱！